विश्व के प्रसिद्ध फैशन डिजाइनरों की सूची। सबसे प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर: सूची, रोचक तथ्य और संग्रह

फैशन की दुनिया अपने आकाओं के लिए प्रसिद्ध है, जिनकी संख्या हर दिन बढ़ रही है। हालांकि, ऐसे नाम हैं जिन्हें फैशन उद्योग में कभी नहीं भुलाया जा सकेगा। यह इन लोगों के बारे में है जिन पर इस लेख में चर्चा की जाएगी।

फ्रेंच फैशन डिजाइनर।

कोको नदी(कोको चैनल 1883 - 1971) - फैशन डिजाइनर, सबसे ठाठ और प्रसिद्ध फैशन हाउस चैनल की स्थापना की। उनके सबसे महत्वपूर्ण आविष्कार छोटी काली पोशाक और 2.55 बैग हैं। बैग को इसके निर्माण की तारीख (फरवरी, 1955) के अनुसार इसका नाम मिला, और सार यह था कि यह दुनिया का पहला बैग मॉडल था जिसे हाथों में नहीं ले जाना था; यह थैला एक लंबी श्रृंखला पर एक छोटा आयत था।

क्रिश्चियन डाइओर (क्रिश्चियन डायर 1905 - 1957) - क्रिश्चियन डायर फैशन हाउस के संस्थापक। शुरुआत में परफ्यूमरी उत्पादों के उत्पादन में लगी हुई थी। इस फैशन डिजाइनर की मुख्य योग्यता न्यू लुक जैसी शैली की दुनिया की शुरुआत है, जहां कोर्सेट और क्रिनोलिन को मुख्य भूमिका दी जाती है, जो स्त्रीत्व और रोमांस पर जोर देती है। इस खोज के लिए धन्यवाद कि पेरिस विश्व फैशन की मुख्य राजधानी बन गया।

पियरे कार्डिन(पियरे कार्डिन) फैशन हाउस पियरे कार्डिन के संस्थापक हैं। उनके खाते में 500 से अधिक पेटेंट आविष्कार हैं - ये पुरुषों के पोल्का डॉट्स, और रंगीन स्टॉकिंग्स, और मिनी सनड्रेस और उच्च जूते हैं। कार्डिन डेनिम में दिलचस्पी लेने वाले पहले व्यक्ति थे, और वे बच्चों और युवाओं के कपड़े विकसित करने वाले भी पहले व्यक्ति थे।

ह्यूबर्ट डी गिवेंची(ह्यूबर्ट डी गिवेंची) गिवेंची फैशन हाउस के संस्थापक हैं। जॉन गैलियानो और अलेक्जेंडर मैकक्वीन अलग-अलग समय में इस घर के प्रमुख थे। टिफ़नी में नाश्ता में अभिनेत्री ऑड्रे हेपबर्न के लिए गिवेंची अपनी छवि के लिए प्रसिद्ध हुई।

जॉन पॉल गोतियेर (जीन-पॉल गॉल्टियर) - फैशन हाउस के संस्थापक और अध्यक्ष जीन पॉल गॉल्टियर एस.ए. उल्लेखनीय है कि गौथियर की कोई विशेष शिक्षा नहीं है। फैशन डिजाइनर, कोई कह सकता है, एक "खुला" समलैंगिक है, और यह उनका अभिविन्यास था जो फैशनेबल छवियां बनाने में अग्रणी बन गया। इसलिए, उदाहरण के लिए, उसने पुरुषों को महिलाओं की स्कर्ट और सूट पहनाया। मर्लिन मैनसन गौथियर की नियमित ग्राहक हैं।

पाको रबान(पाको रबैन) - स्पेन का मूल निवासी, एक फ्रांसीसी फैशन डिजाइनर। उन्होंने "आधुनिक सामग्रियों से 12 मॉडल" नामक अपने पहले संग्रह से पूरी दुनिया को चौंका दिया, जिसमें कागज, धातु और प्लास्टिक से बने संगठन प्रस्तुत किए गए थे। वह एक अश्वेत लड़की को रनवे पर उतारने वाले पहले डिजाइनर भी हैं।

ब्रिटिश फैशन डिजाइनर।

विविएन वेस्टवुड (विवियन वेस्टवुड) एक ब्रिटिश फैशन डिजाइनर हैं। मुख्य योग्यता एक गुंडा शैली का निर्माण है, जिसकी बदौलत फैशन के बारे में सभी "सही" विचार दूर हो गए। यहां कपड़ों के अलावा परफ्यूम और एसेसरीज की भी लाइनें हैं।

जॉन गैलियानो (जॉन गैलियानो) - अंग्रेजी डिजाइनर, क्रिश्चियन डायर के पूर्व-कला निर्देशक (1996 - 2001)। "वर्ष का सर्वश्रेष्ठ डिजाइनर" के रूप में चार पुरस्कार हैं। अवंत-गार्डे शैली के अपने जुनून के लिए जाना जाता है, जो उनके सभी संग्रहों की मुख्य विशेषता बन गया है। जॉन गैलियानो के सभी अपमानजनक संगठनों में विलासिता और अभिजात वर्ग का एक नोट दिखाई देता है। वैसे, वह वह था जिसने केट मॉस और नाओमी कैंपबेल जैसे प्रसिद्ध मॉडलों की दुनिया खोली थी।

पहली नज़र में, यह सराहना करना मुश्किल है कि फैशन की दुनिया कितनी असीम है। हर मौसम में, स्केच कपड़ों के सैकड़ों मॉडलों में तब्दील हो जाते हैं, और यह सब फैशन हाउस के प्रमुख डिजाइनरों के लिए धन्यवाद। प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर वार्षिक फैशन वीक में अपनी उत्कृष्ट कृतियों को प्रस्तुत करते हैं। हम सभी जीन पॉल गाल्टियर, वेरा वैंग, जॉन गैलियानो और अन्य जैसे नाम सुनते हैं। कला के इन लोगों में लोकप्रियता के शिखर पर कौन रहता है?

आधुनिक फैशन डिजाइनर

सबसे पहले, आपको उनके शिल्प के आधुनिक आकाओं की ओर मुड़ना चाहिए। वे अकेले और सहायकों की पूरी टीम के साथ फैशनेबल संगठनों के स्केच बनाते हैं और परिणाम प्रयास के लायक है। प्रसिद्ध आधुनिक फैशन डिजाइनरों की कुछ आत्मकथाएँ अभी लिखी जा रही हैं, जबकि कुछ पहले ही एक किंवदंती बन चुकी हैं और सेवानिवृत्त हो चुकी हैं।

विश्व प्रसिद्धि के साथ यूरोपीय डिजाइनर

आधुनिक दुनिया के सबसे प्रसिद्ध फैशन डिजाइनरों की सबसे बड़ी सघनता वाले देश को फ्रांस कहा जा सकता है। यह वहाँ है कि फैशन की दुनिया के भविष्य के प्रतिभाशाली अपने करियर शुरू करते हैं, जहां वे पहले स्केच बनाते हैं और पहले मामूली शो आयोजित करते हैं।

फ्रांसीसी प्रतिभाओं की बात करें तो पियरे कार्डिन, जीन पॉल गॉल्टियर, क्रिश्चियन लैक्रिक्स, पाको रबन, ह्यूबर्ट डी गिवेंची जैसे उस्तादों का उल्लेख करने में कोई विफल नहीं हो सकता।

पियरे कार्डिन एक वास्तविक आविष्कारक और आविष्कारक हैं। उन्होंने पेरिस में अपना करियर शुरू किया और समझदार जनता को मूल समाधानों और विभिन्न क्षेत्रों में नए विकास के साथ आकर्षित किया। उनके संगठन लालित्य और ठाठ से प्रतिष्ठित हैं।

जीन पॉल गॉल्टियर ने अपने करियर की शुरुआत पियरे कार्डिन की बदौलत की। 80 और 90 के दशक में हाई फैशन पर उनका विशेष प्रभाव था। मास्टर के हाथ से बनाई गई पॉप सितारों के लिए चौंकाने वाली वेशभूषा ध्यान देने योग्य है।

क्रिश्चियन लैक्रिक्स की जीवनी में एक फैशनेबल कैरियर की उलटी गिनती राष्ट्रीय लोककथाओं के तत्वों के साथ वेशभूषा के सरल रेखाचित्रों के साथ शुरू की जा सकती है। यह इस शैली में था कि मास्टर का पहला संग्रह जारी किया गया था। उनके आगे के कार्यों में जातीय रूपांकनों पर जोर दिया जा सकता है।

पाको रबन ने अपने करियर के शुरुआती दिनों से ही अपनी अलग पहचान बनाई है। संगठनों को बनाने के लिए, उन्होंने असामान्य सामग्रियों का इस्तेमाल किया: कागज से धातु तक। प्रत्येक संग्रह वस्तुतः महान प्रयोगकर्ता की भावना से ओत-प्रोत है।

ह्यूबर्ट डी गिवेंची अब फैशन क्लासिक्स की सूची में हैं, और हाल के वर्षों में उन्हें कपड़े बनाने में कोई दिलचस्पी नहीं है। हालांकि, एक समय में ह्यूबर्ट दर्जनों और सैकड़ों असली मास्टरपीस बनाने में कामयाब रहे। वह कपड़े पर जोर देता है, और कपड़े खुद कठोरता और लालित्य, स्त्रीत्व और सरल विलासिता से प्रतिष्ठित होते हैं।

प्रसिद्ध इतालवी फैशन डिजाइनर भी कम प्रभावशाली नहीं हैं। वैलेंटिनो गारवानी को फैशन का बादशाह माना जा सकता है। उनके कपड़े सभी उम्र की महिलाओं के बीच सबसे लोकप्रिय हैं। जैकलीन कैनेडी उनकी नियमित ग्राहक थीं। आज, वैलेंटिनो, हालांकि सेवानिवृत्त हो चुके हैं, फिर भी वैश्विक फैशन प्रवृत्तियों पर उनका बहुत बड़ा प्रभाव है।

फैशन हाउस प्रादा प्रतिभाशाली डिजाइनरों के पूरे वंश का प्रतिनिधित्व करता है। आज इसे मारियो प्रादा मिउक्किआ की सबसे छोटी पोती द्वारा चलाया जाता है। वह सबसे अविश्वसनीय विचारों को जीवन में लाती है, वास्तव में शानदार पोशाकें बनाती हैं जो वैभव और ठाठ का प्रतीक बन जाती हैं।

जियोर्जियो अरमानी पुरुष दर्शकों के लिए कपड़े डिजाइन करने के लिए प्रसिद्ध हुए। डिजाइनर समाज में हो रहे परिवर्तनों को आसानी से पकड़ने में कामयाब रहे और उन्हें महिलाओं के संगठनों के खंड में शामिल किया। वह एक संपूर्ण फैशन साम्राज्य के संस्थापक बने।

रॉबर्टो कैवल्ली सिलाई के लिए एक नए दृष्टिकोण के निर्माता बने और चमड़े के उत्पादों पर पैटर्न बनाने के लिए एक विशेष तकनीक विकसित की। उनके मॉडल उनकी प्रतिभा और पशु विषयों पर ध्यान देने से प्रतिष्ठित हैं। वह एक विशेष पैचवर्क तकनीक के निर्माता बने, जो उनकी मुख्य विशेषताओं में से एक बन गई।

हाल के वर्षों के सबसे निंदनीय फैशन डिजाइनर, डोमेनिको डोल्से और स्टेफानो गब्बाना ने अपनी जीवनी में बहुत सुखद क्षण नहीं जोड़े। हालांकि, इसके बावजूद, फैशन हाउस " डोल्से और गबाना"सबसे लोकप्रिय इतालवी ब्रांडों में से एक बना हुआ है। डिजाइनर अपनी रचनात्मकता को समाज के अभिजात वर्ग और सामान्य निवासियों दोनों पर केंद्रित करते हैं, शहरी शैली में संग्रह जारी करते हैं।

एक वास्तविक किंवदंती, फैशन की दुनिया के सम्राट जर्मन मूल के कार्ल ओटो लेगरफेल्ड के फैशन डिजाइनर हैं। उनकी जीवनी में कई दिलचस्प क्षण हैं। आज, वह दुनिया भर के कई प्रसिद्ध फैशन हाउसों को प्रभावित करता है। कार्ल लेगरफेल्ड न केवल अपनी रचनाओं के लिए बल्कि एक व्यक्ति के रूप में भी जाने जाते हैं। वह एक तरह के स्टाइल आइकॉन बन गए, यहां तक ​​कि फैशन से दूर रहने वाले लोग भी उन्हें पहचानते हैं।

अंग्रेजी अपमानजनक फैशन डिजाइनर जॉन गैलियानो ने बार-बार पुरस्कार प्राप्त किया " वर्ष का सर्वश्रेष्ठ डिजाइनर"। उनके कपड़ों के स्केच उनके अवांट-गार्डे द्वारा प्रतिष्ठित हैं। वह फैशन की दुनिया की मशहूर हस्तियों के साथ सहयोग की बदौलत पेरिस में अपने करियर के चरम पर पहुंच गए।

यूएस फैशन डिजाइनर

यूएसए की अपनी किंवदंतियां हैं। उदाहरण के लिए, केल्विन क्लेन को यूनिसेक्स शैली का पूर्वज माना जाता है। वह कैटवॉक पर जीन्स का प्रतिनिधित्व करने वाले पहले व्यक्ति थे और तथाकथित लोगोमेनिया को फैशन में पेश किया। निंदनीय डिजाइनर फैशन में एक संपूर्ण प्रवृत्ति का प्रतीक बन गया है।

राल्फ लॉरेन आज सबसे अमीर लोगों में से एक हैं। उन्होंने अपने करियर की शुरुआत यूएसए में की थी। पुरुषों के सूट के लिए सरल और एक ही समय में सुरुचिपूर्ण कट लाइनें, कपड़ों के संग्रह में "जंगली पश्चिम" के संकेत, और उनके द्वारा बनाई गई एक विस्तृत रेशम टाई उनकी चिप्स बन गई। बीजिंग ओलंपिक के लिए, राल्फ लॉरेन एथलीटों के लिए आधिकारिक वर्दी डिजाइनर बन गए।

लेकिन वेरा वैंग सबसे खूबसूरत शादी के कपड़े बनाती है। शादी और शाम का फैशन उसकी चीज है। यह सब इस तथ्य से शुरू हुआ कि उसने अपनी शादी के लिए एक पोशाक सिल दी। उसके बाद, उसे कई आदेश मिलने लगे और वेरा ने खुद को पूरी तरह से पवित्र पोशाक बनाने के लिए समर्पित करने का फैसला किया।

ठाकुन पनिंचगुल शायद सूचीबद्ध सभी डिजाइनरों में सबसे कम उम्र के हैं। उनके करियर की शुरुआत वोग के संपादक अन्ना विंटोर के संरक्षण के कारण हुई। यह प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर आधुनिक रूपांकनों को विंटेज फैशन के स्पर्श के साथ जोड़ता है। कोई आश्चर्य नहीं कि अन्ना विंटोर ने उन्हें सबसे होनहार युवा उस्तादों में से एक कहा।

घरेलू कैटवॉक

बेशक, रूस की अपनी किंवदंतियाँ हैं। और, हालांकि मास्को फैशन की मुख्य राजधानी से बहुत दूर है, फिर भी उनके शिल्प के स्वामी हैं। रूस में वैलेंटाइन युडास्किन, व्याचेस्लाव ज़ैतसेव, तात्याना गोर्डिएन्को, अलीना अखमदुल्लीना और अन्य जैसे प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर एक उदाहरण के रूप में काम कर सकते हैं।

रूस में वैलेंटाइन युडास्किन का नाम सबसे अधिक बार लगता है। वह न केवल कैटवॉक के लिए कपड़े बनाता है, बल्कि सैन्य वर्दी का डिजाइन भी विकसित करता है। व्याचेस्लाव ज़ैतसेव रूस और विदेशों में फैशन सर्कल में एक और प्रसिद्ध व्यक्तित्व हैं।

उनके संग्रह विदेशों में भी लोकप्रिय हैं। इसके अलावा, मास्टर प्रदर्शन के लिए मंच की वेशभूषा के विकास के लिए जाने जाते हैं।

तात्याना गोर्डिएन्को ने एक बच्चे के रूप में कपड़ों के रेखाचित्र बनाए। भविष्य में, शौक काम में बदल गया, और फैशन डिजाइनर ने अपने ब्रांड और फैशन हाउस को अपने नाम से स्थापित किया। चुकोवस्की की परियों की कहानी पर आधारित संग्रह के लिए अलीना अखमदुल्लीना प्रसिद्ध हुईं। इसके अलावा, उन्हें ओलंपिक के लिए एथलीटों के लिए वर्दी विकसित करने और पॉप सितारों के साथ सहयोग करने के लिए सम्मानित किया गया।

न केवल रूस में दुनिया भर में जाने जाने वाले फैशन डिजाइनर हैं। कपड़ों के यूक्रेनी डिजाइनरों (विदेश के निकट) में कई प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर हैं जो पूरी दुनिया में प्रसिद्ध हो गए हैं।

उनमें से सबसे प्रसिद्ध:

• इरीना कारवे;
• विक्टोरिया ग्रेस;
• मिखाइल वोरोनिन;
• आंद्रे टैन;
• अलेक्जेंडर ज़ाल्वस्की, जो कपड़ों के असामान्य रेखाचित्र बनाता है और अपमानजनक शो से अलग है।

रूस और यूक्रेन के फैशन की दुनिया के परास्नातक एक-दूसरे के साथ मिलकर काम करते हैं, फैशन की दुनिया में रुझान और नवीनता साझा करते हैं।

फैशन की दुनिया के महापुरूष

हमें उन लोगों को नहीं भूलना चाहिए जो फैशन के कई पहलुओं में अग्रणी बने। सचमुच महान डिजाइनर अपने युग के प्रतीक बन गए हैं और आज दुनिया भर में उनके सैकड़ों अनुयायी हैं।

फैशन की दुनिया के प्रसिद्ध फैशन डिजाइनरों की सूची में ऐसी प्रसिद्ध हस्तियां प्रमुख हैं:

• कोको नदी;
• क्रिश्चियन डाइओर;
• गुच्चियो गुच्ची और उनके बेटे एल्डो गुच्ची;
• गियान्नी वर्साचे;
• लुई वुइटन;
• यवेस सेंट लॉरेंट;
• ऑस्कर डे ला रेंटा।

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कठिनाई स्तर से ▼

युवा डिजाइनर लियोनिद टिटोव अपनी कार्यशाला में वास्तविक फैशन कृतियों का निर्माण करते हैं। ब्रांड चमड़े के परिधान और सहायक उपकरण बनाने में माहिर है जो कार्यात्मक, सुंदर और टिकाऊ हैं। आप ऑनलाइन स्टोर में मास्टर की वेबसाइट पर अपने लिए ऐसी चीज़ खरीद सकते हैं: बैग, बैकपैक्स, सूटकेस, चंगुल, जूते, जैकेट और पर्स का एक बड़ा चयन, रंग, कीमत और आकार के अनुसार चुनने की क्षमता। प्रत्येक मॉडल शैली, सामग्री और उत्पादन समय के विवरण के साथ है।

http://www.leonidtitow.com/

इतालवी ब्रांड मैक्समारा सुंदरता को सुलभ बनाने के लिए प्रतिबद्ध है और यह सुनिश्चित करने का प्रयास करता है कि कोई भी औसत महिला इस प्रसिद्ध ब्रांड के कपड़े पहन सके। "MaxMar" की आधिकारिक वेबसाइट पर जाएँ - आउटफिट्स की संक्षिप्त और परिष्कृत शैली आपको उदासीन नहीं छोड़ेगी। बाहरी कपड़ों से लेकर अंडरवियर, बैग और एक्सेसरीज़ तक, विभिन्न प्रकार के आउटफिट्स में से चुनें, और ग्राहक सेवा आपके ऑर्डर की गुणवत्ता और समय पर सीधे आपके घर तक डिलीवरी की गारंटी देती है।

http://it.maxmara.com/

Kira Plastinina एक रूसी फैशन ब्रांड है। प्रमुख डिजाइनर किरा प्लास्टिनिना हैं, जो उन युवा लड़कियों के लिए कपड़े बनाती हैं जो अपने व्यक्तित्व पर जोर देना चाहती हैं। ऑनलाइन स्टोर पर जाकर डिजाइनर की आधिकारिक वेबसाइट पर खरीदारी करें - यहां आप मुफ्त डिलीवरी की संभावना वाले आउटफिट, जूते और एक्सेसरीज का संग्रह पा सकते हैं। बिक्री अनुभाग आपको बिक्री पर बचत करने देता है, जबकि Kira's Tips आपको स्टाइल सलाह देता है।

http://www.kiraplastinina.ru/

ह्यूबर्ट डी गिवेंची एक फ्रांसीसी फैशन डिजाइनर हैं, जो गिवेंची ब्रांड के संस्थापक हैं, जिनके संग्रह कई दशकों से शानदार सफलता प्राप्त कर रहे हैं। फैशन हाउस के डिजाइनरों ने बार्बी डॉल, सजे हुए होटल और कारों के लिए आउटफिट सिलवाए। आज, ब्रांड न केवल फैशनेबल कपड़े, बल्कि सौंदर्य प्रसाधन, इत्र, जूते और सामान भी बनाता है। हम आपको आधिकारिक वेबसाइटों में से एक पर जाने के लिए आमंत्रित करते हैं - ब्रांडेड सौंदर्य प्रसाधनों और इत्रों का एक ऑनलाइन बुटीक, जहाँ आप सुगंध, श्रृंगार और त्वचा देखभाल उत्पाद खरीद सकते हैं।

http://givenchybeauty.ru/

जियोर्जियो अरमानी एक इतालवी फैशन हाउस है जो पुरुषों और महिलाओं के कपड़ों के साथ-साथ विलासिता के सामान का उत्पादन करता है। ब्रांड कई कपड़ों की लाइनों को एकजुट करेगा, जिसमें रेडी-टू-वियर क्लास, हाथ से बुने हुए तत्वों वाले उत्पाद, एक्सेसरीज़, डेनिम, कैजुअल, बच्चों के आउटफिट, इंटीरियर डेकोर, डेकोरेटिव और केयरिंग कॉस्मेटिक्स, परफ्यूम शामिल हैं। साइट पर आप अपने व्यक्तिगत खाते का उपयोग करके ऑर्डर कर सकते हैं, न्यूज़लेटर की सदस्यता ले सकते हैं, उपहार कार्ड प्राप्त कर सकते हैं।

http://www.armani.com/ru

फ्रांसीसी ब्रांड डायर को अक्सर एक लक्जरी साम्राज्य के रूप में जाना जाता है। इसके संस्थापक - क्रिश्चियन डायर - ने पहली बार एक ही ट्रेडमार्क के तहत विभिन्न प्रकार के फैशन उद्योग उत्पादों को एकजुट किया। तो डायर के जूते, सामान, गहने, अंडरवियर, सौंदर्य प्रसाधन और इत्र दिखाई दिए। क्या आप एक ब्रांडेड हैंडबैग, एक क्रेडिट कार्ड केस, एक बटुआ, एक ड्रेस, एक बच्चों की पोशाक या एक सुगंध खरीदना चाहते हैं? कंपनी की आधिकारिक वेबसाइट आपको सही चुनाव करने और सुंदरता और परिष्कार का वास्तविक मानक बनने में मदद करेगी।

http://www.dior.com/home/ru_ru

चैनल गैब्रियल (कोको) चैनल द्वारा स्थापित एक प्रसिद्ध फ्रांसीसी फैशन हाउस है। फैशन ब्रांड कपड़े, जूते, बैग, आईवियर, गहने और विलासिता के सामान का उत्पादन करता है। आधिकारिक वेबसाइट पर जाएं और उत्पादों की विस्तृत श्रृंखला के बारे में अधिक जानें, क्योंकि प्रसिद्ध ब्रांड के उत्पाद न केवल फैशनेबल होने में मदद करते हैं, बल्कि सुंदर भी हैं - सौंदर्य प्रसाधन और इत्र आपके लुक को परिपूर्ण बनाएंगे। आप यहां ब्रांडेड स्टोर्स के पते भी ढूंढ सकते हैं।

http://www.chanel.com/ru_RU/#

केल्विन क्लेन ब्रांड लंबे समय से अमेरिकी फैशन का मानक और सभी अनुयायियों के लिए एक रोल मॉडल बन गया है। डिजाइनर के उत्पादों की शैली को यूनिसेक्स के रूप में वर्णित किया जा सकता है, जो मॉडल को पुरुषों और महिलाओं के लिए आकर्षक बनाता है। आधिकारिक वेबसाइट पर पोस्ट किया गया क्रॉनिकल आपको केल्विन क्लेन के इतिहास को याद रखने में मदद करेगा, और वीडियो अनुभाग आपको फैशन शो की दुनिया में उतरने की अनुमति देगा। एक प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर के कपड़े, जूते, अधोवस्त्र और गहनों के संग्रह के साथ अपनी अलमारी को अपडेट करें।

http://www.calvinkleinnc.com/

डिजाइनर डोमेनिको डोल्से और स्टेफानो गब्बाना ने एक इतालवी व्यापारिक घराने की स्थापना की, जिसे लेखक का नाम डोल्से प्राप्त हुआ। ब्रांड के अभिजात वर्ग के कपड़े और सामान एक सख्त शास्त्रीय शैली में डिज़ाइन किए गए हैं और ग्राहक की संपत्ति और प्रतिष्ठा पर जोर देने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं। ट्रेडमार्क का ऑनलाइन बुटीक महिलाओं, पुरुषों और बच्चों के संग्रह के साथ विलासिता की दुनिया में उतरने की पेशकश करता है, इसके अलावा, डोल्से और गब्बाना से सामान, चश्मा, गहने, घड़ियां और किताबों की एक श्रृंखला यहां प्रस्तुत की गई है।

http://store.dolcegabbana.com/ru

यूलिया प्रोखोरोवा एक प्रसिद्ध रूसी डिजाइनर, फैशन हाउस यूलिया प्रोखोरोवा की निर्माता हैं। बेलो ज़ोलोटो। वह महिलाओं के लिए रेट्रो शैली में कपड़े बनाती हैं, उनके डिजाइन स्त्रीलिंग, सुरुचिपूर्ण और रोमांटिक हैं। क्या आप 50 के दशक की शैली में एक सुडौल लुक बनाना चाहते हैं? आप यूलिया के आधिकारिक संसाधन पर एक पोशाक का ऑर्डर कर सकते हैं - गर्मियों और सर्दियों के संग्रह, शादी और क्रिसमस के कपड़े यहां एकत्र किए जाते हैं। शो से वीडियो रिपोर्ट देखें, प्रेस में प्रकाशन पढ़ें और मास्टर के बारे में नवीनतम समाचार प्राप्त करें।

http://yuliaprokhorova.com/

स्वेतलाना टेरेनचुक एक लोकप्रिय डिजाइनर है जो खुद को पूरी तरह से रचनात्मकता के लिए समर्पित करती है। आधिकारिक वेबसाइट आपको फैशन डिजाइनर के संग्रह से परिचित कराएगी, और एटलियर महिलाओं, पुरुषों, बच्चों के कपड़ों, विशेष अवसरों के लिए कपड़े के स्केच और व्यक्तिगत सिलाई के विकास के लिए सेवाएं प्रदान करेगा। फिनिशिंग का काम - हाथ की कढ़ाई, कपड़े पर पेंटिंग, बीडिंग, ऊन और चमड़े - आपकी अलमारी को सुरुचिपूर्ण और अद्वितीय बना देगा, और विशेष सामान लुक को पूरा करेंगे।

http://terenchuk.com/

रूसी फैशन डिजाइनर इगोर गुलियाव ने अपने फर संग्रह के साथ फैशन कैटवॉक पर शुरुआत की, जिसने फैशन उद्योग में बहुत रुचि और उत्साह पैदा किया। अब इगोर गूलियाव ब्रांड महिलाओं के कपड़ों की कई श्रृंखलाएं हैं, जिनमें कोर्सेट शाम के कपड़े, बाहरी वस्त्र, फर उत्पाद और बहुत कुछ शामिल हैं। डिजाइनर की वेबसाइट पर, आप सामाजिक नेटवर्क में मास्टर और लेखक के ब्लॉग के साथ वीडियो, एक फोटो गैलरी, समाचार, साक्षात्कार के चयन को देखकर उनके काम से विस्तार से परिचित हो सकते हैं।

http://www.igorgulyaev.com/main/

युवा रूसी फैशन डिजाइनर ओल्गा स्केजकिना महिलाओं के कपड़ों के अपने ब्रांड की निर्माता हैं। डिजाइनर की आधिकारिक वेबसाइट कपड़े का एक वास्तविक क्षेत्र है जिसे आपके कंप्यूटर को छोड़े बिना खरीदा जा सकता है। ऑनलाइन बुटीक आपको विशेष प्रीमियम-क्लास आउटफिट प्रदान करेगा: गर्मी, कार्यालय, आकस्मिक, प्रोम, कॉकटेल, शाम और शादी के कपड़े आपकी अलमारी की वास्तविक सजावट बन जाएंगे। सुविधाजनक खोज का उपयोग करें और Olga Skazkina से ब्रांडेड आइटम ऑर्डर करें।

http://www.skazkina.com/ru

स्लाव ज़ैतसेव एक प्रसिद्ध सोवियत और रूसी फैशन डिजाइनर, प्रोफेसर हैं, उनकी शैली क्लासिक्स और नवीनता के तत्वों को जोड़ती है। जैतसेव का स्कूल युवा पीढ़ी के फैशन डिजाइनरों के प्रशिक्षण और शिक्षा में लगा हुआ है। फैशन हाउस सुंदरता और अच्छे स्वाद का केंद्र है, यहां आप एक व्यक्तिगत ऑर्डर कर सकते हैं, अपने फिगर के अनुसार आउटफिट को एडजस्ट कर सकते हैं। ऑनलाइन बुटीक बिक्री के लिए विभिन्न शैलियों और सामान के तैयार कपड़े रखता है, छूट के साथ संचयी छूट कार्ड प्रदान करता है।

http://zaitsev.info/

प्रसिद्ध रूसी couturier, सम्मानित कलाकार, पीपुल्स आर्टिस्ट - यह सब वैलेंटाइन युडास्किन के बारे में है। उनका फैशन हाउस सोवियत संघ के बाद के अंतरिक्ष में प्रसिद्ध है, और मास्टर के काम विश्व संग्रहालयों में रखे गए हैं। संग्रह की मुख्य पंक्तियाँ - रेडी-टू-वियर और हाउते कॉउचर - विभिन्न प्रकार के मॉडल, स्टाइल, कपड़े और बनावट को एक साथ लाती हैं, जबकि एक्सेसरीज़ लाइन में स्टाइलिश चश्मा, गहने, बैग, स्कार्फ और स्टोल शामिल हैं। साइट में एक इंटीरियर डिजाइन स्टूडियो भी है जो इंटीरियर डिजाइन में माहिर है।

http://www.yudashkin.com/

डिजाइनर वैलेंटिनो गारवानी इतालवी फैशन हाउस और ब्रांड वैलेंटिनो के निर्माता हैं। ब्रांड महिलाओं और पुरुषों के कपड़े, अंडरवियर और इत्र के उत्पादन में माहिर है। हम आपको खरीदारी के लिए couturier की आधिकारिक वेबसाइट पर आमंत्रित करते हैं। शैली और आकार के अनुसार अपनी पसंद का आइटम चुनें, एक सुविधाजनक भुगतान विधि का आदेश दें, और ग्राहक सेवा समय पर डिलीवरी का ध्यान रखेगी। लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि ब्रांडेड आउटलेट्स पर आने से पहले ही आप एक विशेष उत्पाद प्राप्त कर सकते हैं।

http://www.valentino.com/#/en/home/

रॉबर्टो कैवल्ली एक प्रसिद्ध डिजाइनर, वस्त्र कलाकार, अपने स्वयं के फैशन ब्रांड के मालिक हैं। उनके मॉडल यादगार अभिव्यंजक "पशु" प्रिंट और असामान्य गहने की विशेषता है, और खरीदारों के बीच आप वैश्विक अभिजात वर्ग और मध्यम वर्ग के प्रतिनिधियों से मिल सकते हैं। रॉबर्टो कैवल्ली ऑनलाइन बुटीक को सभी फैशनपरस्तों और फैशनपरस्तों को नियमित रूप से नए संग्रहों से परिचित कराने के लिए डिज़ाइन किया गया है। कपड़े और शर्ट, टॉप और स्वेटर, ब्लाउज, पतलून और कोट - ऐसे कपड़ों में आप निश्चित रूप से भीड़ से बाहर खड़े होंगे।

http://store.robertocavalli.com/ru/robertocavalli

ब्रांड का इतिहास 1950 का है, जब फ्रांसीसी फैशन डिजाइनर पियरे कार्डिन ने महिलाओं के कपड़ों का निर्माण करते हुए अपना खुद का फैशन हाउस स्थापित किया था। पियरे के विचारों ने आधुनिक फैशन की दुनिया का आधार बनाया है, और संग्रह एक विशेष ठाठ और लालित्य से प्रतिष्ठित हैं। पियरे कार्डिन - यूक्रेन की आधिकारिक वेबसाइट पर जाएं और इसके मॉडलों में आपको क्लासिक और आकस्मिक शैली मिलेगी, ब्रांड का विस्तृत इतिहास और नवीनतम समाचार जानें। साइट में लॉयल्टी प्रोग्राम में भाग लेने के लिए स्टोर के पते और शर्तें शामिल हैं।

http://पियरे-कार्डिन.कीव.ua/ua

लुई वुइटन दुनिया के सबसे प्रसिद्ध लक्जरी ब्रांडों में से एक है। इस ब्रांड के बैग, हैंडबैग, सूटकेस, सूटकेस और कपड़े लंबे समय से धन और उच्च स्थिति का प्रतीक रहे हैं। रूस में लुई वुइटन की आधिकारिक वेबसाइट आपको महिलाओं और पुरुषों के संग्रह से परिचित होने और इस प्रसिद्ध ब्रांड की दुनिया में यात्रा करने के लिए आमंत्रित करती है। चमड़े के सामान, आभूषण, जूते और घड़ियाँ - आप निश्चित रूप से प्रभावित होंगे और खरीदारी के लिए खुद को ट्रीट करना चाहेंगे।

http://ru.louisvuitton.com/eng-ru/homepage

प्रसिद्ध ब्रांड की स्थापना अंग्रेजी मूल की एक महिला डिजाइनर करेन मिलन ने की थी और तीन दशकों में दुनिया भर में काफी लोकप्रियता और प्रसिद्धि हासिल की है। करेन मिलन के अति सुंदर और अभिजात संगठन सामाजिक कार्यक्रमों, पार्टियों और भव्य स्वागत समारोह में उपयुक्त होंगे। अब ब्रांड के उत्पाद रूसी-भाषा की वेबसाइट पर भी उपलब्ध हैं, जहां आप कपड़ों, जूतों और एक्सेसरीज के नवीनतम आगमन का पता लगा सकते हैं और खरीद सकते हैं और अपने प्रियजनों के लिए उपहार पा सकते हैं।

http://www.karenmillen.ru/

फैशनेबल यूक्रेनी डिजाइनर लिलिया लिटकोवस्काया की आधिकारिक वेबसाइट एक न्यूनतम शैली में बनाई गई थी, जो प्रसिद्ध लिटकोवस्काया ब्रांड के कपड़ों की सामान्य अवधारणा से मेल खाती है। साइट नए संग्रह और मॉडल से फैशनेबल लुकबुक प्रस्तुत करती है जो पहले से ही लोकप्रियता हासिल कर चुकी हैं। यदि आप एक फैशन डिजाइनर के काम को पसंद करते हैं, तो कंपनी के स्टोर और आउटलेट के पते की सूची का उपयोग करें, जहां आप लिटकोवस्काया से कपड़े खरीद सकते हैं - स्टाइलिश, सुरुचिपूर्ण, अत्यधिक पाथोस और अपव्यय से रहित।

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पोलीना एफिमोवा ब्रांड के कपड़े सुपर फैशनेबल मॉडल नहीं हैं, लेकिन कालातीत क्लासिक्स हैं जो हमेशा प्रासंगिक और लोकप्रिय रहेंगे। पोलीना एफिमोवा का ऑनलाइन स्टोर आपको उच्च गुणवत्ता वाले कपड़ों से बने किसी भी गैर-मानक, आंकड़े के लिए संगठनों की पेशकश करेगा। समर कैप्सूल कलेक्शन "स्प्रिंग फ्लावर्स" फ्लोरल प्रिंट्स और चमकीले रंगों के साथ सभी को प्रसन्न करेगा, और सॉफ्ट वार्म फैब्रिक्स के साथ "वुडलैंड" सर्दियों के मौसम के लिए एकदम सही है। सभी उत्पाद ऑनलाइन खरीद के लिए उपलब्ध हैं।

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अलेक्जेंडर मैक्वीन एक प्रसिद्ध ब्रिटिश डिजाइनर हैं, जिनका नाम फैशन विश्वकोश में मजबूती से दर्ज है, और अपमानजनक शो बहुत सारे दर्शकों को आकर्षित करते हैं। अलेक्जेंडर मैकक्वीन ब्रांड के संग्रह एक ऐसी वेबसाइट पर एकत्र किए जाते हैं जो ऑनलाइन ब्रांडेड सामान खरीदने की पेशकश करती है। आप प्रत्येक आइटम की छवि को बड़ा कर सकते हैं, विस्तृत विवरण और आकार तालिका, वितरण की शर्तें और वापसी पढ़ सकते हैं। एक उपहार विचार खोज रहे हैं? ब्रांडेड व्यवसाय कार्ड धारक, पर्स और चश्मा आपके प्रियजनों के लिए एक वास्तविक आश्चर्य होगा।

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यूक्रेनी डिजाइनर आंद्रे टैन ने नए कपड़े बनाने के अपने असामान्य दृष्टिकोण के साथ फैशनपरस्तों और फैशनपरस्तों को लंबे समय से जीत लिया है। यदि आप रुचि रखते हैं कि यह सफल फैशन डिजाइनर कैसे रहता है, तो आधिकारिक वेबसाइट सभी को जीवनी, ब्रांड इतिहास और फोटो गैलरी से परिचित कराने के लिए तैयार है। बेशक, नए संग्रह और पहले से ही प्रिय मॉडल यहां इंतजार कर रहे हैं। पहली पंक्ति आपको हाथ से बुने हुए तत्वों के साथ विशेष उत्पादों के साथ आश्चर्यचकित करेगी, और कंपनी के एटेलियर एक व्यक्तिगत आदेश पर एक मूल पोशाक तैयार करने के आदेश लेंगे।

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लैकोस्टे रेने लैकोस्टे द्वारा स्थापित एक फ्रांसीसी ब्रांड है और ब्रांड का एलीगेटर लोगो दुनिया में सबसे अधिक पहचाने जाने वाले लोगो में से एक है। अगर आप लंबे समय से ब्रांडेड आइटम खरीदना चाहते हैं, तो आपको ब्रांडेड ऑनलाइन स्टोर पर जाना चाहिए। निःशुल्क शिपिंग की संभावना, वापसी की एक सुविधाजनक प्रणाली और एक आकार चार्ट आपके खरीदारी के अनुभव को बहुत सुखद बना देगा। साइट पर प्रस्तुत उत्पादों में पतलून, स्विमवियर, पोलो शर्ट, रग्बी शर्ट, जैकेट, बंदना, बेल्ट, टोपी, जूते, सैंडल और बहुत कुछ हैं।

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सर्जियो रॉसी एक प्रसिद्ध ब्रांड है जो लक्ज़री जूते बनाता है। आधिकारिक वेबसाइट आपको इस प्रसिद्ध ब्रांडेड जूतों के संग्रह से परिचित कराएगी। सुविधाजनक खोज सेवा का उपयोग करें और आकार, मॉडल, एड़ी की ऊंचाई, रंग, घटना और मौसम के अनुसार महिलाओं या पुरुषों की जोड़ी का चयन करें, और ग्राहक सेवा आपके ऑर्डर की एक्सप्रेस डिलीवरी प्रदान करेगी। एक दुल्हन संग्रह, बैग, चंगुल और नए उत्पादों की एक सूची भी उपलब्ध है, जिसमें जूता मॉडल के नवीनतम आगमन शामिल हैं।

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वासा एक वैचारिक रूप से नया रूसी ब्रांड है, जिसके प्रमुख डिजाइनर वासा हैं। कंपनी का मुख्य लक्ष्य नए मूल डिजाइन समाधानों का उपयोग करके आधुनिक फैशनेबल कपड़े बनाना है। यदि आप अतिसूक्ष्मवाद के समर्थक हैं, तो आप निश्चित रूप से ब्रांड से महिलाओं के संग्रह की काले और सफेद शैली और पुरुषों के सूट के संक्षिप्त डिजाइन में रुचि लेंगे। उत्पाद सूची डाउनलोड के लिए उपलब्ध है, पदोन्नति नियमित रूप से आयोजित की जाती है और डिस्काउंट कार्ड प्रदान किए जाते हैं।

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वोरोनिन फैशन हाउस उच्च गुणवत्ता वाली महिलाओं और पुरुषों के कपड़ों की सिलाई में लगा हुआ है। इसके संस्थापक - मिखाइल वोरोनिन - को एक सच्ची किंवदंती और फैशन के मास्टर के रूप में पहचाना जाता है। साइट चार शैलियों में पोशाक प्रस्तुत करती है: क्लासिक, स्पोर्ट्स, एक्सक्लूसिव और लक्ज़री क्लास। प्रत्येक पंक्ति में पुरुषों और महिलाओं के लिए कपड़े शामिल हैं और आपको व्यक्तिगत माप के लिए ऑर्डर करने की अनुमति मिलती है। आपको संबंधित उत्पाद भी मिलेंगे: शर्ट, टाई, निटवेअर और परफ्यूम।

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एलेक्सी ज़लेवस्की एक यूक्रेनी डिजाइनर और फैशन डिजाइनर है, जो कई प्रतियोगिताओं के निर्णायक मंडल का स्थायी सदस्य और टेलीविजन परियोजनाओं में भागीदार है। यह बोल्ड एक्सपेरिमेंट पोडियम पर रचनात्मक काम और एक निर्देशकीय करियर को सफलतापूर्वक जोड़ती है। आधिकारिक वेबसाइट आपको ज़लेव्स्की ब्रांड के बारे में अधिक बताएगी, और ऑनलाइन स्टोर पुरुषों और महिलाओं के कपड़ों और सहायक उपकरण के विकल्प की पेशकश करेगा। आओ और प्रतिष्ठित घटनाओं, बंद घटनाओं के बारे में जानें, और जेड-जोक विशेष परियोजना आपके लिए लेखक को एक नए पक्ष से खोलेगी।

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Ermenegildo Zegna एक इतालवी पुरुषों का ब्रांड है जो जूते, कपड़े, अंडरवियर, कपड़े और सामान का उत्पादन करता है। आधिकारिक वेबसाइट ग्राहकों को स्टोर में नए आगमन के बारे में सूचित करती है: अपनी प्रोफ़ाइल बनाकर, आपको होम डिलीवरी के साथ ब्रांडेड सामान ऑर्डर करने का अवसर मिलता है, और न्यूज़लेटर की सदस्यता आपको सभी समाचारों और प्रचारों से अपडेट रखेगी। वास्तविक खरीदारी के प्रेमियों के लिए, दुनिया भर की दुकानों और दुकानों के पतों की एक सूची है।

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Emilio Pucci एक इटैलियन फैशन डिजाइनर हैं, जिनके फैशन हाउस का एक लंबा इतिहास रहा है। डिजाइनर अपने साइकेडेलिक पैटर्न के लिए प्रसिद्ध हो गए, जो अभी भी न केवल फैशन के माहौल में लोकप्रिय और पहचानने योग्य हैं। ब्रांड के उत्पादों को बेहतर तरीके से जानने के लिए एक ऑनलाइन बुटीक का आह्वान किया जाता है। वह आपको प्रस्तुत गैलरी से एक छवि चुनने और उसके लिए उपयुक्त अलमारी चुनने में मदद करेगा: समुद्र तट, आकस्मिक, शाम। और चमड़े के सामान, बैग, स्कार्फ और शॉल, बेल्ट और टोपी इसे एक नया मोड़ देंगे।

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Burberry एक प्रतिष्ठित लक्ज़री ब्रांड है जिसकी स्थापना थॉमस Burberry द्वारा सैन्य बाहरी कपड़ों के निर्माता और आपूर्तिकर्ता के रूप में की गई थी। अब यह एक प्रसिद्ध ब्रांड है जो कपड़े, सामान और इत्र का उत्पादन करता है, जिसका ट्रेडमार्क नोवा नामक एक चेकदार कपड़ा है। ब्रांड की आधिकारिक वेबसाइट का परिचय - यहां सब कुछ फैशन के लिए समर्पित है: अल्ट्रा-फैशनेबल संयोजनों के साथ संगठनों का संग्रह, मौसम की नवीनताएं और सौंदर्य प्रसाधनों और सुगंधों की एक विस्तृत श्रृंखला के साथ एक सौंदर्य अनुभाग।

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एक रूढ़िवादी राय है कि मानव गतिविधि के लगभग सभी क्षेत्रों में, केवल पुरुष ही वास्तव में महान और प्रतिभाशाली हो सकते हैं। ऐसा लगता है कि महिलाएं हमेशा समर्पित और निस्वार्थ रूप से इतिहास के किनारे पर रहती हैं, बल्कि औसत रूप से, वे उन्हीं पुरुषों की महिमा की चमक की प्रशंसा करते हुए काम करती हैं। कहने की जरूरत नहीं है, यह बिल्कुल भी सच नहीं है। पूरी सदी में सुंदर और असीम रूप से प्रतिभाशाली महिलाओं ने अपनी रचनात्मकता के शानदार उदाहरण छोड़े हैं। 20 वीं शताब्दी के फैशन के इतिहास में, महिला फैशन डिजाइनरों ने पुरुषों की तुलना में कोई कम उज्ज्वल निशान नहीं छोड़ा और इसके विकास में बहुत बड़ा योगदान दिया। दुर्भाग्य से, कोको चैनल के संभावित अपवाद के साथ, उनके नामों को अक्सर याद नहीं किया जाता है, और आम तौर पर जाना जाता है। इसलिए मैं सभी को 20वीं सदी की महान महिला फैशन डिजाइनरों के नाम याद दिलाना चाहूंगी और बात करूंगी कि उनकी अद्भुत रचनाएं और अद्भुत विचार हमेशा मंच के सितारे बने रहे।

1. अतुलनीय जीन पक्विन

जीन पकेन और उनके पति की कहानी ने सभी को दिखाया कि एक रचनात्मक मिलन कितना अद्भुत और उत्पादक हो सकता है। दोनों ने मिलकर मशहूर फैशन हाउस पकेन बनाया, जो कई सालों से बहुत लोकप्रिय है।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि पाकेन फैशन हाउस प्रतिभाशाली जीन के शानदार विचारों के लिए सीधे अपनी प्रसिद्धि का श्रेय देता है। यह वह थी जो सभी मॉडलों और शैलियों की निर्माता थी। पति, अपने हिस्से के लिए, पूरी तरह से फैशन हाउस की प्रशासनिक और संगठनात्मक गतिविधियों में लगा हुआ था। जीन पकेन ने खूबसूरत पोशाकें बनाईं जो महिलाओं के बीच बहुत लोकप्रिय थीं।

उनके पहनावे को बनाने की प्रमुख शैली आर्ट नोव्यू शैली थी। यह जीन पक्विन था जिसे हमें किमोनो केप, महिलाओं के खेलों के विचार और उच्च कमर वाले साम्राज्य के कपड़े के लिए आभारी होना चाहिए। उसके कपड़े लगभग सभी अमीर अभिजात वर्ग द्वारा पहने जाते थे।

वह एक अतुलनीय महिला थीं - प्रतिभाशाली, स्मार्ट, सुंदर, करिश्माई और उद्देश्यपूर्ण। वह हमेशा अपने फैशन हाउस के लिए सबसे अच्छा विज्ञापन रही हैं। उनके द्वारा डिज़ाइन किए गए कपड़े सुरुचिपूर्ण और आरामदायक दोनों थे।

कई मॉडलों के विकास में, काफी रूढ़िवादी रहते हुए, जीन पकेन ने एक सरल पोशाक शैली का प्रस्ताव दिया जिसने फैशन इतिहास के पाठ्यक्रम को बदल दिया। यह प्रसिद्ध "टैंगो" पोशाक है, जिसके किनारों पर बड़े स्लिट थे, जो कपड़े की तह के नीचे छिपे हुए थे। टैंगो की भारी लोकप्रियता के युग में, इस तरह की पोशाक ने आंदोलनों को बिल्कुल भी बाधित नहीं किया, लेकिन साथ ही, शैली ने अतिरिक्त मात्रा को जोड़े बिना, सिल्हूट को पतला होने की अनुमति दी।

उनके पहनावे की दिलचस्प विशेषताओं में से एक पूरी तरह से अलग बनावट का संयोजन था, उदाहरण के लिए, रेशम और फर। कुछ ने ऐसा करने की हिम्मत की, लेकिन उसने इसे महारत हासिल कर लिया। जीन, अपने मॉडलों की तरह, हमेशा एक महान स्वाद और शैली की समझ रखती हैं।

उस समय के नैतिकता ने जीन पक्विन को अपनी उपलब्धियों को "छड़ी" करने की अनुमति नहीं दी। यही वजह है कि कई सालों तक उनका नाम सदमें में रहा। हां, और उसने खुद को यह कहते हुए विनम्र होना पसंद किया कि उसने कुछ भी आविष्कार नहीं किया, लेकिन केवल कुछ हटा दिया।

यह ध्यान देने योग्य है कि जीन एक प्रतिभाशाली आयोजक भी थे। यह वह थी जिसने फैशन शो में संगीत का उपयोग करने का फैसला किया। वह वह थी जिसने विशेष रूप से फैशन मॉडल को अपने संगठनों में तैयार करना शुरू किया, जिससे उन्हें अपने मॉडलों के लिए एक जीवंत विज्ञापन मिल सके। और, वैसे, पकेन फैशन हाउस के कपड़े एक साधारण डिपार्टमेंटल स्टोर में खरीदे जा सकते थे।

इसके अलावा, पकेन फैशन हाउस इतिहास में पहला था जिसने पूरी तरह से अलग-अलग देशों में अपनी शाखाएँ खोलीं। और 1913 में उन्हें ऑर्डर ऑफ द लीजन ऑफ ऑनर मिला, जो एक बार फिर 20 वीं शताब्दी में फैशन के विकास में उनके महान योगदान की बात करता है। वैसे, प्रसिद्ध पियरे कार्डिन ने अपने करियर की शुरुआत पकेन फैशन हाउस में की थी।

2. भव्य जीन लैनविन (लैनविन)

(1867 – 1946)

जीन लैनविन के काम की कहानी ने सभी को दिखाया कि कैसे एक मां का अपने बच्चे के लिए प्यार हर किसी को फायदा पहुंचा सकता है। यह रचनात्मक प्रतिभा के साथ मातृ प्रेम का संयोजन था जिसने जीन लैनविन को वास्तव में बच्चों के कपड़ों का पहला डिजाइनर बनने की अनुमति दी थी। इससे पहले, बच्चों के कपड़े वास्तव में वयस्कों के कपड़ों की नकल करते थे।

जीन लैनविन की प्रतिभा बहुत पहले ही प्रकट हो गई थी, और उसके माता-पिता ने सिलाई के लिए उसकी रुचि को देखते हुए, इस प्रयास में उसका समर्थन किया। उसने विभिन्न यूरोपीय देशों में सिलाई कौशल का अध्ययन किया और 23 साल की उम्र में उसने अपनी टोपी की दुकान खोली। उनकी प्रतिभा, दृढ़ता और कड़ी मेहनत ने उन्हें सफलता हासिल करने में मदद की।

उसका नाम प्रसिद्ध हो जाता है, और दुकान लोकप्रिय हो जाती है। असफल विवाह के बाद उनकी बेटी मैरी-ब्लैंच मार्गरेट एक तरह की सांत्वना थी। उन्होंने बच्चों के लिए सुंदर, आरामदायक और साथ ही सुरुचिपूर्ण कपड़े बनाने में अपनी देखभाल व्यक्त की। ये कपड़े अब वयस्कों के कपड़ों की नकल नहीं करते थे, इन्हें विशेष रूप से बच्चों के लिए अनुकूलित किया गया था। उनके बच्चों के संग्रह ने उन्हें वास्तव में प्रसिद्ध बना दिया।

बाद में, जीन लैनविन ने महिलाओं के लिए कपड़े सिलना शुरू किया। उनके पहनावे को हमेशा त्रुटिहीन, कालातीत शैली और स्वाद की एक पूर्ण भावना द्वारा प्रतिष्ठित किया गया है। पेस्टल, शांत रंग, सुखद बहने वाले कपड़े - ऐसे संगठन जीन लान्विन के लिए फैशनेबल बन गए हैं।

वह अपने मॉडलों में आकर्षक शैलियों को शामिल करना पसंद करती थी, जैसे कि प्राच्य शैली या रूसी। वह अक्सर कढ़ाई को एक सजावटी तत्व के रूप में इस्तेमाल करती थी। वैसे, वह वह थी जो आरामदायक और ढीली शर्ट के कपड़े लेकर आई थी। बाद में, उसने चौड़े पतलून के साथ रेशमी सूट और फूली हुई स्कर्ट के साथ दिलचस्प पोशाक विकसित की।

1926 में, जीन लैनविन लीजन ऑफ ऑनर के शेवेलियर बने। अथक और देदीप्यमान, इस फ्रांसीसी फैशन डिजाइनर ने पुरुषों के लिए भी कपड़े बनाए। Couturier ने विशेष रूप से प्रसिद्ध नाटककार एडमंड रोस्टैंड के लिए अपना पहला पुरुषों का सूट बनाया।

इसके अलावा, लैनविन मेन्सवियर शैली और लालित्य का एक उत्कृष्ट उदाहरण बन गया है। अपने उत्कर्ष के दौरान, जीन लैनविन के फैशन हाउस ने सभी प्रकार के फैशनेबल कपड़े और अंडरवियर का उत्पादन किया और एक अच्छी तरह से योग्य महान लोकप्रियता का आनंद लिया।

चीजें इतनी अच्छी चल रही थीं कि, लैनविन ब्रांड के तहत, जीन ने इत्र का उत्पादन शुरू किया, जिस पर फैशन हाउस का पहचानने योग्य लोगो दिखाई दिया। और जैसा कि आप जानते हैं, लैनविन फैशन हाउस का लोगो हाथ से एक छोटी लड़की को पकड़े हुए एक महिला की छवि है।

यह उस महान प्रेम का एक कोमल प्रमाण है जिसके साथ प्रसिद्ध फैशनेबल फैशन का इतिहास और गौरव शुरू हुआ।

3. अतुल्य एल्सा शिआपरेली (एल्सा शिआपरेली)

(1890 – 1973)

इस असाधारण और असीम रूप से प्रतिभाशाली फैशन डिजाइनर का नाम अब हर किसी के लिए परिचित नहीं है। उसका नाम पूरी तरह से अयोग्य रूप से भुला दिया गया है। लेकिन एक बार, उसने अपनी मूल रचनाओं से पूरे फैशन की दुनिया को प्रसन्न, हैरान और आश्चर्यचकित कर दिया, जिसके निर्माण में मदद करने के लिए महान सल्वाडोर डाली के अलावा किसी को भी मदद के लिए नहीं बुलाया गया था।

मूल रूप से, एल्सा इतालवी थी, फ्रांस के साथ-साथ फैशन की दुनिया में, भाग्य ने उसे दुर्घटना से काफी हद तक लाया। युवा फैशन में एल्सा का जीवन बहुत सकारात्मक नहीं था: असफल विवाह, बच्चे के साथ समस्याएं। जीवन ने उसे इतना नहीं बिगाड़ा। लेकिन जैसे ही उसने अपने दिल और अपने टैलेंट की सुनी, किस्मत ने उसका साथ दिया।

सिलाई की दुनिया के लिए, एल्सा शिआपरेली का पहले नामों से कोई संबंध नहीं है। उसने कभी सिलाई नहीं की और यह नहीं जानती कि यह कैसे करना है। लेकिन वह ड्राइंग में आश्चर्यजनक रूप से प्रतिभाशाली थी। उसने सुंदर मॉडल बनाए जो उनकी असामान्यता से चकित थे।

और वह हमेशा ऐसे दर्जी ढूंढने में कामयाब रही जो कपड़े में अपने सरल मॉडल को समझने के लिए सभी साहस से सहमत थे। वह इतनी प्रतिभाशाली और मूल थी कि कोको चैनल खुद उसे पसंद नहीं करता था, उसे अद्वितीय चीजों को बनाने के लिए एक महान और असामान्य उपहार के साथ एक मजबूत प्रतिद्वंद्वी के रूप में पहचानता था। एक बार कोको ने एक अतिथि अतिथि को एक ताजा चित्रित सफेद कुर्सी पर भी बिठाया।

और, जैसा कि आप जानते हैं, कोको ने कभी भी उसे नाम से नहीं बुलाया, उसके लिए वह "यह इतालवी" थी। और एल्सा वास्तव में अतुलनीय थी। उसने अनोखी चीजें बनाईं, वह डाली द्वारा बनाई गई अतियथार्थवाद की दुनिया को फैशन की दुनिया में स्थानांतरित करने लगती थी। उदाहरण के लिए, उसने कई जेबों के साथ एक कोट बनाया या एक एड़ी के साथ एक जूते के रूप में एक टोपी, एक टेलीस्कोप टोपी, एक चॉप टोपी।

हालाँकि, उसकी योग्यता केवल शुद्ध मौलिकता नहीं थी। उनके सभी अपव्यय के बावजूद, उनके कपड़ों के कई डिज़ाइन व्यावहारिक और आरामदायक थे। यह वह फैशन डिज़ाइनर था जिसने पहला ब्रांडेड बुटीक खोला और जिसे अब हम रेडी-टू-वियर कपड़े कहते हैं, बनाया।

उन्होंने बहुत एक्सपेरिमेंट किए और उनके एक्सपेरिमेंट की गूंज मॉडर्न कपड़ों में हर जगह देखने को मिलती है। इसलिए, उदाहरण के लिए, उसने एक सफेद जैकेट के साथ एक लंबी काली म्यान पोशाक और पीठ पर फेंके गए दुपट्टे का सुझाव दिया। वह कपड़ों पर सिक्कों के रूप में बटन सिलने वाली पहली महिला थीं। उसने अपने मॉडलों में एक ज़िपर का उपयोग करना शुरू किया।

उनके संग्रह अद्भुत नामों के तहत अद्भुत मॉडल के साथ सामने आए: "तितलियाँ"। "संगीत वाद्ययंत्र", "सर्कस" "मूर्तिपूजक"। और फिर भी, उसने वास्तव में गहने पेश किए, इससे पहले महिलाएं केवल गहने पहनना पसंद करती थीं या कुछ भी नहीं।

हालाँकि, फैशन की दुनिया में उनके आविष्कार वहाँ समाप्त नहीं होते हैं। एल्सा ने टू-पीस स्विमसूट, फाल्स शोल्डर, स्कर्ट-शॉर्ट्स, एंकल बूट्स का आविष्कार किया और बुना हुआ स्वेटर का पहला संग्रह बनाया और फैशन में मूल प्रिंट पेश किए, उदाहरण के लिए, लॉबस्टर या अखबार के लेख के रूप में।

यह वह प्रतिभाशाली महिला थी जिसने फुकिया को फैशनेबल बना दिया था, जो उसके पसंदीदा रंगों में से एक था। असामान्य जीवन, असामान्य मॉडल, असामान्य सामग्री, रंग और बनावट - उसकी दुनिया में साहसिक प्रयोगों को एक विशाल स्थान दिया गया था। वह किसी और की तरह नहीं थी और उनका मानना ​​था कि हर महिला को इसके लिए प्रयास करना चाहिए।

4. रमणीय मेडेलीन वियोनेट (मेडेलीन वियोनेट)

(1876-1975)

बीसवीं सदी के फैशन के इतिहास में इस फ्रांसीसी क्यूटूरियर को सबसे महत्वपूर्ण व्यक्तित्वों में से एक माना जाता है। यह आश्चर्य की बात है कि इस महिला का नाम "फैशन आर्किटेक्ट" छाया में रहता है, हालांकि उसके शानदार विचार अभी भी लोकप्रिय हैं।

एक कठिन और दरिद्र बचपन के बावजूद, पेशे का एक मजबूर विकल्प और भाग्य का प्रहार, उसने सफलता हासिल की, जिससे फैशन डिजाइनर के रूप में उसकी प्रतिभा खुल गई। उनके करियर का उदय कैलो बहनों के फैशन हाउस से शुरू हुआ। और अपने स्वयं के फैशन हाउस की स्थापना करने से पहले, उन्होंने प्रसिद्ध फ्रांसीसी डिजाइनर जैक्स डौकेट के लिए काम किया। उनके बोल्ड इनोवेटिव आइडियाज ने पेरिस को उत्साहित कर दिया।

वह सबसे पहले कोर्सेट छोड़ने का सुझाव देने वालों में से एक थीं और उन्होंने महिला आकृति की प्राकृतिक सुंदरता की प्रशंसा करने और इसे अनावश्यक सजावटी विवरण के तहत छिपाने का आग्रह नहीं किया। उसने जटिल और भव्य पोशाकें डिजाइन कीं।

उसी समय, उसने उन्हें आकर्षित नहीं किया, लेकिन उन्हें एक विशेष गुड़िया पर एक पुतले पर "चुभन" दी। इस तरह कपड़े पैदा हुए जो पूरी तरह से आंकड़े पर फिट होते हैं, इसकी रूपरेखा पर खूबसूरती से जोर दिया जाता है। मेडेलीन वियोनेट के मुख्य सरल आविष्कारों में से एक बायस कट है।

इस कट में, कपड़ा आधार के संबंध में 45 डिग्री के कोण पर स्थित होता है। इस कट ने महिलाओं की पोशाक की अद्भुत तरलता और प्राकृतिक सुंदर रूपरेखा बनाने की अनुमति दी। हालांकि, वह न केवल "तिरछे कट" के साथ आई थी।

कई लोगों को यह जानकर आश्चर्य होगा कि यह मेडेलीन वियोनेट था जो गर्दन के पीछे बंधी पट्टियों के साथ एक शीर्ष के साथ आया था, एक हुड वाला कॉलर, किमोनो जैसी पोशाकें, घुंघराले अंडरकट। उसने कम से कम टांके लगाने की कोशिश की। और मैंने सिलाई करते समय तरल पदार्थ, बहने वाले कपड़े, जैसे रेशम और साटन का उपयोग करने की कोशिश की।

पेरिस के फैशनपरस्तों ने अंत में मेडेलीन की सुंदर कृतियों की सराहना की। भव्य कपड़े अब महिलाओं को विवश नहीं करते थे, वे उनके साथ रहते थे, अनुग्रह पर जोर देते थे और स्त्रीत्व को जोड़ते थे। वह वह थी जिसने कॉलर-कॉलर और कॉलर-पाइप का आविष्कार किया और अपने मॉडल बनाते समय सक्रिय रूप से ज्यामितीय आकृतियों का उपयोग किया।

उसने सिलाई सेट का सुझाव दिया जिसमें कोट की परत पोशाक के कपड़े के समान थी। और अंत में, उसने ग्रीक शैली में अतुलनीय और रमणीय ड्रैपरियों के साथ कपड़े डिजाइन किए। इस तरह के सरल और मूल ड्रैपरियां इतनी जटिल और अनूठी थीं कि उन्हें किसी अन्य फैशन डिजाइनर को दोहराना असंभव था। उनमें से कई मेडेलीन के रचनात्मक रहस्य बने रहे।

वह अपनी सिलाई और मॉडलिंग पर विचार करती थी, और अब पूर्ण निश्चितता के साथ कह सकती है, एक व्यावहारिक शिल्प से अधिक एक कला।

5. अनोखा मैडम ग्रेस (मैडम ग्रेस)

एक और नाम जो पूरी तरह से अयोग्य रूप से भुला दिया गया है। ज्यादातर, केवल फैशन इतिहासकार और जो लोग फैशन डिजाइनर के पेशे के रहस्यों को समझते हैं, वे अब इस अद्भुत महिला फैशन डिजाइनर के बारे में जानते हैं। मैडम ग्रे की कहानी से पता चलता है कि कैसे कभी-कभी यह अप्राप्य सपना होता है जो सफलता की ओर ले जाता है।

जर्मेन एमिली क्रेब्स, जो उसका असली नाम था, हमेशा मूर्तिकार बनने का सपना देखती थी। लेकिन उसका सपना सच नहीं हुआ, और पूरी दुनिया ने कटर, सीमस्ट्रेस, फैशन डिजाइनर के रूप में अपनी दुर्लभ प्रतिभा के बारे में सीखा। इससे पहले कि वह रूसी चित्रकार सर्गेई चेरेवकोव से शादी करती, जिसे सर्ज ग्रे के रूप में कलात्मक हलकों में जाना जाता था, वह छद्म नाम एलिक्स से गई थी।

वह भगवान से एक कटर थी। आश्चर्यजनक रूप से, उसने बिना पैटर्न के पूरी तरह से काट दिया। ऐसा लग रहा था कि कपड़ा उसके हाथों में जीवंत हो गया था। अपने सुरुचिपूर्ण और अद्भुत कपड़े बनाने के लिए, उन्होंने चुभन की एक अनूठी तकनीक का इस्तेमाल किया। उसने कपड़े को छोटे-छोटे सिलवटों में इकट्ठा किया, जिससे मॉडल पर अद्भुत ड्रैपरियाँ बन गईं।

अतुलनीय प्राचीन शैली में उनके कपड़े असीम रूप से स्त्री और सुंदर थे। यह उसकी अधीनता के साथ था कि प्राचीन शैली फैशनपरस्तों के बीच अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय हो गई। कपड़े के आज्ञाकारी और पूरी तरह से फिट होने के लिए, उसने एक नई सामग्री - रेशम की जर्सी का भी आविष्कार किया।

मैडम ग्रे की अनूठी शैली की एक बानगी सीम से बचने की उनकी इच्छा है। उनका मानना ​​था कि सीम यथासंभव छोटी होनी चाहिए, और हम कह सकते हैं कि वह सफल रही। वह चिलमन की एक नायाब उस्ताद थीं।

उनके कपड़े महिलाओं द्वारा ऑर्डर किए गए थे जिनके नाम अब हर कोई जानता है। उनके ग्राहकों में मार्लिन डायट्रिच, जैकलिन कैनेडी, ग्रेस केली, इसडोरा डंकन थे। लेकिन साथ ही वह आश्चर्यजनक रूप से विनम्र और असीम रूप से अपने काम के प्रति समर्पित थी। लेकिन उन्हें निश्चित रूप से 20वीं शताब्दी की महान महिला फैशन डिजाइनरों में से एक के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है और वास्तव में उन्हें आत्मविश्वास के साथ "फैशन मूर्तिकार" कहा जा सकता है।

उसके पहनावे की शैली विशिष्ट थी, लेकिन काफी रूढ़िवादी थी। अकेले इस रूढ़िवाद ने कई मॉडलों को एक आकर्षक लालित्य और कालातीतता प्रदान की है। कोट हैंगर जैसे कपड़े सिलाई करते समय उसने कभी भी अतिरिक्त विवरण का उपयोग नहीं किया।

उनका मानना ​​​​था कि पोशाक को महिला आकृति की रूपरेखा और आंदोलनों को अधिकतम रूप से दोहराना चाहिए, शरीर की प्राकृतिक सुंदरता पर जोर देना चाहिए। उनके पहनावे ने महिलाओं को वास्तविक देवी, शानदार और मनोरम के रूप में चित्रित करने की अनुमति दी।

6. शानदार और खूबसूरत कारमेन डी टॉमासो (कारवेन)

इस अद्भुत महिला की कहानी इस बात का प्रमाण है कि अपने आप का पर्याप्त रूप से मूल्यांकन करना और अपनी विशेषताओं को अपने विशाल लाभों में बदलना कितना महत्वपूर्ण है। हम बात कर रहे हैं कारमेन की छोटी कद-काठी की। जैसा कि आप जानते हैं, वह केवल एक मीटर 55 सेंटीमीटर लंबी थी, फैशन की दुनिया में इतना इंच। हालाँकि, जैसा कि फैशन डिजाइनर ने खुद माना था, यह छोटा कद था जिसने उन्हें अपने फैशन हाउस की स्थापना के लिए सफलता की ओर अग्रसर किया।

कपड़े चुनते समय उसे हमेशा असुविधा होती थी। खरीदे गए साधारण कपड़ों को अनुकूलित और बदलना पड़ता था। लेकिन वह जवान थी, वह कपड़े पहनना चाहती थी और खूबसूरत दिखना चाहती थी। और उन्हें पतली महिलाओं के लिए अपने कपड़े खुद बनाने का विचार आया। इसके अलावा, कारमेन समझ गई थी कि वह अकेली नहीं थी जिसे यह समस्या थी। और इसके अलावा, यह आला नि: शुल्क था, क्योंकि अन्य couturiers को केवल औसत मापदंडों वाली महिलाओं द्वारा निर्देशित किया गया था।

और 1945 में, इस मुख्य वैचारिक विचार से निर्देशित होकर, उसने पेरिस में अपनी पहली कार्यशाला खोली। और वह गलत नहीं थी! सबसे पहले, उसके कपड़े सफेद और हरे रंग की पट्टियों के साथ साधारण, सूती थे, और सुविधा और व्यावहारिकता पर अधिक केंद्रित थे। ध्यान दें कि यह सफेद और हरे रंग की पोशाक कार्वेन ब्रांड का एक प्रकार का प्रतीक बन गई है।

कपड़े बनाते हुए, फैशन डिजाइनर ने खूबसूरत महिलाओं के लिए ऐसे सिल्हूट और स्टाइल का चयन किया, जो नेत्रहीन रूप से आंकड़े को लंबा कर देगा, इसमें ऊंचाई और सद्भाव जोड़ देगा। लेकिन चालीसवें दशक के अंत तक, उसके कपड़े आकर्षक पेरिसियों के सभी आकर्षण, सुंदरता और अनुग्रह को व्यक्त करने लगे। उसकी लोकप्रियता बढ़ती गई। एडिथ पियाफ या मिस्र की राजकुमारी जैसी हस्तियों ने उससे कपड़े मंगवाने शुरू कर दिए।

धीरे-धीरे उनकी ख्याति फ्रांस से भी आगे बढ़ गई। उसके संग्रह उन देशों में बहुत लोकप्रिय हो गए हैं जहाँ के निवासियों की औसत ऊँचाई यूरोपीय लोगों की तुलना में बहुत कम है, जैसे कि मिस्र, मैक्सिको, जापान। इसके अलावा, वह उस समय की पहली डिज़ाइनर थीं जिन्होंने देश के बाहर अपने ब्रांड का सक्रिय रूप से प्रचार किया।

अंत में, यह कारमेन डी टॉमासो था जो एक नई नेकलाइन शैली के साथ आया था, तथाकथित "बालकोनेट", जिसने नेत्रहीन रूप से छाती को बड़ा किया, खूबसूरती से इसके आकार पर जोर दिया। जितना अधिक वह सफल रही, उतना ही उसने प्रयोग किया। लेकिन उसके मॉडल हमेशा हंसमुखता और हल्कापन से अलग रहे हैं।

60 के दशक में, कारमेन ने अपना इत्र बनाना शुरू किया, जिसे "माई ब्रांड" (मा ग्रिफ) कहा जाता था। गौरतलब है कि कारमेन ने अपने नए परफ्यूम का विज्ञापन करने के लिए एक अभूतपूर्व कदम उठाने का फैसला किया। पेरिस के आकाश में, छोटे पैराशूट पर एक हवाई जहाज से मा ग्रिफ इत्र की लघु बोतलें गिराई गईं।

पेरिसवासी एक ही समय में चकित और प्रसन्न थे। यह अद्भुत और आनंदमय था, बिल्कुल नया विपणन आसमान से गिर रहा था। लेकिन उससे अन्यथा उम्मीद करना शायद असंभव था।

वह एक आशावादी फैशन डिजाइनर थीं, जिन्होंने अपने मॉडलों में युवा और सहजता की भावना व्यक्त की।

7. नायाब कोको चैनल (कोको चैनल)

(1883 – 1971)

यह पूर्ण निश्चितता के साथ कहा जा सकता है कि फैशन से दूर लोग भी इस महान फैशन डिजाइनर का नाम अच्छी तरह से जानते हैं। कई लोगों के लिए, वह फैशन की दुनिया का प्रतीक और अवतार थीं। महान कोको एक कठिन भाग्य वाली महिला है, लेकिन आश्चर्यजनक रूप से उद्देश्यपूर्ण, महत्वाकांक्षी और आश्चर्यजनक रूप से प्रतिभाशाली है।

20वीं शताब्दी में फैशन के विकास पर इसके प्रभाव को कम आंकना मुश्किल है। कई चीजें जो वह लेकर आईं, वे सुसंस्कृत हो गईं। फैशन और स्टाइल को लेकर उनके बयानों का लगातार हवाला दिया जाता है। उनकी फैशन सलाह प्रासंगिक बनी हुई है, उनके संग्रह से कई मॉडल और शैलियाँ पुरानी नहीं हैं। छोटी काली पोशाक पर विचार करें। यह अब हर महिला की अलमारी में होना चाहिए।

यह एक ऐसी पोशाक है जो किसी भी स्थिति में मदद करेगी। यह किसी भी आय वाली महिला को सुरुचिपूर्ण और ठाठ दिखने में मदद करेगा। चैनल ने प्रसिद्ध ट्वीड सूट का आविष्कार किया, जिसमें एक सीधी स्कर्ट और एक बिना कॉलर वाली छोटी जैकेट शामिल थी। यह एक शानदार खोज भी थी जो शैली और लालित्य का पर्याय बन गई है।

हालाँकि, उसकी सफलता का मार्ग गुलाबों से नहीं भरा था। उनके जीवन में कई असफलताएं और झटके आए। युद्ध के बाद का उनका पहला संग्रह बुरी तरह विफल रहा। लेकिन चैनल के करिश्माई और ऊर्जा से भरपूर होने के जज्बे को कोई तोड़ नहीं सका। उसे हमेशा वही मिला जो वह चाहती थी। वह मजबूत, बहादुर और दृढ़ निश्चयी थी। कई चीजें उन्हें तोड़ सकती थीं, लेकिन उनमें दृढ़ इच्छाशक्ति थी।

सब कुछ के बावजूद अपने लक्ष्य को प्राप्त करने की दिशा में जाने की ताकत रखने के लिए ठीक यही आवश्यक है। और वह सफल हुई! वह फैशन की दुनिया की सबसे प्रभावशाली महिला बनीं और अभी भी बनी हुई हैं। जैसा कि उसने खुद कहा: "मैं फैशन नहीं करती, मैं खुद फैशन हूं।" चैनल के लिए, मुख्य बात यह थी कि महिला गरिमापूर्ण दिखती थी और किसी भी तरह से अवज्ञाकारी नहीं थी।

कोको को कपड़ों में जोर-शोर और विविधता पसंद नहीं थी। स्त्री को आकर्षण, आकर्षण और निष्कलंक शैली से सजाया जाना चाहिए। वास्तव में, उसने एक सरल सिद्धांत का आविष्कार किया - सादगी और गुणवत्ता में वास्तविक विलासिता और गरिमा।

कोको के शानदार और व्यावहारिक आविष्कारों में शामिल हैं, उदाहरण के लिए, एक चेन पर एक बैग, जिसने एक महिला को अपने कंधे पर एक बैग रखने की अनुमति दी, और हर समय इसे अपने हाथों में नहीं रखने की अनुमति दी, गहरे रंग के मोज़े के साथ दो-टोन जूते, जो दृष्टिगत रूप से लंबे होते हैं पैर और पैर को दृष्टिगत रूप से छोटा करें।

उनके काम का मुख्य विचार एक महिला को मुक्त करने की इच्छा थी। वह कोर्सेट, क्रिनोलिन और अन्य फैशन विशेषताओं को नहीं पहचानती थी जो एक महिला को गुलाम बनाती थी।

इसलिए उसने डायर को नापसंद किया, जिसने अपने "नए रूप" के साथ महिलाओं को फिर से "असहज" कपड़े पहनने के लिए मजबूर किया। यह कोको है जो कठोर शब्दों का मालिक है कि "सभी महिलाएं सुंदर पैदा नहीं होती हैं, लेकिन अगर वे 30 साल की उम्र तक नहीं बनती हैं, तो वे सिर्फ बेवकूफ हैं।"

उसके लिए यह बिल्कुल स्पष्ट था कि एक महिला की सुंदरता उसके आकर्षण में है, उसकी आंतरिक संपदा में, वह आकर्षण जो उससे आता है।

8. अद्भुत विविएन वेस्टवुड (विवेन वेस्टवुड)

(1941)

यह महिला अपनी असंगति और उकसावे में शानदार है। एक महिला एक क्रांति है, एक महिला एक कांड है, फैशन के इतिहास में एक अविश्वसनीय घटना है। उनके द्वारा बनाए गए संग्रह ने जनता को कई बार चौंका दिया, उन्हें शातिर, बहुत उत्तेजक, अनुचित, असहनीय कहा गया।

लेकिन दूसरी ओर, उनके कपड़ों के बारे में विपरीत भी कहा जाता था, कि उनके संग्रह अद्भुत, शानदार हैं, कि विवियन इतने प्रभावशाली हैं कि वह फैशन के पाठ्यक्रम और विकास को बदल देती हैं।

उसकी शैली और उसके उकसावे के गहरे सार को समझने के लिए, यह ध्यान रखना आवश्यक है कि उसका काम पंक संस्कृति जैसे उपसंस्कृतियों से सीधे संबंधित था। यह उपसंस्कृति 70 के दशक में इंग्लैंड में सक्रिय रूप से विकसित हुई और काफी लोकप्रिय थी। विवियन का फैशन फैशन विरोधी था, सभी मौजूदा वर्जनाओं को तोड़ने का प्रयास। उसने पोडियम पर काले चमड़े, रबर, स्पाइक्स और लोहे की बकल, चेन और ज़िपर से बने कपड़े जारी किए।

उसने सैडोमासोचिस्टिक उपसंस्कृति के तत्वों का इस्तेमाल किया। यह इस बात पर पहुंच गया कि दो काउबॉय के साथ एक टी-शर्ट पहनने के लिए उसकी निंदा भी की गई, जिसमें उनके जननांग दिखाई दे रहे थे। उसने रानी की छवि को स्वस्तिक के साथ जोड़ दिया, कपड़े के ऊपर अंडरवियर पहनने की पेशकश की, विशाल प्लेटफार्मों पर फहराए गए मॉडल और विदेशी प्रिंट वाले स्टिलेटोस।

जब गुंडा आंदोलन की लोकप्रियता कम होने लगी, तो विवियन ने ... विचारों के लिए समुद्री डाकू की ओर रुख किया। वह जानती थी कि बॉक्स के बाहर कैसे आश्चर्य करना और सोचना है। जंगली, भैंस, चुड़ैल - ये कपड़ों का संग्रह चौंकाने वाला था, लेकिन आधुनिकतावाद के सौंदर्यशास्त्र के साथ अच्छी तरह फिट बैठता है।

लगातार "सदमा" देने के लिए, उल्लेखनीय प्रतिभा, साहस और दृढ़ता की आवश्यकता थी। दिलचस्प बात यह है कि उसने अपने कई विचार पिछली शताब्दियों के फैशन से लिए। इस तरह उसका प्रसिद्ध मिनी-क्रिनोलिन दिखाई दिया, एक छोटी, सूजी हुई स्कर्ट जिसे एक जैकेट और मंच के जूते के साथ पहना जाता था। वह हमेशा अविश्वसनीय ऊर्जा, आशावादी और साहसी होती है।

अंत में, उसका चौंकाने वाला न केवल उसका गौरव बन गया, बल्कि स्वयं ग्रेट ब्रिटेन का भी गौरव बन गया। उन्हें बार-बार वर्ष का सर्वश्रेष्ठ डिजाइनर चुना गया। डिजाइनर ने खुद कहा कि सफलता हासिल करने के लिए एक व्यक्ति, आत्मनिर्भर और स्वतंत्र होना जरूरी है।

विवियन की तरह बनने के लिए, आपको अप्रत्याशित, थोड़ा पागल और आश्चर्यजनक रूप से बहादुर होना होगा। यह केवल यह जोड़ना बाकी है कि इस फैशन डिजाइनर का नाम निस्संदेह 20 वीं सदी के फैशन के इतिहास में सबसे चमकीले नामों में से एक है।

9. कमाल नीना रिक्की (नीना रिक्की)

यह फ्रेंच फैशन डिजाइनर न तो चौंकाने वाली शैलियों और न ही क्रांतिकारी विचारों का दावा करता है। हालांकि, जबकि अन्य फैशन डिजाइनरों ने उच्च फैशन की दुनिया में शीर्ष स्थान के लिए संघर्ष किया, उसने रोमांस और स्त्रीत्व से भरे सुंदर कपड़े बनाए।

लेकिन यह इतना रसपूर्ण नहीं निकला। जब नीना या मैरी एडलैंड न्येली, अर्थात् उसका असली नाम, अभी भी एक बच्चा था, तो उसका जीवन बिल्कुल भी मधुर नहीं था। अपने पिता की मृत्यु के बाद, उसे और उसकी माँ को अक्सर बेहतर जीवन की तलाश में जाना पड़ा। पेरिस जाने के बाद, 13 साल की उम्र में वह टेलरिंग कोर्स में पढ़ने चली गईं।

यह वास्तव में सच्ची महिमा के लिए एक लंबी सड़क थी। नीना ने कड़ी मेहनत की। तलाक में समाप्त हुई एक असफल शादी के बाद, वह समझ गई कि वह केवल अपनी ताकत पर भरोसा कर सकती है।

अपने बेटे के आग्रह पर, जब वह 50 वर्ष की थी, तभी वह अपना फैशन मोड ढूंढ पाई। लेकिन इसने उन्हें फैशन के इतिहास पर अमिट छाप छोड़ने से नहीं रोका। जबकि कई लोगों ने अपने कपड़ों से प्रभावित करने और आश्चर्यचकित करने की कोशिश की, नीना ने सोचा कि कैसे एक महिला को जितना संभव हो उतना आकर्षक और साथ ही साथ शानदार ढंग से सुरुचिपूर्ण और सुंदर बनाया जाए।

उसने आकर्षण से भरे शांत और संतुलित पोशाकें बनाईं। साथ ही, उसने लगभग अपनी शैलियों को आकर्षित नहीं किया, उसने सीधे मॉडल पर काम किया। तो उसने खोजा और जवाब पाया, यह या वह पोशाक क्या होनी चाहिए।

वह सिलवटों, ड्रैपरियों और सभी प्रकार के विवरणों और तत्वों से प्यार करती थी जो एक महिला को एक ठाठ परिष्कृत रोमांस दे सकते थे।

विशेष रूप से युद्ध के बाद, महिलाओं के लिए सुंदरता में रोमांस और विश्वास को बहाल करना एक महत्वपूर्ण लक्ष्य था। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि जब नीना रिक्की ने अपने बेटे के साथ एक फैशन हाउस खोला, तो वह पहले से ही काफी प्रसिद्ध थी, उसकी प्रतिभा रफ़िन फैशन हाउस में प्रकट हुई, जहाँ डिजाइनर ने पहले काम किया था।

त्रुटिहीन फिट, अधिकतम लालित्य के साथ अधिकतम आराम, उच्च गुणवत्ता वाले कपड़े और एक ही समय में सस्ती कीमतें - यह सब नीना रिक्की फैशन हाउस के कपड़ों के संग्रह को प्रतिष्ठित करता है।

वह क्लासिक्स और रोमांस की अवतार थीं। कई लोगों के लिए, वास्तविक लालित्य और अनुग्रह लंबे समय से नीना रिची नाम से जुड़ा हुआ है।

10. अमेजिंग सोनिया रेकियल (Sonia Rykiel)

कई महिलाएं जो एक बच्चे की उम्मीद कर रही हैं, और एक ही समय में प्यार करती हैं और खूबसूरती से कपड़े पहनना जारी रखती हैं, उन्हें यह भी संदेह नहीं है कि सोनिया रेकियल के साथ गर्भवती महिलाओं के लिए सुंदर कपड़ों की कहानी शुरू हुई थी। हालाँकि, वह इससे कहीं अधिक लेकर आई थी। फैशन डिजाइनर सोनी की कहानी काफी अप्रत्याशित रूप से शुरू हुई। उनके परिवार में फैशन के बारे में बात करने का रिवाज नहीं था।

इसके बाद, उसने खुद स्वीकार किया कि फैशन उसके लिए एक अनजान दुनिया थी, और शायद इसीलिए वह पूर्वाग्रहों और रूढ़ियों से मुक्त थी और स्वतंत्र रूप से वह चाहती थी जो वह चाहती थी और महत्वपूर्ण लगती थी। वह फैशन की दुनिया में कैसे आई? सफलतापूर्वक शादी करने के बाद, वह जल्द ही गर्भवती हो गई। और मैंने पाया कि फैशन स्टोर्स में महिलाओं के लिए बिल्कुल भी सुंदर कपड़े नहीं हैं। सभी कपड़े बैगी थे और बहुत सुंदर नहीं थे। अपने पति सोन्या द्वारा प्रस्तुत बुना हुआ स्वेटर कई बार तब तक बनाया गया जब तक कि उसे वह मॉडल नहीं मिल गया जो उसके अनुरूप था।

यह फैशन की दुनिया में पहला कदम था। उसने महीन ऊन से बने अपने बुने हुए परिधानों का चित्र बनाना शुरू किया। वह खुश थी, वह अपने पहले बच्चे की उम्मीद कर रही थी और वह आश्चर्यजनक रूप से आकर्षक लग रही थी। जब वह अपने दूसरे बच्चे की उम्मीद कर रही थी, तो वह एक बहुत ही साधारण ग्रे स्वेटर लेकर आई थी। और इसलिए, अपनी दूसरी गर्भावस्था के बाद, उसने अपने पति से अपने स्टोर की खिड़की में अपनी चीज़ें प्रदर्शित करने के लिए कहा। और अविश्वसनीय हुआ, पेरिसियों ने जल्दबाजी में उसके बुने हुए कपड़े खरीदे।

उसकी प्रसिद्धि इतनी महान हो गई कि वे "बुने हुए कपड़ों की रानी" से कम कुछ नहीं कहने लगे। उसके चुस्त बुने स्वेटर फैशन की दुनिया में एक दिलचस्प खोज थे। और उसने अपना मन बना लिया! उसने गंभीरता से फैशन में कदम रखा। एक के बाद एक मौलिक और नए विचार प्रकट होने लगे। एक "दूसरी त्वचा" का विचार - सीम आउट वाले कपड़ों की उपस्थिति का कारण बना।

सोन्या ने ऐसे कपड़े बनाने का सपना देखा जो मुक्त हों, आंदोलनों को विवश न करें और साथ ही साथ शरीर को खूबसूरती से फिट करें। जैसा कि उसने खुद कहा, वह ऐसे कपड़े बनाना चाहती थी जो गतिशील महिलाओं के अनुरूप हों, जिन्हें किसी भी चीज़ से बाधा नहीं होनी चाहिए, जिन्हें किसी भी चीज़ से शर्मिंदा नहीं होना चाहिए। बिना दाहिनी ओर के कपड़े, ऐसे कपड़े जो किसी महिला पर नियम नहीं थोपते।

60 के दशक में सोनिया रयकिल ही थीं जिन्होंने काले रंग को फैशन में लाया। इससे पहले, बेशक, महिलाओं ने काला पहना था, लेकिन सोन्या ने इसे सभी प्रकार के कपड़ों और किसी भी अवसर के लिए एक सार्वभौमिक रंग बना दिया।

दुनिया के सबसे प्रभावशाली फैशन डिजाइनर अपनी प्रतिभा का उपयोग करके पूरे फैशन साम्राज्य का निर्माण करते हैं जो दशकों तक फैशन की दुनिया के लिए टोन सेट करता है।

यहाँ फैशन उद्योग में कुछ सबसे प्रसिद्ध और महत्वपूर्ण नाम हैं जो वास्तव में समकालीन शैली को प्रभावित करते हैं और आगे बढ़ना जारी रखते हैं, भले ही उनकी रचनाएँ उतनी नवीन न हों जितनी वे हुआ करती थीं।

एक सच्चे दूरदर्शी, गेब्रियल बोनर चैनल ने लालित्य की एक आधुनिक दृष्टि स्थापित की, जहां सादगी महान डिजाइनों का एक प्रमुख हिस्सा है।

एक अग्रणी के रूप में जिसने छोटी काली पोशाक को एक महिला की अलमारी में सबसे महत्वपूर्ण और स्टाइलिश गौण में बदल दिया, कोको चैनल निश्चित रूप से दुनिया में सबसे प्रभावशाली डिजाइनर है। उसने इत्र की दुनिया में एक वास्तविक क्रांति भी की, प्रसिद्ध सुगंध चैनल नंबर 5 को पेश किया, रसायन विज्ञान का उपयोग करके बनाया गया पहला कृत्रिम इत्र।

सम्मोहक दूरदर्शिता के साथ, क्रिश्चियन डायर ने 1946 में अपने पहले संग्रह के साथ फैशन उद्योग में इतिहास रचा। संग्रह को "द न्यू लुक" कहा जाता था और संग्रह के संचालन के कुछ वर्षों के बाद सन्निहित कल्पनाओं की भावना को फैशन की दुनिया में लाया। फिटेड टॉप और पफी स्कर्ट का कॉम्बिनेशन फैशन की दुनिया में डायर की विरासत है। और इसने एक और प्रसिद्ध और प्रभावशाली डिजाइनर, यवेस सेंट लॉरेंट को प्रेरित किया, जिन्होंने उनके बाद काम किया।

विवियन वेस्टवुड ने पंक शैली को फैशन की मुख्यधारा में ला दिया है। यह हमारे समय के सबसे प्रभावशाली फैशन डिजाइनरों में से एक है। एक ब्रिटिश फैशन डिजाइनर का करियर 1970 के दशक में शुरू हुआ, जब विवियन ने विद्रोही मूड और विवरण के साथ स्ट्रीट लुक को पूरक बनाया। उसने बाइकर्स और अन्य उत्तेजक सांस्कृतिक समूहों से प्रेरणा ली। उच्च मंच के जूतों से लेकर कसकर बटन वाली स्मार्ट शर्ट तक, वेस्टवुड हमेशा नए-नए प्रयोग करने में सबसे आगे रहा है जब अन्य डिजाइनरों ने सुरक्षित शैलियों और लुक्स का समर्थन किया।

महिलाओं और पुरुषों दोनों के फैशन में अरमानी का प्रभाव आज तक बना हुआ है, जिसने एक सच्चे ट्रेंडसेटर के रूप में उनकी स्थिति को मजबूत किया है। पुरुषों और महिलाओं के लिए पूरी तरह से सिलवाए गए जैकेट और सूट त्रुटिहीन सुरुचिपूर्ण दिखते हैं। स्वच्छ रेखाओं ने विलासिता के लिए नए मानक स्थापित किए हैं, और वह लेडी गागा के लिए समकालीन पोशाक डिजाइन करते हुए सीमाओं को आगे बढ़ाना जारी रखता है।

यवेस हेनरी डोना मैथ्यू सेंट लॉरेंट एक उत्कृष्ट समकालीन डिजाइनर हैं जिन्होंने सुरुचिपूर्ण "ले स्मोकिंग" शैली, महिलाओं के लिए टक्सीडो शैली, साथ ही सफारी जैकेट बनाई। उनका नाम उनके क्रांतिकारी काम के लिए और अपने कपड़ों के लिए मशहूर हस्तियों को प्रेरणा के रूप में इस्तेमाल करने वाले पहले डिजाइनर होने के लिए विश्व प्रसिद्ध है।

हालांकि वह अपनी मूल कृतियों को एक फैशन साम्राज्य में बदलने में विफल रही, मैरी क्वांट 60 के दशक में उभरे अत्याधुनिक आंदोलन के सबसे महत्वपूर्ण फैशन डिजाइनरों में से एक हैं। वह मिनीस्कर्ट और मिनीपैंट की लेखिका बनीं, और कपड़ों के लिए सामग्री विकल्पों में से एक के रूप में प्लास्टिक को भी पेश किया।

राल्फ लॉरेन का नाम फैशन के इतिहास में भी दर्ज हो गया। उनके नाम से जुड़े प्रमुख डिजाइनों में से एक छात्र और हाई स्कूल "प्रीपी" शैली है। उन्होंने आकस्मिक शैली के तत्वों को लिया, उन्हें ब्रिटिश अभिजात वर्ग की खेल छवियों से अलग कर दिया। लॉरेन ने अमेरिकी फैशन उद्योग के विकास में बहुत महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, और फर्नीचर से लेकर नहाने के तौलिये तक हर चीज पर काम करते हुए दुनिया भर में अपने ब्रांड का प्रचार भी किया।

दो प्रमुख फैशन ब्रांड, प्रादा और मिउ मिउ बनाने के बाद, मिउक्किआ प्रादा ने अपने व्यापार कौशल के लिए दुनिया भर में पहचान और शानदार सफलता प्राप्त की है। फैशन डिजाइनर अतिसूक्ष्मवाद और विलासिता के संयोजन पर निर्भर थे। 1985 में नायलॉन की थैलियों से शुरुआत करते हुए, प्रादा ने अपने प्रतिष्ठित और मूल डिजाइनों के साथ लगातार विस्तार करने और यहां तक ​​कि अन्य डिजाइनरों को प्रभावित करने में भी कामयाबी हासिल की है।

डोल्से एंड गब्बाना दो प्रतिभाशाली फैशन सहयोगियों और डिजाइन निर्माताओं की बदौलत दुनिया का एक प्रमुख ब्रांड बन गया है। डोल्से और गब्बाना ने एक समकालीन मोड़ के साथ क्लासिक लुक की फिर से व्याख्या करते हुए आकर्षक और सेक्सी पोशाकों के साथ महिला रूप को सुशोभित किया है।

गिवेंची में 5 वर्षों के लिए एक रचनात्मक डिजाइनर के रूप में, अलेक्जेंडर मैकक्वीन ने फैशन की अपनी व्यक्तिगत दृष्टि को दर्शाते हुए अपना खुद का ब्रांड बनाया। उन्होंने अपेक्षाकृत कम करियर के बावजूद प्रतिष्ठित, प्रभावशाली छवियां प्रदान कीं। उनके अर्माडिलो जूते, साथ ही हाउते कॉउचर आउटफिट, ब्रिटिश दूरदर्शिता को दर्शाते हैं और अपनी अनूठी संवेदनशीलता के साथ युवा डिजाइनरों के काम को प्रभावित करना जारी रखते हैं।