जीन पॉल गॉल्टियर - ब्रांड इतिहास। जीन-पॉल गॉल्टियर जीवनी, सूचना, व्यक्तिगत जीवन जीन पॉल गॉल्टियर शो

(फ्रेंच जीन-पॉल गाल्टियर) - फ्रेंच। अपने स्वयं के फैशन हाउस के संस्थापक और प्रमुख जीन पॉल गॉल्टियर एस.ए. उनके काम ने पिछली सदी के 80-90 के दशक में छवि को निर्धारित किया।

जीवनी और रचनात्मकता

जीन-पॉल गॉल्टियर का जन्म 24 अप्रैल, 1952 को पेरिस के उपनगरीय इलाके में हुआ था।फैशन की दुनिया ने उन्हें कम उम्र से ही आकर्षित किया था। एक बच्चे के रूप में, वह घंटों तक पत्रिकाओं के माध्यम से पठन कर सकता था, जबकि प्रत्येक चित्र को ध्यान से देख रहा था और उसे याद करने की कोशिश कर रहा था। लड़के को उसकी दादी ने पाला था, जिसने उसे पूरे दिन टीवी देखने की अनुमति दी थी। लिटिल गॉथियर ने अपनी पहली डिजाइन प्रेरणा जो उन्होंने देखी, उससे प्राप्त की, जिसके परिणामस्वरूप एक टेडी बियर के लिए स्टाइलिश सूट तैयार हुए। बच्चे ने खिलौना मॉडल को या तो स्पेस सूट या दुल्हन की पोशाक पहनाई। जब गाल्टियर एक डिजाइनर बन जाता है, तो वह दृश्य छवियों में प्रेरणा की तलाश करता रहेगा: टेलीविजन, पेंटिंग, फिल्म और सिर्फ यादृच्छिक राहगीरों के रूप में।

सबसे पहले, जीन-पॉल ने हेयरड्रेसर बनने का गंभीरता से फैसला किया। लेकिन, जब वह 18 साल के थे, तो उन्होंने अपने रेखाचित्र प्रसिद्ध पियरे कार्डिन (पियरे कार्डिन) को भेजे।. डिजाइनर को वास्तव में नवागंतुक का काम पसंद आया, और उसने युवक को अपने सहायक की जगह की पेशकश की। यह 1970 में था। ठीक एक साल बाद, वह मैसन जीन पटौ में मिशेल गोमा के सहायक बन गए, फिर एंजेलो तरलाज़ी के पास गए।

1974-1975 - गॉल्टियर अमेरिकी बाजार के लिए पियरे कार्डिन संग्रह विकसित कर रहा है।

1976 - जीन-पॉल ने अपनी कपड़ों की कंपनी खोली।उनके साथी दो स्कूली दोस्त हैं। फ्रांसिस मेनुगे को कंपनी का निदेशक नियुक्त किया गया, जिस पद पर वे 1990 तक रहे, जिस वर्ष उनकी एड्स से मृत्यु हुई। दूसरा साथी डोनाल्ड पोटार था। दोस्त की मौत के बाद उन्होंने बिजनेस संभाला।

उस समय स्टार्ट-अप उद्यमियों के पास लगभग कोई पैसा नहीं था। उन्होंने "तात्कालिक सामग्री" से पहला संग्रह बनाया। इसमें उदाहरण के लिए, नैपकिन या चाय की छलनी और बैटरी से बने छोटे कपड़े शामिल थे। इस संग्रह से, शैलियों के मिश्रण और सामग्रियों के साथ साहसिक प्रयोगों के आधार पर, गौथियर की विशिष्ट शैली ने आकार लेना शुरू किया। अपने बाद के काम में, वे अक्सर परिचित चीजों के परिवर्तन में लगे रहेंगे। पहले संग्रह के प्रदर्शन के दौरान हॉल लगभग खाली था। यह पता चला कि उसी समय कुछ प्रसिद्ध डिजाइनर का एक शो था जिसने पूरे पेरिस की जनता को इकट्ठा किया था।

तब से, गौथियर ने फिर कभी किसी का ध्यान नहीं जाने का फैसला किया। और वह इसमें महान थे। उन्होंने हर तरह से जनता को झटका देने की कोशिश की। गौटियर ने अपने शो के लिए सबसे अप्रत्याशित स्थानों को चुना, उदाहरण के लिए, एक बॉक्सिंग रिंग या पुराने हिंडोला संग्रहालय, एक पूर्व जेल भवन या एक ट्राम डिपो। उनके पास अलग-अलग मॉडल भी थे: बौने, बूढ़े या मोटी औरतें।

"मैं पेशेवर फैशन मॉडल के रूढ़िवादी व्यवहार, स्क्लेरोटिक क्लिच से बचने का प्रयास करता हूं। मेरे मॉडल दर्शकों का मनोरंजन नहीं करते हैं, लेकिन ऐसे कपड़े दिखाते हैं जो कोई भी पहन सकता है, ”डिजाइनर ने कहा।

1989 से, जीन-पॉल गाल्टियर सिनेमा के लिए परिधान डिजाइन कर रहे हैं।उनके लिए पहली परियोजना पीटर ग्रीनवे (पीटर ग्रीनवे) की फिल्म "द कुक, द थीफ, हिज वाइफ एंड हर लवर" थी। इसके बाद स्पेनिश निर्देशक पेड्रो अल्मोडोवर (पेड्रो अल्मोडोवर) "कीका" की तस्वीर आई। 1997 में, गॉल्टियर ने ल्यूक बेसन की द फिफ्थ एलीमेंट के लिए कपड़े डिजाइन किए।

पहले यौवन ब्रांड "जूनियर गौथियर" का संग्रह 1988 में जारी किया गया था. और डेनिम का पहला संग्रह - 1992 में।

90 के दशक की शुरुआत में गौथियर के संग्रह में विचित्रता के एक विशेष क्रोध द्वारा चिह्नित किया गया था। उन्होंने काउबॉय शैली को पैरोडिक तरीके से हराया, रसोई के बर्तनों और संगीत वाद्ययंत्रों के रूप में हेडड्रेस बनाए। जीन-पॉल ने पारदर्शी बॉडीसूट का आविष्कार किया, और विदेशी महिलाओं को मुंडा सिर और कैटवॉक पर एक विशाल मंच पर रिहा कर दिया।

फैशन डिजाइनर ने हमेशा खुद पर बहुत ध्यान दिया है। यह ध्यान आकर्षित करने का एक और साधन था। वह अपने विरंजित बालों, बनियान और जूतों से आसानी से पहचाने जा सकते थे। न केवल वह एक बनियान में चला गया, पुरुषों का इत्र उसमें "कपड़े पहने" था, और कई हाउते कॉउचर संग्रह ने इस रूपांकन को दोहराया।

90 के दशक में जीन पॉल गॉल्टियर एक वास्तविक पॉप स्टार बन गए। वह टेलीविजन पर प्रस्तुतकर्ता थे, सीडी रिकॉर्ड करते थे और फोटोग्राफी के शौकीन थे।

1993 से, जातीय विषयों के लिए डिजाइनर का जुनून शुरू होता है। रब्बी ठाठ संग्रह हसीदिक रब्बियों की छवियों से प्रेरित था जिसे उन्होंने न्यूयॉर्क की सड़कों पर देखा था। तो उसके शस्त्रागार में फर्श पर काले कपड़े, ढीले और छोटे टोपी दिखाई दिए। 1994 के संग्रह "टाटू" का सदी के अंतिम दशक के युवा फैशन पर बहुत प्रभाव पड़ा और अफ्रीका और दक्षिण पूर्व एशिया की वेशभूषा को इसके आधार के रूप में लिया गया। कपड़ों पर टैटू के रूप में चित्र थे, बैंकनोट्स और भित्तिचित्र रूपांकनों की याद ताजा करती थी। 90 के दशक में बेहद लोकप्रिय जातीय शैली के चांदी के गहने और पियर्सिंग थे - ये विचार भी गॉल्टियर के थे।

1994-1995 के मंगोलों के संग्रह ने जातीय पोशाक की थीम को जारी रखा। 1995 में, एंड ऑफ़ द सेंचुरी संग्रह जारी किया गया था, जिसमें गॉल्टियर ने निवर्तमान शताब्दी के कपड़ों की ओर रुख किया।

1997 - जीन-पॉल गाल्टियर ने पूर्ण विकसित संग्रह "" विकसित करना शुरू किया। हालाँकि पहले उन्होंने उच्च फैशन के बारे में नकारात्मक बात की थी, और कहा था कि उन्हें उसमें कोई दिलचस्पी नहीं है। उनकी राय में, यह एक ऐसा फैशन था जिसमें "मोथबॉल की गंध आती थी।" हालाँकि, उनका संग्रह "गॉल्टियर-पेरिस" जारी किया गया है। यह पुरुषों और महिलाओं के कपड़े थे, जो असाधारण प्रतिभा के साथ उच्च फैशन की परंपराओं की नकल करते थे।

1999 में, गौटियर कंपनी अपने 35% शेयर कंपनी को बेचती है "". यह फैशन डिजाइनर को उसके व्यवसाय के बाद के विस्तार के लिए एक भौतिक आधार प्रदान करता है।

जीन-पॉल गॉल्टियर ने 2000 के दशक में एक विद्रोही के रूप में नहीं, बल्कि फ्रांसीसी फैशन के एक क्लासिक के रूप में प्रवेश किया। डिजाइनर ने कहा कि उनके लिए कपड़ों में मुख्य चीज समयबद्धता और लोकतंत्र है। दोनों विशेषताएं गौथियर की सभी कृतियों की विशेषता थीं: जींस से लेकर शाम के कपड़े तक।

आज, फैशन जीनियस के विचारों की मौलिकता में गुरु के अनुभव और ज्ञान को जोड़ा गया है। उनके उत्पादों को उनके सही कट और सामग्री के गुणी प्रबंधन द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है।

जीन-पॉल गॉल्टियर को अक्सर "बीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध का सबसे सरल डिजाइनर" कहा जाता था।उनका काम आदर्श रूप से उत्तर आधुनिक युग के अनुरूप था। आसपास की वास्तविकता उनके मॉडलों में शैली के कुछ अकल्पनीय कॉकटेल में मिश्रित प्रतीत होती है।

साक्षात्कार पत्रिका (2012) के लिए जीन-पॉल गॉल्टियर के साथ अमांडा लीयर साक्षात्कार

अल.: आप हाल ही में 60 वर्ष के हुए हैं। बेशक, मुझे नहीं पता कि यह क्या है, लेकिन वे कहते हैं कि यह अद्भुत है। आप अपने 25 वर्षीय स्व को क्या सलाह देंगे?
जे-पी.जी.:मैं खुद को कोई सलाह नहीं दूंगा। मैं खुश हूं कि यह सब कैसे निकला।

अल.:और आपको अपनी जवानी बिल्कुल भी याद नहीं आती?
जे-पी.जी.:मैंने 18 साल की उम्र में पियरे कार्डिन के साथ शुरुआत की थी। उसके साथ सब कुछ बहुत अच्छा था, क्योंकि वह, मेरी तरह, प्रयोग करना पसंद करता है, और वह किसी भी नियम की परवाह नहीं करता है। वह आसानी से कह सकता था, "मुझे इस कुर्सी जैसे जूते चाहिए।" मैंने फैशन का अध्ययन नहीं किया, इसलिए मैंने किसी नियम का पालन नहीं किया। मेरी रुचि फैशन पत्रिकाओं और मेरी पीढ़ी के रॉक सितारों से प्रभावित थी: डेविड बॉवी, मिक जैगर, द बीटल्स। वैसे, पुरुषों के फैशन में यह एक बहुत ही महत्वपूर्ण क्षण था। तब लोग स्त्री दिखने में शर्मिंदा नहीं थे: उन्होंने तामझाम वाली शर्ट पहनी थी और पेंट किया था। और मैं इन सबके करीब था। इसलिए, वार्डन के साथ, हमने साथ काम किया।

अल.:क्या सबके साथ काम करना आपके लिए इतना आसान था?
जे-पी.जी.:मैं नहीं कहूंगा। मेरे अगले बॉस, जीन पटौ के साथ, चीजें बहुत अधिक जटिल थीं। मुझे लगता है कि उसने मेरे मानस को आघात पहुँचाया है। मैंने घुड़सवारी के जूते पहने और मेरे कर्मचारियों ने मुझ पर हँसते हुए पूछा कि मैंने अपना घोड़ा कहाँ छोड़ा। लगभग हर दिन उन्होंने मुझे समझाने की कोशिश की कि बेज रंग सबसे शानदार रंग है, और शो के लिए गहरे रंग की मॉडल को किराए पर लेना बिल्कुल असंभव है। यह सब फैशन के बारे में मेरे अपने विचारों से मेल नहीं खाता। मुझे मिक्स करना बहुत पसंद है। लेकिन अपने पहले शो में मैंने पूरी ताकत लगा दी। मुझे याद है कि फ्रांसीसी अखबारों ने तब लिखा था कि मैं "नर्क जाने क्या" कर रहा था, लेकिन इंग्लैंड में, इसके विपरीत, उन्होंने मुझे समझा। अपनी लंदन यात्रा के दौरान, मैं स्वतंत्र महसूस कर रहा था। मैं आपको क्यों बता रहा हूं, आप खुद ही सब कुछ जानते हैं, आप वहां रहते थे।

इंटरनेट पोर्टल Hybebeast.com के लिए जीन-पॉल गाल्टियर का साक्षात्कार (जून 2011)


एच:
कृपया मेरी विलंबित जन्मदिन की शुभकामनाएं स्वीकार करें! कैसा रहा जश्न?
जम्मू-पीजी:- धन्यवाद। मैं इस समय एक विशेष सफाई आहार पर हूं, इसलिए मुझे जन्मदिन का केक भी नहीं चखा, बस थोड़ा सा।

एच:आपका सबसे यादगार जन्मदिन कौन सा है?
जम्मू-पीजी:मैं आमतौर पर अपने जन्मदिन को लेकर ज्यादा बवाल नहीं मचाता। यह बहुत ही व्यक्तिगत और अंतरंग है। हालांकि, अपने 50वें जन्मदिन पर, मैंने एक असली पार्टी रखी और उसमें महिलाओं की ड्रेस में आई।

एच:इस साल आप अपने पहले शो के 35 साल भी मना रहे हैं। प्रोफेशन में आप चौथे दशक से हैं, हालांकि इसके बावजूद आपका हर शो काफी फ्रेश नजर आता है। आप इसे कैसे करते हैं?
जम्मू-पीजी:— प्रेरणा की कमी जैसी समस्या का मुझे कभी सामना नहीं करना पड़ा। इसके विपरीत, कभी-कभी मेरे पास यह बहुत अधिक होता है। कभी-कभी मुझे एक ही बार में सब कुछ चाहिए। मैं हर जगह से प्रेरणा ले सकता हूं: सिनेमा, संगीत या रंगमंच से।

एच:आपने अपने ब्रांड, जीन पॉल गॉल्टियर को इस तरह से बनाया है, जिस पर पहले किसी ने ध्यान नहीं दिया है: आपने जीवन के लिए एक अलग दृष्टिकोण के साथ रेडी-टू-वियर बाज़ार के मानकों का पता लगाया है। आपने फैशन को 360 डिग्री के कोण से देखा है, एक समय में घरेलू सामान, बच्चों के कपड़े और सौंदर्य प्रसाधनों की ओर रुख किया। क्या आपने इस विधि के बारे में 18 वर्ष की आयु में अपने शिक्षक पियरे कार्डिन से सीखा था?
जम्मू-पीजी:— नहीं, मैंने एम. कार्डिन से आज़ादी के बारे में सीखा। उनके स्टूडियो में पूर्ण स्वतंत्रता का शासन था। मैं उसे एक सूट का स्केच ला सकता था, और वह जवाब में कहता था: "ठीक है, अब इससे मेरे लिए फर्नीचर बनाओ।" मैंने उनके साथ 1970 में काम किया था और उन्होंने हाल ही में एक थिएटर खोला था जहां उन्होंने अपने शो किए। उनके पास दुनिया भर से मददगार थे। यह वहाँ था, उगते सूरज के सहयोगियों के लिए धन्यवाद, कि मैं पहली बार जापानी व्यंजनों से परिचित हुआ। यह एक महान समय था जिसने मुझे सिखाया कि यदि आप किसी चीज में सफल होना चाहते हैं, तो आपके पास एक निश्चित स्तर की स्वतंत्रता होनी चाहिए।

एच:80 और 90 के दशक में मैडोना के साथ अपने कामकाजी संबंधों के बारे में बताएं। आपको टेपर्ड ब्रा का आइडिया कैसे आया?
जम्मू-पीजी:- मैंने पहली बार मैडोना को तब देखा जब वह पहले से ही लोकप्रियता के चरम पर थी। उसने "हॉलिडे" गीत गाया और उसकी एक अविश्वसनीय छवि थी (मुझे लगा कि वह अंग्रेजी थी, वह बहुत सुंदर थी)। उसने लगभग वही पहना था जो मैं खुद उस समय पहनती थी: क्रॉस, बड़े गहने और मछली पकड़ने के जाल। दूसरी बार मैंने उसे रेडियो सिटी के मंच पर न्यूयॉर्क में एमटीवी अवार्ड्स में लाइव देखा था। यह शायद 1984 था। उसने शादी की पोशाक पहने हुए "लाइक अ वर्जिन" गाना गाया। गीत के दौरान, मैडोना ने नकल की, चलो इसे एक प्रेयोक्ति, आत्म-संतुष्टि कहते हैं। मुख्य रूप से व्यवसायी लोगों से मिलकर हॉल में मौजूद दर्शक हैरान रह गए। आने वालों में गायक के कुछ ही युवा प्रशंसक थे, और मैं उनमें से हूं, जिन्होंने वास्तव में इस तमाशे की सराहना की। तभी मुझे एहसास हुआ कि वह इस बात की कितनी कम परवाह करती है कि दूसरे लोग उसके बारे में क्या सोचते हैं, और यह महिला कितनी मजबूत है। मैं उनका असली प्रशंसक बन गया: मुझे उनके गाने और उनके दिखने का तरीका पसंद आया। मैं उससे प्यार करता था क्योंकि उसने खुद चुना था कि कहाँ और कैसे दिखना है।
जब मैंने पेरिस में उसका पहला संगीत कार्यक्रम देखा, तो मैंने फैसला किया कि उसे मंच की पोशाक के लिए मुझसे संपर्क करना होगा। मुझे ऐसा लग रहा था कि मैं इसे उनके मौजूदा डिजाइनर से कहीं बेहतर कर सकता हूं। तो जब, दो साल बाद प्रेट-ए-पोर्टर शो से ठीक पहले, मेरे पीआर मैनेजर ने मुझसे कहा कि मुझे मैडोना को फोन करना चाहिए, मुझे लगा कि वह मुझ पर मजाक कर रहा है। हालाँकि, तीन दिन बाद, मैंने आखिरकार इसे जाँचने का फैसला किया और उस नंबर पर कॉल किया जो मुझे दिया गया था। मैडोना ने खुद फोन उठाया। "हाय, गौथियर," उसने कहा। गोरा "महत्वाकांक्षा" दौरा हमारे लिए उपयोगी सहयोग और दोस्ती का एक वास्तविक मंच था। वह मेरे विचारों से बिल्कुल भयभीत नहीं थी, इसलिए हमारी दृष्टि काफी सामंजस्यपूर्ण थी और एक दुर्लभ सहजीवन का दावा करती थी।

एच:आपने द फिफ्थ एलिमेंट से सिटी ऑफ लॉस्ट चिल्ड्रेन तक फिल्मों के लिए अक्सर पोशाकें बनाई हैं। क्या यह काम नियमित प्रैट-ए-पोर्टर संग्रह तैयार करने से अलग है?
जम्मू-पीजी:- जब मैं अपने खुद के शो की तैयारी करता हूं, तो मैं खुद का निर्देशक होता हूं, और मैं इसे वैसे ही करता हूं जैसा मैं चाहता हूं। मेरी राय बिल्कुल हर चीज में निर्णायक रहती है। जब मैं फिल्मों के लिए काम करता हूं, तो निर्देशक कोई और होता है, इसलिए मुझे उसके अनुरोधों को स्वीकार करना पड़ता है। मैं अभी कान्स से लौटा हूं, जहां मैंने पेड्रो अल्मोडोवर की नई फिल्म द स्किन आई लिव इन के प्रीमियर में भाग लिया। यह हमारी तीसरी संयुक्त परियोजना है, और मुझे वास्तव में उसके साथ काम करने में मजा आता है। वह हमेशा ठीक-ठीक जानता है कि उसे क्या चाहिए। मुझे सिनेमा के साथ काम करना पसंद है क्योंकि यह खुद को अलग तरीके से अभिव्यक्त करने का एक अच्छा तरीका है।

आधिकारिक साइट: www.jeanpaulgaultier.com

जीन-पॉल गाल्टियर फैशन की दुनिया में हमारे शिशु भयानक हैं: उन्होंने एक वास्तविक क्रांति की, हाउते कॉउचर के लिए स्ट्रीट फैशन लाया और एक ऐसे समय में गैर-मानक मॉडल पर भरोसा किया जब आदर्श सुंदरियां सिंडी क्रॉफर्ड और लिंडा इवेंजेलिस्टा ने कैटवॉक किया। पुरुषों को स्कर्ट पहनाई, कपड़ों के ऊपर लिनन पहनने का सुझाव दिया, और साधारण बनियान को लोकप्रिय बनाया। अपने लंबे करियर के दौरान, उन्होंने कई प्रतिष्ठित टुकड़े बनाए जो आज भी युवा डिजाइनरों को प्रेरित करते हैं। गॉल्टियर हर जगह सुंदरता देखता है और अपने चारों ओर की चीजों में प्रेरणा पाता है: ये हैं बचपन की यादें, दादी से जुड़ी, फिल्में, लोग, पॉप कल्चर, टिन कैन जैसे घरेलू सामान हम उस्ताद को उनके 66वें जन्मदिन की बधाई देते हैं।

गाल्टियर बैंक कर्मियों के परिवार में पले-बढ़े, और ऐसा लगता है कि कुछ भी उन्हें फैशन से नहीं जोड़ सकता। एक बच्चे के रूप में, उन्होंने अपनी दादी के साथ बहुत समय बिताया, जिन्होंने उन्हें प्यार किया और सख्त माता-पिता के विपरीत, अपने प्यारे पोते को जितना चाहें उतना टीवी देखने की इजाजत दी। फिल्मों और विभिन्न टीवी शो के अलावा, डिजाइनर को पंथ पेरिसियन किस्म के शो और फोलीज बर्गेरे कैबरे से प्रसारण देखना पसंद था।

गॉल्टियर ने कभी भी एक डिजाइनर बनने के लिए अध्ययन नहीं किया, उन्होंने अपने रेखाचित्रों को विभिन्न फैशन हाउसों में भेजा, जब तक कि उनके काम ने पियरे कार्डिन पर विजय प्राप्त नहीं कर ली - इसलिए 18 साल की उम्र में उन्हें प्रसिद्ध फ्रांसीसी द्वारा काम पर रखा गया। 1976 में, गौथियर ने अपना पहला संग्रह जारी किया, जिसने उन्हें एल'फैंट टेरिबल उपनाम दिया। इस प्रकार फैशन की दुनिया में जीन-पॉल का उदय शुरू हुआ।

पंथ की बातें

"मैंने हमेशा सोचा था कि सुंदरता किसी प्रकार का पूर्ण नहीं है, यह बहुत अलग रूपों में मौजूद है। यह वहां पाया जा सकता है जहां आपने इसे देखने की उम्मीद नहीं की थी, ”जीन-पॉल गॉल्टियर ने एक साक्षात्कार में कहा। प्रतिष्ठित बनियान 1973 में डिजाइनर के पहले संग्रह में दिखाई दिया, लेकिन दस साल बाद ही लोकप्रिय हो गया - 1983 में शो के बाद, जब गॉल्टियर फिल्म क्वेरेल के एक नाविक की छवि से प्रेरित था। उससे पहले कई लोगों ने इसे अपने संग्रह में इस्तेमाल किया था, लेकिन गाल्टियर ने अपनी धारीदार पोशाक और स्कर्ट में साधारण प्रिंट को एक निरपेक्षता तक बढ़ा दिया - वह उसका ट्रेडमार्क बन गया।

1985 में, एंड गॉड क्रिएटेड मैन कलेक्शन के हिस्से के रूप में, गॉल्टियर ने अपने पुरुष मॉडलों को स्कर्ट पहनाई। इस तथ्य के बावजूद कि यह मुख्य रूप से किल्ट थीम पर एक अजीब भिन्नता थी, डिजाइनर अलमारी के कुछ हिस्से के लिंग से जुड़े स्टीरियोटाइप को तोड़ने से डरते नहीं थे।

गौथियर की महिलाएं हमेशा मजबूत और शक्तिशाली होती हैं। इसलिए, समय के साथ, उनके संग्रह में बॉउडर थीम दिखाई देती है, जिसे वह कभी भी विभिन्न कोणों से विकसित करना बंद नहीं करते हैं। डिजाइनर अपने बचपन की यादों को भी संदर्भित करता है - एक छोटे लड़के के रूप में, गौथियर ने अपनी दादी की नाजुक सामन चोली देखी और महिलाओं की अलमारी के इस आइटम से चकित रह गए। प्रभावित होकर, उन्होंने कोर्सेट पोशाक बनाना शुरू किया - उन्होंने उन्हें अपनी दैनिक अलमारी में शामिल कर लिया। 1983 में, उन्होंने अपनी प्रसिद्ध कोन ब्रा दिखाई, जो मैडोना के लिए प्रतिष्ठित धन्यवाद बन गई - उन्होंने 1990 में अपने ब्लॉन्ड एम्बिशन वर्ल्ड टूर के दौरान इसे पहना था।

गौटियर न केवल डिजाइन से, बल्कि मॉडलों की पसंद से भी हैरान थे। उनके शो में आप ऐसे लोगों को देख सकते थे जो सुंदरता के सामान्य मानकों को पूरा नहीं करते थे।

सेलिब्रिटी जीवनी

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15.10.15 09:50

उनकी वेशभूषा बेसन की विज्ञान-फाई फिल्म द फिफ्थ एलीमेंट और ट्रैजिकॉमेडी द कुक, द थीफ, हिज़ वाइफ एंड हर लवर के नायकों द्वारा पहनी गई थी। उन्होंने फ्रेंच स्टेज स्टार मायलेन फार्मर और पॉप क्वीन मैडोना के लिए उत्तेजक पोशाकें बनाईं। जीन-पॉल गॉल्टियर की जीवनी में, सब कुछ तुरंत सुचारू रूप से नहीं चला, उन्होंने एक विशेष शिक्षा प्राप्त नहीं की, लेकिन यह कम से कम क्यूटूरियर की प्रेरणा में हस्तक्षेप नहीं करता है।

जीन-पॉल गाल्टियर की जीवनी

भालू... दुल्हन की तरह सजे-धजे

जीन-पॉल गाल्टियर की जीवनी 24 अप्रैल, 1952 को पेरिस के उपनगरों में शुरू हुई। उनकी देखभाल उनकी दादी द्वारा की जाती थी, जिन्होंने अपने छोटे पोते को अपने ड्राइंग पाठों में प्रोत्साहित किया, वह फैशन पत्रिकाओं के माध्यम से पढ़ सकते थे या घंटों टीवी देख सकते थे - वहीं से, नीली स्क्रीन की जादुई दुनिया से, उन्होंने अपनी पहली प्रेरणा प्राप्त की। लड़के ने खिलौनों के लिए कपड़े बनाना शुरू किया - कामचलाऊ सामग्री से। इसलिए उनके टेडी बियर ने भविष्य की वेशभूषा में कपड़े पहने, और कभी-कभी "कोशिश की" ... एक शादी की पोशाक।

अपनी युवावस्था में, उन्होंने सोचा था कि वह एक नाई या स्टाइलिस्ट बनेंगे, लेकिन कार्डिन को अपने रेखाचित्र भेजने का साहस करते हुए, उन्हें काम करने का निमंत्रण मिला। एक प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर का सहायक बनना एक अच्छी शुरुआत है, लेकिन यह समुदाय बहुत लंबे समय तक नहीं चला। अन्य फैशन हाउसों के लिए काम करने के बाद, जीन-पॉल बुनियादी बातों पर वापस चले गए और 1970 के दशक के मध्य में मनीला चले गए। युवा मास्टर ने पियरे कार्डिन की लाइन पर काम किया, जिसका उद्देश्य अमेरिकियों के लिए था। एक साल बाद, गौथियर ने अपना संग्रह पेश करने का साहस किया। उन्होंने कुछ दोस्तों के साथ एक कंपनी की स्थापना की, लेकिन बहुत भविष्यवादी बन गए: उनके नैपकिन आउटफिट और स्क्रैप ज्वेलरी बकाया नहीं थे। हालाँकि तब भी फ्रांसीसी ने साहसपूर्वक शैलियों के साथ प्रयोग किया।

शिशु भयानक

असफलता के बाद, जीन-पॉल ने फैसला किया कि वह अभी भी "पथपाए गए रास्तों" का पालन नहीं करेंगे, लेकिन जनता और प्रेस का ध्यान आकर्षित करने के लिए किसी तरह के हाई-प्रोफाइल घोटाले की जरूरत थी। उन्होंने पतली सुंदरियों-मॉडल के बजाय एक गैर-मानक आकृति वाली महिलाओं, बदमाशों और बुजुर्ग लोगों को आमंत्रित करके अपने हमवतन को झटका देने का फैसला किया। और फैशन शो खुद अविश्वसनीय जगहों पर हुआ: रिंग से संग्रहालयों और डिपो तक। उन्हें जल्दी से एक "गुंडे" करार दिया गया था, और उनके "कचरा डिजाइन" के लिए और बहुत सौंदर्यवादी मॉडल नहीं होने के कारण उन्हें "एल एंफैंट भयानक" भी कहा जाता था (रूसी में यह परिचित लगता है: "शिशु भयानक", "भयानक या बहुत खराब बच्चा") . उन्होंने खुद एक "गुंडागर्दी" शैली पसंद की, जिसमें किल्ट्स और बनियान पहने हुए थे।

आत्मा से संबंधित: मैडोना, किसान, मैनसन

1980 के दशक के उत्तरार्ध में, डिजाइनर को एक समान भावना मिली - गायिका मैडोना, जो अपमानजनक भी थी और लगभग अपने अंडरवियर में हजारों दर्शकों के सामने मंच पर चली गई। गॉल्टियर ने "सुंदर पापी" की छवि में योगदान दिया, यह वह था जिसने शंकु कप के साथ प्रसिद्ध स्टार प्रदर्शन ब्रा बनाई।

प्रतिभाशाली, उत्तेजक उत्तेजना, कलाकारों के साथ सहयोग जारी रहा। तो, गौथियर के मंच परिधानों को एक और "भयानक शिशु", मर्लिन मैनसन द्वारा पसंद किया गया था। बाद में, मायलेन किसान क्यूटूरियर प्रशंसकों की सेना में शामिल हो गए (मास्टर ने 2009 और 2013 के दौरों के लिए उनके लिए पोशाकें बनाईं)।

यूरोविज़न सितारे और गॉथिक दुल्हन

दो बार, जीन-पॉल गाल्टियर ने किसी तरह छठी इंद्री के साथ यूरोविज़न प्रतिभागियों की सफलता का अनुमान लगाया, और गायकों ने दो बार अपने शानदार कपड़े पहने। दोनों बार ये "साधारण" लड़कियां नहीं थीं। 1998 में, इजरायली ट्रांसजेंडर डाना इंटरनेशनल। और 2014 में - ऑस्ट्रियाई कोंचिता वर्स्ट।

पसंदीदा फिल्म पात्र

क्या आपको द फिफ्थ एलिमेंट से लगातार बकबक करने वाले हीरो क्रिस टकर का अकल्पनीय पहनावा याद है?

यह भी, एक "गुंडे फैशन डिजाइनर" का काम है, जैसे टेप के लिए सभी पोशाकें। जीन-पॉल ने फिल्म निर्देशकों पीटर ग्रीनवे और जीन-पियरे जीनत के साथ-साथ पेड्रो अल्मोडोवर के पात्रों को तैयार किया।

दुनिया भर में ख्याति प्राप्त

अपने परिपक्व वर्षों में, जीन-पॉल गाल्टियर की जीवनी सफल से अधिक थी। उन्होंने ब्रिटिश टीवी पर एक लोकप्रिय कार्यक्रम का नेतृत्व किया, सितारों के साथ दोस्ती की, शानदार संग्रह बनाए और प्रबंधित किए। लगभग 7 वर्षों तक वह हर्मेस फैशन हाउस के क्रिएटिव डायरेक्टर थे, उस दौरान प्रसिद्ध फ्रांसीसी निगम जीन पॉल गॉल्टियर एसए (45% शेयर) का एक प्रमुख शेयरधारक बन गया। लेकिन 2010 के वसंत में, फैशन डिजाइनर ने अपने फैशन हाउस के अध्यक्ष बनने के लिए निदेशक के पद से इस्तीफा दे दिया।

1993 से, ब्रांड के तत्वावधान में, "गौथियर से" इत्र का उत्पादन किया गया है (यह लाइन स्पेनिश कंपनी "पुइग" द्वारा नियंत्रित की जाती है, जो फैशन डिजाइनर की कंपनी का एक अन्य शेयरधारक है)।

जीन-पॉल गाल्टियर का निजी जीवन

यह घाव कभी नहीं भरेगा

Couturier, अपने कई सहयोगियों की तरह, खुले तौर पर समलैंगिक हैं। 1990 में, जीन-पॉल गॉल्टियर के निजी जीवन में एक त्रासदी हुई: उनके प्रेमी फ्रांसिस मेनुगे की एड्स की जटिलताओं से मृत्यु हो गई। फैशन डिजाइनर निराशा में पड़ गया और जैसा कि वह खुद स्वीकार करता है, आत्महत्या के करीब था। लेकिन उन्होंने यह कहते हुए उच्च फैशन की दुनिया को नहीं छोड़ा: "एक दिन, फ्रांसिस मेरे पास आए और कहा कि मुझे जीना जारी रखना चाहिए ..."।

इस घाव को आज तक कोई नहीं भर सका है। इम्यूनोडेफिशिएंसी वायरस के ऐसे पीड़ितों के लिए जीन-पॉल जो एकमात्र काम कर सकता है, वह इस भयानक बीमारी से लड़ने के लिए धन के खातों में धन हस्तांतरित करना है।

जीन-पॉल गॉल्टियर एक अद्भुत कलाकार हैं जो चौंकाने वाले और उज्ज्वल कामुकता के स्पर्श के साथ परिष्कृत, परिष्कृत मॉडल बनाते हैं। इसी समय, उनका काम सूक्ष्म आत्म-विडंबना, कुछ गुंडागर्दी और कलात्मकता से प्रतिष्ठित है, जो बुर्जुआ पाथोस से रहित "गौथियर से" कपड़े बनाते हैं। इसलिए, उनके मॉडल पॉप और फिल्मी सितारों के बीच बहुत मांग में हैं, और एक पोशाक डिजाइनर के रूप में उनका काम अविश्वसनीय रूप से दिलचस्प है।


फिल्म 1. जैक्स बेकर द्वारा "फालबालास"। बचपन की छाप।

"मैं सिनेमा का एहसानमंद हूं कि मैं एक फैशन डिजाइनर बन गया," जीन-पॉल गॉल्टियर कहते हैं। युवा जीन-पॉल पर एक मजबूत छाप 1944 की फ्रांसीसी फिल्म "फालबालास" द्वारा बनाई गई थी (हम इसे "लेडीज रैग्स" के रूप में अनुवादित करते हैं)। "जब मैं नौ या दस साल का था तो मैंने पहली बार फालबालास देखी, जो जैक्स बेकर द्वारा मिशेलिन प्रेल के साथ निर्देशित एक फिल्म थी।

फिल्म मार्सेल रोचा के एटलियर में सेट की गई थी, जहां उन्होंने उस फैशन हाउस को फिल्माया था जहां नायक काम करता है। इसने मेरे सामने एक पूरी परियों की दुनिया खोल दी। बेशक, मेरी दादी के अंगवस्त्र भी थे, लेकिन "फालबाला" वास्तव में एक ट्रिगर था। यह अविश्वसनीय रूप से सटीक रूप से पेरिस के वस्त्रकारों की दुनिया का वर्णन करता है। इसलिए जब मैंने 1970 में कार्डिन और पटौ के लिए काम करना शुरू किया, तो मुझे पता था कि मैंने फालबलस मारा है!"

दिलचस्प बात यह है कि एम. रोश के फैशन हाउस को न केवल फिल्माया गया था, बल्कि वह इस फिल्म में कॉस्ट्यूम डिजाइनर भी थे।

मार्सेल रोचा

मार्सेल रोचा ने अपना घर 1924 में खोला था। वह जीन कोक्ट्यू और पॉल पोएर्ट के दोस्त थे, इसके अलावा वह विश्वव्यापी प्रतिष्ठा वाले एक प्रभावशाली डिजाइनर थे। उनके ग्राहकों में कैरोल लोम्बार्ड, मार्लीन डिट्रिच और अन्य जैसे हॉलीवुड सितारे शामिल थे।

एम। रोचा मॉडल


अभिनेत्री मे वेस्ट के लिए, मार्सेल रोचा ने चैंटिली लेस के साथ एक काले ततैया-कमर कोर्सेट बनाया। उन्होंने आम तौर पर अधोवस्त्र पर बहुत ध्यान दिया। 40 के दशक में, जब एक पतली कमर लोकप्रिय थी, तो उन्होंने एक अर्ध-कोर्सेट को फैशन में पेश किया, जो कमर को खींचता था और स्टॉकिंग्स के लिए गार्टर था। और इसे "ग्यूपियर" (फ्रेंच "ततैया" से अनुवादित) कहा जाता था।


हमारे देश में उनका नाम आत्माओं की बदौलत जाना जाता है। उन्होंने अपना पहला परफ्यूम 1944 में अपनी पत्नी के लिए शादी के उपहार के रूप में जारी किया। उसने उन्हें बस - "फेमे" (महिला) कहा। लालिक कंपनी ने बोतल को एक पतली कमर और गोलाकार कूल्हों के साथ एक महिला आकृति के टुकड़े के रूप में डिजाइन किया, ऐसा कहा जाता है कि मे वेस्ट ने इस डिजाइन को प्रेरित किया। आत्माओं की संख्या बहुत सीमित थी, क्योंकि युद्ध चल रहा था, इसलिए उन्हें एक कतार में नामांकित किया गया था।

जिद्दी ग्राहक,


ज्यां-पॉल गाल्टियर के काम में भी अतिशयोक्ति का एक निश्चित क्षण है। हालाँकि, मेरी राय में, वह इसे काफी दिलचस्प तरीके से करता है। बाद में, भाग्य ने गौथियर को खुद सिनेमा में कॉस्ट्यूम डिजाइनर के रूप में काम करने का मौका दिया। फिल्मांकन के लिए अपनी वेशभूषा प्रदान करने वाले सभी डिजाइनरों में से, जीन-पॉल ने, मेरी राय में, फिल्मों में वास्तव में उज्ज्वल, महत्वपूर्ण लहजे जोड़े, पात्रों के चरित्रों और चित्र के सार को और अधिक सटीक रूप से प्रकट करने में मदद की।

फिल्म 2. 1989 "कुक, चोर, उसकी पत्नी और उसका प्रेमी"
पीटर ग्रीनवे। यौन आक्रामकता।

जीन पॉल गॉल्टियर, पीटर ग्रीनवे - पार्टी 1993, थिएटर डेस चैंप्स एलिसीज़

यह जीन-पॉल गाल्टियर की पहली फिल्म है जिसमें उन्होंने कॉस्ट्यूम डिजाइनर के रूप में काम किया। कठोर कथानक के बावजूद, फिल्म बहुत ही सुरम्य और अविश्वसनीय रूप से कल्पनाशील है। इसे "विजयी सचित्र तमाशे की उत्कृष्ट कृति" कहा गया है।

यह फिल्म उत्कृष्ट पेशेवरों की एक अद्भुत टीम को एक साथ लाई: निर्देशक - पीटर ग्रीनवे, दुनिया के एक गैर-मानक दृष्टिकोण वाले व्यक्ति (वैसे, शिक्षा द्वारा एक कलाकार), प्रोडक्शन डिजाइनर बेन वैन ओएस (जो अपने "को याद नहीं करते हैं") गर्ल विद ए पर्ल ईयरिंग" ?!), मेरे पसंदीदा संगीतकार - माइकल निमन ("पियानो", "ड्राफ्टर्स कॉन्ट्रैक्ट" और भी बहुत कुछ)। अभिनेता - माइकल गैबॉन (जिसका चेहरा, "हैरी पॉटर" के लिए धन्यवाद, अब पूरी दुनिया के लिए जाना जाता है), हेलेना मिरेन (खूबसूरत "क्वीन" फ्रियर्स, रूसी जड़ों वाली एक अभिनेत्री) और टिम रोथ (एक पतला, सुंदर अभिनेता, टारनटिनो पसंदीदा, अब भी "लाइ टू मी" पर श्रृंखला के प्रशंसकों के लिए जाना जाता है)। और इस फिल्म में वेशभूषा ने बड़ी भूमिका निभाई।


फिल्म का आदर्श वाक्य "भोजन, सेक्स और मृत्यु" है। Gaultier की शैली, अपने यौन आक्रामक कपड़े, कोर्सेट, तंग स्कर्ट, ऊँची एड़ी के साथ, इस अवधारणा में पूरी तरह से फिट बैठती है। ग्रीनवे सब कुछ संरचना करना पसंद करता है। तो इस फिल्म में, ऑर्डर के लिए उनका प्यार एक खाद्य कारखाने की छवि लेता है: खाना रसोई में तैयार किया जाता है, एक रेस्तरां में खाया जाता है, शौचालय में फेंक दिया जाता है। इनमें से प्रत्येक वस्तु का अपना रंग होता है: हरा, लाल और सफेद। पात्रों की वेशभूषा का रंग भी इस बात पर निर्भर करता है कि वे किस कमरे में हैं। जबकि नायक रसोई में चल रहे हैं, उनके कपड़े ग्रे-हरे हैं, वे रेस्तरां के हॉल में जाते हैं - यह काला और लाल हो जाता है, वे शौचालय जाते हैं - काले और सफेद। इसके अलावा, यह कंप्यूटर पर नहीं किया गया था, लेकिन एक अलग रंग के नए सूट सिल दिए गए थे।

खैर, हेलेना मिरेन की अंतिम, राक्षसी पोशाक सटीक और आलंकारिक रूप से दृश्य के तनाव पर जोर देती है। इसमें नायिका एक अजीब पक्षी की तरह दिखती है जो जाल में फंस जाती है।

स्व-उद्धरण।

एक जैसी ड्रेस, लेकिन क्यूटूरियर कलेक्शन से अलग रंग में

संग्रह 2009 - 2010 और लेडी गागा

फिल्म 3. 1993 पी. अल्मोडोवर द्वारा "कीका"।
खूनी ग्लैमर

बेतुके "किका" की किट्सकी तस्वीर में गौटियर अब कॉस्ट्यूम डिजाइनर के रूप में काम नहीं करता है, बल्कि केवल एक स्टार - विक्टोरिया एब्रिल के डिजाइनर के रूप में काम करता है। मुझे ऐसा लगता है कि यह चरित्र, अपने सौंदर्यशास्त्र के संदर्भ में, डिजाइनर के सबसे करीब है, उसका कलात्मक "मैं"। अन्य पात्रों को गियान्नी वर्साचे ने तैयार किया था।

पी। अल्मोडोवर, विक्टोरिया एब्रिल और जीन-पॉल गॉल्टियर

फिल्म के लिए पोशाक डिजाइन

फिल्म "कीका" से फ्रेम

फिल्म का यह कॉस्ट्यूम लंदन के विक्टोरिया एंड अल्बर्ट म्यूजियम में है।
पेड्रो अल्मोडोवर द्वारा निर्देशित 1994 की फिल्म "कीका" में विक्टोरिया एब्रिल के लिए जीन-पॉल गॉल्टियर द्वारा डिजाइन किए गए "साइबरपंक" पोशाक का हिस्सा। विक्टोरिया एब्रिल का चरित्र, एंड्रिया "स्कारफेस" काराकोर्टाडा को मैड्रिड के चारों ओर अपनी मोटरसाइकिल की सवारी करते हुए दिखाया गया है, जैसे कि इलेक्ट्रॉनिक रूप से नियंत्रित रोशनी और तत्वों के साथ भविष्य के लड़ाकू कपड़े पहने हुए।

वर्स्ट ऑफ द डे के मेजबान एंड्रिया के लिए कपड़े के रूप में, निर्देशक ने जीन-पॉल से यह कल्पना करने के लिए कहा कि वह सिर्फ एक आपदा का शिकार हुई थी, लेकिन साथ ही उसे ग्लैमरस दिखना चाहिए।

इन परिधानों की श्रेणी का चुनाव आकस्मिक नहीं है। न केवल एक सीधा संबंध है: लाल रक्त है, काला मृत्यु है। यहाँ और एक हिंसक यौन स्वभाव के साथ स्पेनिश परंपराओं का पालन करते हुए, बुलफाइटिंग की रक्तहीनता, फ्लेमेंको की कृपा।

इस शॉट में, ड्रेस का हेम रक्त की धाराओं की तरह दिखता है जो स्क्रीन पर बाढ़ आ जाती है। पोशाक के माध्यम से एक शानदार रूपक व्यक्त किया गया। अल्मोडोवर कहते हैं, "उनकी वेशभूषा नायिका के चरित्र को दर्शाती है।" और गॉल्टियर इस शैली को "खूनी ग्लैमर" कहते हैं।

बाल रबड़ के तारों की तरह झड़ते हैं

चमकदार लाल प्लास्टिक के तालियों में उसके जूतों पर खून टपक रहा है।

अल्मोडोवर ने कहा, "यह फैशन में हॉरर, जंक डिजाइन और पोस्ट-पंक के सौंदर्यशास्त्र का प्रतिबिंब है, और इसका परिणाम सौंदर्य हिंसा है।"

"यह डरावनी, जंक डिजाइन और पोस्ट-पंक फैशन के सौंदर्यशास्त्र का प्रतिबिंब है, जिसके परिणामस्वरूप सौंदर्य संबंधी हिंसा होती है," अल्मोडोवर ने कहा।

गॉल्टियर ड्रेस में कैथरीन डेनेउवे

मैडोना की प्रसिद्ध पोशाक

फिल्म 4. 1995 "सिटी ऑफ़ लॉस्ट चिल्ड्रन"
मार्क कारो, जीन-पियरे जेनेट।
अतीत के लिए आगे

फिल्म "सिटी ऑफ लॉस्ट चिल्ड्रन" के पात्रों को देखकर आपको ऐसा लगता है जैसे एक पुराने, धूल भरे सीने से एक जादू थियेटर निकाल लिया गया हो। बौने, दिग्गज, एक जैसे लोग, सियामी जुड़वाँ, एक बात करने वाला दिमाग ... और दूसरी तरफ बच्चे।

और वे सभी गौथियर के कपड़े पहने हुए हैं। "जीन-पॉल गॉल्टियर की सबसे बड़ी प्रतिभा यह है कि वह अपनी व्यक्तिगत दृष्टि को फिल्म के ब्रह्मांड में लाता है। हाँ, कैसे!", - फिल्म के निर्देशकों में से एक, डिजाइनर कारो के बारे में कहा।

"हम दोनों सुंदरता की चरम सीमा में विश्वास करते हैं जो बहुत से लोगों को अजीब लगेगी। वही चरम उनके फैशन शो में मौजूद है।"


पोशाक डिजाइन, फिल्म "सिटी ऑफ लॉस्ट चिल्ड्रन" के दृश्य

"सिटी ऑफ़ लॉस्ट चिल्ड्रन" एक विशेष राष्ट्रीय स्वाद के साथ एक बहुत ही फ्रांसीसी चित्र है। गौथियर ने पहली फ्रांसीसी फिल्मों की शैली में वेशभूषा बनाने की कोशिश की। "पुरानी फ्रांसीसी फिल्मों में, छवि बहुत महत्वपूर्ण है," डिजाइनर ने कहा। "उदाहरण के लिए, फिल्मों में" एल "अर्जेंटीना" ("मनी") मार्सेल एल "हर्बियर और" द्वारा लेस एनफैंट्स डू पारादिसमार्सेल कारनेट द्वारा "("स्वर्ग के बच्चे")। मैंने इन फिल्मों को एक बच्चे के रूप में देखा - मेरी मां ने उन्हें टीवी पर देखा। उन्होंने मुझे और फैशन के प्रति मेरे दृष्टिकोण को प्रभावित किया। फिल्म "मनी" एक तरह का "मेट्रोपोलिस" है। ये सभी शैली में फिल्में हैं आर्ट डेको।

फिल्म "मनी" से फ्रेम

कारो ने कहा कि तस्वीर में कोई खास समय नहीं है। यह स्पष्ट है कि यह अभी नहीं हो रहा है, लेकिन आप ठीक से नहीं जानते कि कब, "गॉथियर ने कहा। "उन्होंने मुझे चार्ली चैपलिन फिल्में देखने के लिए कहा, उदाहरण के लिए," बच्चा" ("बच्चा")।

फिल्म "बेबी" से शॉट

वह चाहते थे कि बच्चे भी कुछ ऐसे ही दिखें, उसी भाव से। समय के संदर्भ में - कहीं न कहीं सदी की शुरुआत से लेकर 40 के दशक तक।

फिल्म "सिटी ऑफ़ लॉस्ट चिल्ड्रेन" से फ़्रेम

"मैंने महसूस किया," गौथियर ने अपनी कहानी जारी रखी, "वह लालित्य अतीत की बात थी, लेकिन मैंने सोचा कि कालातीत अवधि बनाने के लिए अलग-अलग युगों को एक साथ रखना महान और आधुनिक होगा।"

ब्रेटन नाविकों का एक असली स्वेटर, जो गौथियर द्वारा बहुत लोकप्रिय है। 18वीं शताब्दी में, ब्रिटनी (उत्तर-पश्चिमी फ़्रांस का एक क्षेत्र) के निवासी प्याज़ बेचने के लिए इंग्लैंड गए थे। ये व्यापारी स्वेटर पहनते थे जिससे दूर से ही इनकी पहचान हो जाती थी। वे एक असामान्य तरीके से बहुत कसकर जुड़े हुए थे - उन्होंने पानी नहीं जाने दिया, उन्होंने हवा और ठंड का विरोध किया। ब्रितानियों ने ऐसे स्वेटर बुनने की इस विधि को गुप्त रखा। चूंकि उन्हें शरीर पर कसकर पहना जाता था, इसलिए उन्हें "नाविकों की दूसरी त्वचा" कहा जाता था।

जीन-पॉल खुद अपने "हस्ताक्षर" जम्पर और अपने संग्रह से हाउते कॉउचर मॉडल में

मुझे अच्छा लगता है कि इस फिल्म में मेरी वेशभूषा इसके माहौल का हिस्सा है। वे सिनेमा में एक निर्णायक भूमिका निभाते हैं, लेकिन वे सिनेमा के लिए भी बने हैं, न कि जीन-पॉल गॉल्टियर के विज्ञापन के रूप में।"
जाहिरा तौर पर, गौथियर बच्चों के साथ काम करने से इतने प्रभावित हुए कि सालों बाद उन्होंने बच्चों का संग्रह बनाया।

1997 "द फिफ्थ एलिमेंट" ल्यूक बेसन।
भविष्य का यूनिसेक्स

जे.पी. द्वारा सबसे उल्लेखनीय चित्रों में से एक। गौथियर, यह निश्चित रूप से पांचवां तत्व है। इस फिल्म के लिए उन्होंने 954 कॉस्ट्यूम डिजाइन किए थे। "" मैं सबसे अच्छा डिजाइनर चाहता था, और वह जीन-पॉल है, "बेसन ने कहा। "वह रंग महसूस करता है, वह न्यूयॉर्क का स्वाद जानता है।" फिल्म की जगह, जो भविष्य में घटित होती है, ने गॉल्टियर को अपनी सभी कल्पनाओं को वेशभूषा में शामिल करने की अनुमति दी। इसलिए, ब्रूस विलिस द्वारा प्रस्तुत क्रूर कोरबेन डलास के लिए भी, वह पीठ पर एक नेकलाइन के साथ एक सूट के साथ आया, जो आमतौर पर महिलाओं के कपड़े का एक विवरण है।