लोकगीत, प्रकार और वर्गीकरण की अवधारणा। लोकगीत शैलियों के वर्गीकरण के सिद्धांत

लोकगीत अपने स्वयं के बच्चों के लोकगीतों द्वारा प्रतिष्ठित हैं - बच्चों द्वारा स्वयं बनाए गए लोकगीत, और बच्चों के लिए लोकगीत - वयस्कों द्वारा संकलित कार्य, जो आमतौर पर उन्हें बच्चों के लिए करते हैं।

G. O. Bartashevich, जिन्होंने बच्चों के लोककथाओं का गहराई से अध्ययन किया और इसकी मुख्य शैलियों पर एक मोनोग्राफ प्रकाशित किया, विशिष्ट कलात्मक रचनात्मकता की निम्नलिखित परिभाषा देते हैं:

"बच्चों के लिए लोकगीत शैलियों का एक जटिल समूह है, प्रकृति में भिन्न, उत्पत्ति का समय, व्यावहारिक और कार्यात्मक उद्देश्य और कलात्मक डिजाइन।"

वह बच्चों के लोकगीतों में निम्नलिखित शैलियों की पहचान करती है: “लोरी, बच्चों के गाने, टीज़र, गिनती के तुकबंदी, ड्रॉ, जीभ जुड़वाँ, खेल, कहानियाँ, परियों की कहानी, पहेलियाँ, डिटिज, बच्चों के चुटकुले।

हाल ही में "डरावनी कहानियों" की एक अलग शैली में बाहर खड़े हो गए - भयानक घटनाओं के बारे में कहानियां।

जैसा कि शैलियों की इस सूची से देखा जा सकता है, बच्चों की लोककथाएँ सामान्य रूप से पारंपरिक मौखिक कविता से निकटता से संबंधित हैं, और इसमें समान शैलियाँ हैं।

बच्चों के लोककथाओं की विभिन्न शैलियों के कार्यों का विश्लेषण हमें यह निष्कर्ष निकालने की अनुमति देता है कि "वयस्कों" की कविता से पारंपरिक कलात्मक तकनीकों, दृश्य साधनों, लय, रूढ़िवादी छवियों का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है।

लेकिन अधिकांश शैलियों में, बच्चों के लोककथाओं का एक विशिष्ट कलात्मक रूप वास्तविकता को दर्शाता है, एक प्रकार की आलंकारिक प्रणाली।

बच्चों के लोककथाओं के कई कार्यों की एक विशिष्ट विशेषता एक खेल के साथ एक कलात्मक पाठ का संयोजन है, एक उपचारात्मक कार्य के लाभ के साथ, हालांकि सामान्य तौर पर वे प्रकट होते हैं, इसके अलावा, संज्ञानात्मक, सौंदर्यवादी, नैतिक कार्य, इस तरह से कि हम बच्चों के लोककथाओं को बहुक्रियाशील कह सकते हैं।

कुछ शोधकर्ता मातृ लोककथाओं को अलग करते हैं, जो अनिवार्य रूप से बच्चों के लिए लोककथाओं से संबंधित हैं, जिसमें लोरी, मूसल, अंधेरा, कूदना, पहेलियाँ और अन्य कार्य शामिल हैं।

लोरियां

लोरी वे गीत हैं जो एक माँ अपने बच्चे को सुलाने के लिए गाती है। गाने का नाम इसके प्रदर्शन के कारण है: इसे बच्चे के साथ घुमक्कड़ को हिलाते हुए गाया जाता है।

उनके मूल और स्थायी अस्तित्व में प्राचीन लोरी ने हमारे समय में अपने कार्यों और लोकप्रियता को नहीं खोया है।

लोरी का उद्देश्य - बच्चे को शांत करने के लिए - इसकी सभी सामग्री और प्रदर्शन के तरीके से हासिल किया जाता है: बच्चे को दयालु और धीरे-धीरे सोने के लिए बुलाया जाता है, जबकि जानवरों के पात्रों का जिक्र करते हुए - घर में "सहायक", सभी को लेने में सक्षम बुराई ताकि बच्चा स्वस्थ रहे।

कताई शीर्ष के अलावा, सबसे आम लोरी पात्र, जैसा कि उपरोक्त गीत में है, मुर्गियां, एक कॉकरेल और कबूतर हैं।

G. A. Bartashevich यथोचित रूप से उल्लेख किया गया है: “व्यक्तिगत शब्दों, ध्वनियों को गाकर, घटिया प्रत्यय वाले शब्दों का उपयोग करके अत्यधिक मधुरता पैदा की जाती है।

यहाँ अंतिम स्थान झूले की ताल के सामान्य दोहराव से संबंधित नहीं है।

बच्चों की लोककथाओं में वही लोकप्रिय शैली नर्सरी राइम है, जो न केवल बच्चे का मनोरंजन करती है ताकि वह रोए नहीं, बल्कि उसे उंगलियों, हाथों, पैरों से भाग लेने के लिए आमंत्रित भी करती है।

उदाहरण के लिए, जल प्रक्रियाओं के लिए नर्सरी गाया जाता है:

राइम्स

एक प्रकार का खेल एक गिनती कविता है। तुकबंदी हास्य कविताएँ हैं जो खेल में भाग लेने वालों के क्रम को निर्धारित करने के लिए बोली या गाई जाती हैं। उदाहरण के लिए:

कविता का उच्चारण करने वाले ने बारी-बारी से प्रत्येक प्रतिभागी को इशारा किया, और "वह बाहर जाएगा" या "लेकिन मैं गाड़ी नहीं चलाऊंगा", आदि शब्दों के साथ, खेल में वह प्रतिभागी जिसके पास ये शब्द गिरे थे और नेता बन गया या दूसरी भूमिका निभाई - खेल से बाहर हो गया (शर्तों के आधार पर)।

बच्चों के लिए गाने

विभिन्न विषयों के बाल गीत हैं, जिनमें से मुख्य कार्य मनोरंजक था। यह दिलचस्प सामग्री द्वारा सुगम किया गया था, अक्सर वास्तविक, विशेष रूप से उन गीतों में जिनके पात्र जानवरों की दुनिया से संबंधित हैं, लेकिन लोगों की तरह व्यवहार करते हैं और कभी-कभी सामान्य किसान जीवन स्थितियों में कार्य करते हैं।

इन गीतों की विशेषता हास्य है। यहाँ एक उदाहरण है:

कुछ बच्चों के गीतों में संचयी परियों की कहानियों के समान संचयी संरचना होती है। वे एक संवाद हैं। यहाँ एक अंश है:

टीज़र

मजाकिया हास्य के साथ, कभी-कभी कास्टिक, बच्चों के लिए छोटी-छोटी चिढ़ाने वाली कविताएँ प्रतिष्ठित होती हैं, जो एक निश्चित चरित्र लक्षण या किसी व्यक्ति या किसी व्यक्ति के जानवर, आदि के उपहास की विशेषता होती हैं।

खेल

खेल बच्चों के बीच विशेष रूप से लोकप्रिय थे। अब तक, उनका एक सही वर्गीकरण अभी तक विकसित नहीं हुआ है।

ईआर रोमानोव ने एकल किया दिमाग का खेल(खेल जो बच्चों में बुद्धि, सरलता, सरलता, आदि लाते हैं)। और शारीरिक खेल (वे निपुणता, शक्ति, आदि के विकास में योगदान करते हैं)।

G. A. Bartashevich बच्चों के खेल को दो श्रेणियों में विभाजित करता है: एक कलात्मक और नाटकीय क्रिया के रूप में खेल और शारीरिक शिक्षा के साधन के रूप में खेल।

कई खेल कृषि, किसानों की आर्थिक गतिविधियों, उनके जीवन और जीवन शैली से जुड़े हुए हैं।

सुदूर अतीत में, कृषि गतिविधियों और पशुपालन को चित्रित करने वाले खेलों में निस्संदेह एक जादुई कार्य ("मूली", "भेड़", आदि) था।

अब जादुई कार्य खो गया है, मुख्य मज़ेदार, मनोरंजक, शैक्षिक और संज्ञानात्मक बन गए हैं।

बच्चे विशेष रूप से गोल नृत्य खेलों में रुचि रखते हैं, जिसमें एक निश्चित राग के गायन और नृत्य को संश्लेषित किया जाता है।

राउंड डांस गेम अलग-अलग तरीकों से बनाए जाते हैं, लेकिन उनके लिए सामान्य बात एक टीम की भागीदारी होती है जो राउंड डांस में गायन के साथ डांस करती है। सबसे पहले, सभी के आगे की भागीदारी के साथ एक नृत्य युगल बनाया जाता है, फिर युगल एक गोल नृत्य का नेतृत्व करने की प्रक्रिया में टूट जाता है, जोड़े की अगुवाई करने की प्रक्रिया में बारी-बारी से सर्कल में बाहर जाते हैं, लड़कियां छोटे कदमों में चलती हैं, फिर जिसे गाने में बुलाया जाता है वह पूरी तरह से खेल छोड़ देता है।

एक विशेष प्रकार की कला के रूप में लोकगीत कल्पना का गुणात्मक रूप से अद्वितीय घटक है। यह समाज के ऐतिहासिक विकास में एक विशेष स्तर पर एक निश्चित जातीयता के समाज की संस्कृति को एकीकृत करता है।

लोकगीत अस्पष्ट है: यह असीम लोक ज्ञान और लोक रूढ़िवाद, जड़ता दोनों को प्रकट करता है। किसी भी मामले में, लोकगीत लोगों की उच्चतम आध्यात्मिक शक्तियों का प्रतीक है, राष्ट्रीय कलात्मक चेतना के तत्वों को दर्शाता है।

शब्द "लोकगीत" (से अंग्रेज़ी शब्दलोकगीत - लोक ज्ञान) अंतरराष्ट्रीय वैज्ञानिक शब्दावली में लोक कला का एक सामान्य नाम है। यह शब्द पहली बार 1846 में अंग्रेजी पुरातत्वविद् डब्ल्यू जे थॉमसन द्वारा पेश किया गया था। एक आधिकारिक वैज्ञानिक अवधारणा के रूप में, इसे पहली बार 1878 में स्थापित इंग्लिश फ़ोकलोर सोसाइटी द्वारा अपनाया गया था। 1800-1990 में, यह शब्द दुनिया के कई देशों में वैज्ञानिक उपयोग में आया।

लोकगीत (अंग्रेजी लोकगीत - "लोक ज्ञान") - लोक कला, अक्सर यह मौखिक है; लोगों की कलात्मक सामूहिक रचनात्मक गतिविधि, उनके जीवन, विचारों, आदर्शों को दर्शाती है; लोगों द्वारा बनाई गई कविता और लोगों के बीच मौजूद (परंपरा, गीत, डिटिज, उपाख्यान, परियों की कहानियां, महाकाव्य), लोक संगीत (गीत, वाद्य धुन और नाटक), थिएटर (नाटक, व्यंग्य नाटक, कठपुतली थियेटर), नृत्य, वास्तुकला, दृश्य और कला और शिल्प।

लोकगीत रचनात्मकता है जिसके लिए किसी सामग्री की आवश्यकता नहीं होती है और जहां व्यक्ति स्वयं कलात्मक अवधारणा को मूर्त रूप देने का साधन होता है। लोककथाओं में स्पष्ट रूप से अभिव्यक्त उपदेशात्मक अभिविन्यास है। इसका अधिकांश भाग विशेष रूप से बच्चों के लिए बनाया गया था और युवा लोगों के लिए महान लोगों की चिंता - उनके भविष्य द्वारा निर्धारित किया गया था। "लोकगीत" बच्चे को उसके जन्म से ही सेवा देता है।

लोक कविता व्यक्ति, विशेष को छोड़कर जीवन के सबसे महत्वपूर्ण संबंधों और प्रतिमानों को प्रकट करती है। लोकगीत उन्हें जीवन और लोगों के बारे में सबसे महत्वपूर्ण और सरल अवधारणाएँ देते हैं। यह सामान्य रुचि और जीवन को दर्शाता है, जो हर किसी और सभी को प्रभावित करता है: एक व्यक्ति का काम, प्रकृति के साथ उसका संबंध, एक टीम में जीवन।

आधुनिक दुनिया में शिक्षा और विकास में एक महत्वपूर्ण हिस्से के रूप में लोककथाओं का मूल्य सर्वविदित है और आम तौर पर मान्यता प्राप्त है। सामूहिक मन, संचित जीवन अनुभव का प्रतिबिंब होने के नाते, लोकगीत हमेशा लोगों के अनुरोधों के प्रति संवेदनशील रूप से प्रतिक्रिया करते हैं।

लोककथाओं की मुख्य विशेषताएं और गुण:

1. द्विपक्षीयता। प्रत्येक लोकसाहित्य का काम मानव जीवन का एक जैविक हिस्सा है और व्यावहारिक उद्देश्य से वातानुकूलित है। यह लोगों के जीवन के एक निश्चित क्षण पर केंद्रित है। उदाहरण के लिए, एक लोरी - यह शांत करने के लिए गाया जाता है, एक बच्चे को सुलाने के लिए। जब बच्चा सो जाता है, गाना बंद हो जाता है - इसकी अब आवश्यकता नहीं है। इस प्रकार लोरी का सौंदर्य, आध्यात्मिक और व्यावहारिक कार्य प्रकट होता है। काम में सब कुछ आपस में जुड़ा हुआ है, सुंदरता को लाभ से अलग नहीं किया जा सकता, सुंदरता से लाभ।



2. बहु तत्व। लोकगीत बहुआयामी है, क्योंकि इसकी आंतरिक विविधता और एक कलात्मक, सांस्कृतिक-ऐतिहासिक और सामाजिक-सांस्कृतिक प्रकृति के कई अंतर्संबंध स्पष्ट हैं।

प्रत्येक लोकगीत कार्य में सभी कलात्मक और आलंकारिक तत्व शामिल नहीं होते हैं। ऐसी विधाएं भी हैं जिनमें न्यूनतम राशि. एक लोकगीत कार्य का प्रदर्शन एक रचनात्मक कार्य की अखंडता है। लोककथाओं के कई कलात्मक और आलंकारिक तत्वों में, वे मुख्य मौखिक, संगीत, नृत्य और नकल के रूप में प्रतिष्ठित हैं। घटना के दौरान बहुरूपता प्रकट होती है, उदाहरण के लिए, "जलाओ, स्पष्ट रूप से जलाओ ताकि यह बाहर न जाए!" या गोल नृत्य का अध्ययन करते समय - खेल "बॉयर्स", जहां पंक्ति-दर-पंक्ति आंदोलन होते हैं। इस खेल में, सभी मुख्य कलात्मक और आलंकारिक तत्व परस्पर क्रिया करते हैं। मौखिक और संगीत गीत के संगीत और काव्य शैली में प्रकट होते हैं, एक साथ कोरियोग्राफिक आंदोलन (नृत्य तत्व) के साथ प्रदर्शन किया जाता है। यह लोककथाओं की बहुआयामी प्रकृति को प्रकट करता है, इसका मूल संश्लेषण, जिसे समन्वयवाद कहा जाता है। समन्वयता लोककथाओं के आंतरिक घटकों और गुणों के अंतर्संबंध, अखंडता की विशेषता है।

3. सामूहिकता। लेखक की अनुपस्थिति। सामूहिकता काम बनाने की प्रक्रिया और सामग्री की प्रकृति दोनों में प्रकट होती है, जो हमेशा कई लोगों के मनोविज्ञान को निष्पक्ष रूप से दर्शाती है। यह पूछना कि लोक गीत किसने लिखा है, यह पूछने के समान है कि हमारी बोली जाने वाली भाषा किसने लिखी है। सामूहिकता लोकगीत कार्यों के प्रदर्शन के कारण है। उनके रूपों के कुछ घटकों का नेतृत्व करें, उदाहरण के लिए, कोरस, कार्रवाई में सभी प्रतिभागियों के प्रदर्शन में अनिवार्य समावेश की आवश्यकता होती है।



4. लिखने की कमी। लोकगीत सामग्री के प्रसारण में मौखिकता लोककथाओं की जानकारी के प्रसारण के रूप में लेखन के अभाव में प्रकट होती है। कलात्मक चित्र और कौशल कलाकार से, कलाकार से श्रोता और दर्शक तक, गुरु से छात्र तक प्रसारित होते हैं। लोकगीत मौखिक कला है। यह केवल लोगों की स्मृति में रहता है और "मुंह के शब्द से" लाइव प्रदर्शन में प्रसारित होता है। कलात्मक चित्र और कौशल कलाकार से, कलाकार से श्रोता और दर्शक तक, गुरु से छात्र तक प्रसारित होते हैं।

5. परंपरा। लोककथाओं में रचनात्मक अभिव्यक्तियों की विविधता केवल बाह्य रूप से स्वतःस्फूर्त लगती है। लंबे समय में, रचनात्मकता के वस्तुनिष्ठ आदर्श विकसित हुए हैं। ये आदर्श वे व्यावहारिक और सौन्दर्यात्मक मानक बन गए, जिनसे विचलन अनुचित होगा।

6. परिवर्तनशीलता। नेटवर्क की भिन्नता निरंतर आंदोलन के लिए प्रोत्साहनों में से एक है, एक लोकगीत के काम की "श्वास", और प्रत्येक लोकगीत का काम हमेशा होता है, जैसा कि यह स्वयं का एक संस्करण था। लोककथाओं का पाठ अधूरा है, प्रत्येक बाद के कलाकार के लिए खुला है। उदाहरण के लिए, राउंड डांस गेम "बॉयर्स" में, बच्चे "पंक्ति दर पंक्ति" चलते हैं, और चरण भिन्न हो सकते हैं। कुछ स्थानों पर यह रेखा के अंतिम शब्दांश पर उच्चारण के साथ एक नियमित चरण है, अन्य में यह अंतिम दो अक्षरों पर एक कदम है, तीसरे स्थान पर यह एक चर चरण है। मन को इस विचार से अवगत कराना महत्वपूर्ण है कि एक लोकगीत कार्य में, सृजन-प्रदर्शन और प्रदर्शन-निर्माण सह-अस्तित्व में हैं। परिवर्तनशीलता को कला के कार्यों की परिवर्तनशीलता के रूप में माना जा सकता है, जब प्रदर्शन किया जाता है या प्रजनन के किसी अन्य रूप में उनकी विशिष्टता होती है। प्रत्येक लेखक या कलाकार ने अपने स्वयं के पढ़ने या दृष्टि के साथ पारंपरिक छवियों या कार्यों को पूरक बनाया।

7. सुधार लोक कला की एक विशेषता है। कार्य का प्रत्येक नया प्रदर्शन नए तत्वों (पाठ्य, पद्धतिगत, लयबद्ध, गतिशील, हार्मोनिक) से समृद्ध होता है। कलाकार द्वारा लाया गया। कोई भी कलाकार लगातार अपनी सामग्री को एक प्रसिद्ध काम में पेश करता है, जो निरंतर विकास, काम के परिवर्तन में योगदान देता है, जिसके दौरान संदर्भ कलात्मक छवि क्रिस्टलीकृत होती है। इस प्रकार, लोकगीत प्रदर्शन कई वर्षों की सामूहिक रचनात्मकता का परिणाम बन जाता है।

आधुनिक साहित्य में, लोक परंपराओं, रीति-रिवाजों, विचारों, विश्वासों और कलाओं के संयोजन के रूप में लोककथाओं की व्यापक व्याख्या आम है।

विशेष रूप से, प्रसिद्ध लोकगायक वी.ई. "लोककथाओं के सौंदर्यशास्त्र" पुस्तक में गुसेव इस अवधारणा को वास्तविकता के एक कलात्मक प्रतिबिंब के रूप में मानते हैं, सामूहिक लोक कला के मौखिक - संगीतमय, कोरियोग्राफिक और नाटकीय रूपों में किया जाता है, जो कामकाजी जनता के विश्वदृष्टि को व्यक्त करता है और जीवन और रोजमर्रा की जिंदगी से जुड़ा हुआ है। . लोकगीत एक जटिल, सिंथेटिक कला है। अक्सर उनके कार्यों में विभिन्न प्रकार की कलाओं के तत्व संयुक्त होते हैं - मौखिक, संगीत, नाटकीय। इसका अध्ययन विभिन्न विज्ञानों - इतिहास, मनोविज्ञान, समाजशास्त्र, नृवंशविज्ञान द्वारा किया जाता है। यह लोक जीवन और रीति-रिवाजों से घनिष्ठ रूप से जुड़ा हुआ है। यह कोई संयोग नहीं है कि पहले रूसी विद्वानों ने लोककथाओं के लिए एक व्यापक दृष्टिकोण अपनाया, न केवल मौखिक कला के कार्यों को दर्ज किया, बल्कि विभिन्न नृवंशविज्ञान संबंधी विवरणों और किसान जीवन की वास्तविकताओं को भी दर्ज किया।

सामग्री के मुख्य पहलुओं के लिए लोक संस्कृतिइसके लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है: लोगों की विश्वदृष्टि, लोगों का अनुभव, आवास, पोशाक, काम, अवकाश, शिल्प, पारिवारिक रिश्ते, लोक अवकाश और अनुष्ठान, ज्ञान और कौशल, कलात्मक रचनात्मकता। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि, किसी भी अन्य सामाजिक घटना की तरह, लोक संस्कृति में विशिष्ट विशेषताएं हैं, जिनमें से यह हाइलाइट करने लायक है: प्रकृति के साथ एक अटूट संबंध, पर्यावरण के साथ; खुलापन, रूस की लोक संस्कृति की शैक्षिक प्रकृति, अन्य लोगों की संस्कृति के साथ संपर्क करने की क्षमता, संवाद, मौलिकता, अखंडता, परिस्थितिजन्यता, उद्देश्यपूर्ण भावनात्मक प्रभार की उपस्थिति, बुतपरस्त और रूढ़िवादी संस्कृति के तत्वों का संरक्षण।

परंपराएं और लोककथाएं पीढ़ियों द्वारा विकसित धन हैं और भावनात्मक और भावनात्मक रूप से व्यक्त की जाती हैं आलंकारिक रूपऐतिहासिक अनुभव, सांस्कृतिक विरासत। व्यापक जनता की सांस्कृतिक और रचनात्मक सचेतन गतिविधि में, लोक परंपराएं, लोककथाएं और कलात्मक आधुनिकता एक ही चैनल में विलीन हो जाती हैं।

लोककथाओं के मुख्य कार्यों में धार्मिक-पौराणिक, अनुष्ठान, अनुष्ठान, कलात्मक-सौंदर्य, शैक्षणिक, संचार-सूचनात्मक, सामाजिक-मनोवैज्ञानिक शामिल हैं।

लोकगीत बहुत विविध हैं। पारंपरिक, आधुनिक, किसान और शहरी लोकगीत हैं।

पारंपरिक लोकगीत कलात्मक संस्कृति के वे रूप और तंत्र हैं जो पीढ़ी-दर-पीढ़ी संरक्षित, स्थिर और प्रसारित होते हैं। उनमें सार्वभौमिक होता है सौंदर्यवादी मूल्यजो ठोस-ऐतिहासिक सामाजिक परिवर्तनों के बाहर अपना महत्व बनाए रखते हैं।

पारंपरिक लोककथाओं को दो समूहों में बांटा गया है - अनुष्ठान और गैर-अनुष्ठान।

अनुष्ठान लोककथाओं में शामिल हैं:

कैलेंडर लोकगीत (कैरोल, कार्निवल गाने, पत्थरबाज़ी);

पारिवारिक लोकगीत (शादी, मातृत्व, अंतिम संस्कार, लोरी, आदि),

सामयिक लोकगीत (आकर्षण, मंत्र, भस्म)।

गैर-अनुष्ठान लोककथाओं को चार समूहों में बांटा गया है:

भाषण स्थितियों का लोकगीत (नीतिवचन, कहानियां, पहेलियां, टीज़र, उपनाम, शाप);

कविता (चस्तुष्का, गीत);

· लोकगीत नाटक (पेट्रुष्का थियेटर, पालना नाटक);

गद्य।

लोकगीत कविता में शामिल हैं: महाकाव्य, ऐतिहासिक गीत, आध्यात्मिक कविता, गीतात्मक गीत, गाथागीत, क्रूर रोमांस, किटी, बच्चों के काव्य गीत (कविता पैरोडी), दुखवादी कविताएँ। लोकगीत गद्य फिर से दो समूहों में बांटा गया है: शानदार और गैर-शानदार। परी कथा गद्य में शामिल हैं: एक परी कथा (जो बदले में, चार प्रकार की होती है: एक परी कथा, जानवरों के बारे में एक परी कथा, एक घरेलू परी कथा, एक संचयी परी कथा) और एक उपाख्यान। गैर-कहानी गद्य में शामिल हैं: परंपरा, किंवदंती, उपलिचका, पौराणिक कहानी, स्वप्न कहानी। भाषण स्थितियों के लोकगीतों में शामिल हैं: नीतिवचन, कहावतें, शुभकामनाएं, शाप, उपनाम, टीज़र, संवाद भित्तिचित्र, पहेलियाँ, जीभ जुड़वाँ और कुछ अन्य। लोककथाओं के लिखित रूप भी हैं, जैसे श्रृंखला पत्र, भित्तिचित्र, एल्बम (उदाहरण के लिए, गीत पुस्तकें)।

अनुष्ठान लोकगीत- ये विभिन्न समारोहों के ढांचे के भीतर की जाने वाली लोकगीत विधाएं हैं। सबसे सफल, मेरी राय में, डी.एम. द्वारा संस्कार की परिभाषा थी। उग्रिनोविच: “एक संस्कार नई पीढ़ियों के लिए कुछ विचारों, व्यवहार के मानदंडों, मूल्यों और भावनाओं को स्थानांतरित करने का एक निश्चित तरीका है। इस तरह के संचरण के अन्य तरीकों से संस्कार को इसकी प्रतीकात्मक प्रकृति से अलग किया जाता है। यही इसकी विशिष्टता है। अनुष्ठान क्रियाएं हमेशा प्रतीकों के रूप में कार्य करती हैं जो कुछ सामाजिक विचारों, विचारों, छवियों को मूर्त रूप देती हैं और इसी तरह की भावनाओं को पैदा करती हैं। कैलेंडर लोककथाओं के कार्यों को लोक वार्षिक छुट्टियों के साथ मेल खाने के लिए समय दिया गया है, जिसमें एक कृषि चरित्र था।

कैलेंडर संस्कारविशेष गीतों के साथ: कैरल, श्रोवटाइड गीत, पत्थरबाज़ी, सेमिट्स्की गीत आदि।

वेस्नींकी (वसंत कॉल) एक भड़काऊ प्रकृति के अनुष्ठान गीत हैं जो वसंत को बुलाने के स्लाविक संस्कार के साथ हैं।

कैरोल नए साल के गीत हैं। वे क्रिसमस के समय (24 दिसंबर से 6 जनवरी तक) के दौरान प्रदर्शन किए गए थे, जब कैरोलिंग चल रही थी। कैरोलिंग - गज के चारों ओर कैरल गाने के साथ घूमना। इन गीतों के लिए, कैरोल्स को उपहारों से पुरस्कृत किया गया - एक उत्सव का इलाज। कैरल का मुख्य अर्थ भव्यता है। कैरोलर देते हैं उत्तम वर्णनमहिमा का घर। यह पता चला है कि हमारे सामने एक साधारण किसान झोपड़ी नहीं है, बल्कि एक मीनार है, जिसके चारों ओर "एक लोहे का टिन है", "प्रत्येक पुंकेसर पर एक गुंबद है", और प्रत्येक गुंबद पर "एक सुनहरा मुकुट" है। इस मीनार और इसमें रहने वाले लोगों का मिलान करें। धन की तस्वीरें वास्तविकता नहीं हैं, लेकिन वांछित: कैरल कुछ हद तक एक जादू मंत्र के कार्य करते हैं।

मस्लेनित्सा एक लोक अवकाश चक्र है जिसे मूर्तिपूजक काल से स्लावों के बीच संरक्षित किया गया है। संस्कार सर्दियों की विदाई और वसंत की बैठक से जुड़ा है, जो पूरे एक सप्ताह तक चलता है। उत्सव एक सख्त कार्यक्रम के अनुसार आयोजित किया गया था, जो दिनों के नामों में परिलक्षित होता था पैनकेक सप्ताह: सोमवार - "मुलाकात", मंगलवार - "इश्कबाज", बुधवार - "पेटू", गुरुवार - "खुलासा", शुक्रवार - "सास की शाम", शनिवार - "भाभी सभा", रविवार - " सी ऑफ", श्रोवटाइड मस्ती का अंत।

कुछ श्रोवटाइड गाने कम हो गए हैं। विषय और उद्देश्य से, उन्हें दो समूहों में विभाजित किया गया है: एक बैठक के संस्कार से जुड़ा है, दूसरा - विदाई ("अंतिम संस्कार") मास्लेनित्सा के संस्कार के साथ। पहले समूह के गीत एक प्रमुख, हंसमुख चरित्र द्वारा प्रतिष्ठित हैं। यह, सबसे पहले, मस्लेनित्सा के सम्मान में एक राजसी गीत है। मास्लेनित्सा की विदाई के साथ आने वाले गीतों में एक छोटी सी कुंजी होती है। मास्लेनित्सा के "अंतिम संस्कार" का मतलब सर्दियों को देखना और आने वाले वसंत के लिए एक अभिवादन था।

पारिवारिक संस्कार चक्र द्वारा पूर्व निर्धारित होते हैं मानव जीवन. वे प्रसूति, शादी, भर्ती और अंतिम संस्कार में विभाजित हैं।

नवजात शिशु को शत्रुतापूर्ण रहस्यमय ताकतों से बचाने के लिए जन्म देने वाले संस्कारों ने जीवन में शिशु की भलाई को भी ग्रहण किया। नवजात शिशु की धुलाई की रस्म निभाई गई, विभिन्न वाक्यों द्वारा स्वास्थ्य की बात की गई।

शादी की रस्म। यह एक प्रकार का लोक प्रदर्शन है, जहाँ सभी भूमिकाएँ चित्रित की जाती हैं और यहाँ तक कि निर्देशक भी होते हैं - एक दियासलाई बनाने वाला या एक दियासलाई बनाने वाला। इस संस्कार के विशेष पैमाने और महत्व को घटना के महत्व को दिखाना चाहिए, किसी व्यक्ति के जीवन में चल रहे परिवर्तन का अर्थ निभाना चाहिए।

संस्कार भावी वैवाहिक जीवन में दुल्हन के व्यवहार को शिक्षित करता है और समारोह में उपस्थित सभी प्रतिभागियों को शिक्षित करता है। यह पारिवारिक जीवन की पितृसत्तात्मक प्रकृति, उसके जीवन के तरीके को दर्शाता है।

अंतिम संस्कार। अंतिम संस्कार के दौरान, विभिन्न अनुष्ठान किए गए, जो विशेष अंत्येष्टि विलाप के साथ थे। अंत्येष्टि विलाप ने जीवन, किसान की रोजमर्रा की चेतना, मृतक के लिए प्यार और भविष्य के डर, कठोर परिस्थितियों में परिवार की दुखद स्थिति को प्रतिबिंबित किया।

समसामयिक लोकगीत (अक्षांश से। सामयिक - यादृच्छिक) - आम तौर पर स्वीकृत उपयोग के अनुरूप नहीं है, एक व्यक्तिगत चरित्र का है।

विभिन्न सामयिक लोककथाएँ षड्यंत्र हैं।

मंत्र - एक लोक-काव्य भड़काऊ मौखिक सूत्र जिसके लिए जादुई शक्ति को जिम्मेदार ठहराया जाता है।

चुनौतियां - सूर्य और अन्य प्राकृतिक घटनाओं के साथ-साथ जानवरों और विशेष रूप से अक्सर पक्षियों के लिए अपील, जिन्हें वसंत के दूत माना जाता था। इसके अलावा, प्रकृति की ताकतों को जीवित माना जाता था: वे अनुरोधों के साथ वसंत की ओर मुड़ते हैं, वे जल्द ही आने की कामना करते हैं, सर्दियों के बारे में शिकायत करते हैं, शिकायत करते हैं।

काउंटर - बच्चों की रचनात्मकता का एक प्रकार, एक चंचल रूप में एक स्पष्ट लयबद्ध संरचना के साथ छोटे काव्य ग्रंथ।

गैर-अनुष्ठान लोककथाओं की शैलियाँ समन्वयवाद के प्रभाव में विकसित हुईं।

इसमें भाषण स्थितियों के लोकगीत शामिल हैं: कहावतें, दंतकथाएँ, संकेत और कहावतें। उनमें जीवन के तरीके, काम के बारे में, उच्च प्राकृतिक शक्तियों के बारे में, मानवीय मामलों के बारे में बयानों के बारे में एक व्यक्ति के निर्णय शामिल हैं। यह नैतिक आकलन और निर्णय का एक विशाल क्षेत्र है, कैसे जीना है, बच्चों की परवरिश कैसे करनी है, पूर्वजों का सम्मान कैसे करना है, उपदेशों और उदाहरणों का पालन करने की आवश्यकता के बारे में विचार, ये व्यवहार के रोजमर्रा के नियम हैं। एक शब्द में, उनकी कार्यक्षमता लगभग सभी वैचारिक क्षेत्रों को कवर करती है।

रहस्य - छिपे अर्थ के साथ काम करता है। उनके पास एक समृद्ध कल्पना, बुद्धि, कविता, बोलचाल की आलंकारिक संरचना है। लोगों ने स्वयं पहेली को उपयुक्त रूप से परिभाषित किया: "बिना भेष के चेहरे के।" जिस विषय की कल्पना की जाती है, "चेहरा", "मुखौटा" के नीचे छिपा होता है - रूपक या भ्रम, गोल-मटोल भाषण, झांसा। कोई फर्क नहीं पड़ता कि ध्यान, सरलता, त्वरित बुद्धि का परीक्षण करने के लिए कितनी पहेलियों का आविष्कार किया गया है। कुछ में एक साधारण प्रश्न होता है, अन्य पहेली की तरह दिखते हैं। उन लोगों के लिए पहेलियों को हल करना आसान है, जिनके पास वस्तुओं और घटनाओं के बारे में अच्छी जानकारी है, और यह भी जानते हैं कि शब्दों में छिपे अर्थ को कैसे उजागर किया जाए। अगर कोई बच्चा देखता है दुनियाचौकस, उत्सुक आँखें, इसकी सुंदरता और धन को देखते हुए, फिर हर पेचीदा सवाल और एक पहेली में हर रूपक को हल किया जाएगा।

कहावत - एक शैली के रूप में, एक पहेली के विपरीत, यह एक रूपक नहीं है। इसमें किसी क्रिया या कर्म को विस्तृत अर्थ दिया जाता है। उनके रूप में, लोक पहेलियाँ कहावतों से सटे हुए हैं: समान मापा, मुड़ा हुआ भाषण, समान रूप से तुकबंदी का उपयोग और शब्दों का व्यंजन। लेकिन कहावत और पहेली में अंतर है कि पहेली का अनुमान लगाया जाना चाहिए, और कहावत एक सबक है।

कहावत के विपरीत, कहना पूर्ण निर्णय नहीं है। यह एक आलंकारिक अभिव्यक्ति है जिसका उपयोग विस्तारित अर्थ में किया जाता है।

कहावतें, कहावतों की तरह, लोकगीतों की जीवित विधाएं हैं: वे हमारे रोजमर्रा के भाषण में लगातार पाए जाते हैं। पूर्वसर्गों में एक इलाके, शहर, पड़ोस में रहने वाले या कहीं दूर के निवासियों की एक विशिष्ट चंचल परिभाषा होती है।

लोकगीत कविता महाकाव्य, ऐतिहासिक गीत, आध्यात्मिक कविता, गेय गीत, गाथागीत, क्रूर रोमांस, किटी, बच्चों के काव्य गीत हैं।

BYLINA एक लोकगीत महाकाव्य गीत है, जो रूसी परंपरा की शैली की विशेषता है। इस तरह के महाकाव्यों को "सदको", "इल्या मुरोमेट्स एंड द नाइटिंगेल द रॉबर", "वोल्गा और मिकुला सेलेनिनोविच" और अन्य के रूप में जाना जाता है। "महाकाव्य" शब्द को 19वीं शताब्दी के 40 के दशक में वैज्ञानिक उपयोग में पेश किया गया था। लोकगायक आई.पी. सखारोव। महाकाव्य कथानक का आधार कुछ वीर घटना है, या रूसी इतिहास का एक उल्लेखनीय प्रकरण है (इसलिए महाकाव्य का लोकप्रिय नाम - "पुराना", "पुराना", जिसका अर्थ है कि विचाराधीन कार्रवाई अतीत में हुई थी)।

लोकगीत अपनी रचना में बहुत विविध हैं। गाने के अलावा जो कैलेंडर, शादी और अंत्येष्टि संस्कार का हिस्सा हैं। ये गोल नृत्य हैं। खेल और नृत्य गाने। गीतों का एक बड़ा समूह गेय गैर-अनुष्ठान गीत (प्रेम, परिवार, कोसैक, सैनिक, कोचमैन, डाकू और अन्य) हैं।

गीत लेखन की एक विशेष शैली ऐतिहासिक गीत हैं। ऐसे गीत रूसी इतिहास की प्रसिद्ध घटनाओं के बारे में बताते हैं। ऐतिहासिक गीतों के नायक वास्तविक व्यक्तित्व होते हैं।

राउंड डांस गाने, रस्मों की तरह, एक जादुई अर्थ रखते थे। राउंड डांस और गेम सॉन्ग में शादी समारोह और पारिवारिक जीवन के दृश्यों को दर्शाया गया है।

गीतात्मक गीत लोक गीत हैं जो गायकों की व्यक्तिगत भावनाओं और मनोदशाओं को व्यक्त करते हैं। गेय गीत सामग्री और कलात्मक रूप दोनों में मौलिक हैं। उनकी मौलिकता शैली प्रकृति और उत्पत्ति और विकास की विशिष्ट स्थितियों से निर्धारित होती है। यहाँ हम एक गेय प्रकार की कविता के साथ काम कर रहे हैं, जो वास्तविकता को प्रतिबिंबित करने के सिद्धांतों के संदर्भ में महाकाव्य से भिन्न है। पर। डोब्रोलीबॉव ने लिखा है कि लोक गीतात्मक गीतों में "एक आंतरिक भावना व्यक्त की जाती है, जो सामान्य जीवन की घटनाओं से उत्साहित होती है", और एन.ए. रेडिशचेव ने उनमें लोगों की आत्मा, आध्यात्मिक दुःख का प्रतिबिंब देखा।

गेय गीत लोगों की कलात्मक रचनात्मकता का एक ज्वलंत उदाहरण हैं। उन्होंने योगदान दिया राष्ट्रीय संस्कृतिएक विशेष कलात्मक भाषा और उच्च कविता के नमूने, लोगों की आध्यात्मिक सुंदरता, आदर्शों और आकांक्षाओं को दर्शाते हैं, किसान जीवन की नैतिक नींव।

चास्तुस्की सबसे कम उम्र की लोककथाओं में से एक है। ये छोटी-छोटी तुकबंदी वाली कविताएँ हैं। पहली डिटिज बड़े आकार के गानों के अंश थे। चस्तुष्का एक हास्य शैली है। इसमें तीक्ष्ण विचार, उपयुक्त अवलोकन समाहित है। विषय विविध हैं। Chastushki अक्सर उपहास किया जो जंगली, हास्यास्पद, बुरा लग रहा था।

चिल्ड्रेन्स फोल्कलोर को आमतौर पर बच्चों के लिए वयस्कों द्वारा किए जाने वाले कार्यों के साथ-साथ स्वयं बच्चों द्वारा रचित कार्यों के रूप में संदर्भित किया जाता है। लोरी, मूसल, नर्सरी गाया जाता है, जीभ जुड़वाँ और भस्म, टीज़र, तुकबंदी, बेतुकापन आदि बच्चों के लोकगीतों से संबंधित हैं। आधुनिक बच्चों के लोकगीतों को नई विधाओं से समृद्ध किया गया है। ये डरावनी कहानियाँ, शरारती कविताएँ और गीत (प्रसिद्ध गीतों और कविताओं के मज़ेदार परिवर्तन), उपाख्यान हैं।

लोककथाओं और साहित्य के बीच विभिन्न संबंध हैं। सर्वप्रथम साहित्य की उत्पत्ति लोककथाओं से होती है। नाटक की मुख्य विधाएं जो प्राचीन ग्रीस में विकसित हुईं - त्रासदी और हास्य - वापस तारीख धार्मिक संस्कार. वीरता के मध्ययुगीन रोमांस, काल्पनिक भूमि के माध्यम से यात्रा के बारे में, राक्षसों के साथ लड़ाई के बारे में और बहादुर योद्धाओं के प्यार के बारे में, परियों की कहानियों के रूपांकनों पर आधारित हैं। साहित्यिक गीतात्मक रचनाएँ लोकगीतों से उत्पन्न होती हैं। एक छोटे एक्शन से भरपूर कथा की शैली - एक छोटी कहानी - लोक रोजमर्रा की कहानियों में वापस जाती है।

बहुत बार लेखक जानबूझकर इसका उल्लेख करते हैं लोक परंपराएं. मौखिक लोक कला में रुचि, पूर्व-रोमांटिक और रोमांटिक युगों में लोककथाओं के प्रति आकर्षण जागृत हुआ।

ए एस पुष्किन की कहानियां रूसी परी कथाओं के भूखंडों पर वापस जाती हैं। रूसी लोक ऐतिहासिक गीतों की नकल - "ज़ार इवान वासिलिविच के बारे में गीत ..." एम.यू.लेर्मोंटोव द्वारा। एनए नेक्रासोव ने अपनी कविताओं में कठिन किसान लॉट के बारे में लोक गीतों की शैलीगत विशेषताओं को फिर से बनाया।

लोकसाहित्य न केवल साहित्य को प्रभावित करता है, अपितु स्वयं भी विपरीत ढंग से प्रभावित होता है। कई लेखक की कविताएँ लोकगीत बन गई हैं। अधिकांश प्रसिद्ध उदाहरण- आईजेड सुरिकोव की एक कविता "चारों ओर स्टेपी और स्टेपी .."

लोकगीत नाटक। इसमें शामिल हैं: पेट्रुष्का थियेटर, धार्मिक नाटक, पालना नाटक।

नैटिविटी सीन ड्रामा को नैटिविटी सीन से अपना नाम मिला - एक पोर्टेबल कठपुतली थियेटर जिसमें दो मंजिला लकड़ी के बक्से का आकार होता है, जो वास्तुकला में मध्यकालीन रहस्यों के प्रदर्शन के लिए एक मंच जैसा दिखता है। बदले में, नाम, जो मुख्य नाटक के कथानक से आया था, जिसमें एक गुफा में कार्रवाई विकसित हुई थी - एक नैटिविटी सीन। इस प्रकार का रंगमंच पश्चिमी यूरोप में व्यापक था, और यह रूस में यूक्रेन और बेलारूस से यात्रा करने वाले कठपुतली कलाकारों के साथ आया था। प्रदर्शनों की सूची में धार्मिक विषयों और व्यंग्य स्किट्स - इंटरल्यूड्स के नाटक शामिल थे, जिनमें एक कामचलाऊ चरित्र था। सबसे लोकप्रिय नाटक राजा हेरोदेस है।

पेट्रुष्का थियेटर - दस्ताने कठपुतली थियेटर। नाटक का मुख्य पात्र लचीला पेट्रुष्का है बड़ी नाक, उभरी हुई ठोड़ी, उसके सिर पर एक टोपी के साथ, जिसमें विभिन्न पात्रों के साथ कई दृश्यों को निभाया जाता है। वर्णों की संख्या पचास तक पहुँच गई, ये ऐसे पात्र हैं जैसे एक सैनिक, एक सज्जन, एक जिप्सी, एक दुल्हन, एक डॉक्टर और अन्य। इस तरह के प्रदर्शनों में लोक हास्य भाषण की तकनीकों, शब्दों और विरोधाभासों पर एक नाटक के साथ जीवंत संवाद, आत्म-प्रशंसा के तत्वों के साथ, कार्रवाई और इशारों के उपयोग के साथ उपयोग किया जाता है।

पेत्रुस्की थियेटर न केवल रूसी, स्लाविक, पश्चिमी यूरोपीय कठपुतली परंपराओं के प्रभाव में बनाया गया था। यह एक प्रकार की लोक नाट्य संस्कृति थी, जो रूस में अत्यंत विकसित (शानदार लोकगीत) का हिस्सा थी। इसलिए, बहुत सी चीजें इसे लोक नाटक के साथ जोड़ती हैं, दादा-दादी के प्रदर्शन के साथ, शादी में दोस्तों के वाक्यों के साथ, मनोरंजक लोकप्रिय प्रिंटों के साथ, रसनिकों के चुटकुलों के साथ, आदि।

उदाहरण के लिए, शहर के उत्सव वर्ग का विशेष वातावरण, उदाहरण के लिए, पेट्रुष्का की परिचितता, उसकी बेलगाम उल्लास और संकीर्णता को उपहास और शर्म की वस्तु के रूप में समझाता है। आखिरकार, पेत्रुस्का न केवल वर्ग के दुश्मनों को मारता है, बल्कि सभी को एक पंक्ति में - अपनी ही दुल्हन से क्वार्टर तक, अक्सर बिना किसी कारण के धड़कता है (अरापा, एक भिखारी बूढ़ी औरत, एक जर्मन विदूषक, आदि), अंत में वह उसे भी मारता है: कुत्ता निर्दयी है उसे नाक पर थपथपाता है। कठपुतली, साथ ही मेले में अन्य प्रतिभागियों, वर्ग मज़ा, उपहास, पैरोडी, बल्डगन, और अधिक, जोर से, अप्रत्याशित, तेज, बेहतर अवसर से आकर्षित होता है। इस प्राचीन हास्य आधार पर सामाजिक विरोध, व्यंग्य के तत्वों को बहुत सफलतापूर्वक और स्वाभाविक रूप से आरोपित किया गया था।

सभी लोककथाओं की तरह, "पेत्रुस्का" अश्लीलता और शाप से भरा हुआ है। इन तत्वों के आदिम अर्थ का पूरी तरह से अध्ययन किया गया है, और वे हँसी की लोक संस्कृति में कितनी गहराई तक घुस गए हैं और किस स्थान पर कसम, मौखिक अश्लीलता और अपमानजनक, निंदक इशारों में कब्जा कर लिया है, यह पूरी तरह से एम. एम. द्वारा दिखाया गया है। बख्तिन।

प्रदर्शन दिन में कई बार अलग-अलग परिस्थितियों में (मेलों में, बूथ के सामने, शहर की सड़कों पर, उपनगरों में) दिखाए गए। "चलना" पेत्रुस्का गुड़िया का सबसे आम उपयोग था।

मोबाइल लोकगीत थियेटर के लिए विशेष रूप से एक लाइट स्क्रीन, कठपुतली, लघु बैकस्टेज और एक पर्दा बनाया गया था। पेत्रुष्का मंच के चारों ओर दौड़े, उनके इशारों और आंदोलनों ने एक जीवित व्यक्ति की उपस्थिति बनाई।

एपिसोड का हास्य प्रभाव हँसी की लोक संस्कृति की विशिष्ट तकनीकों द्वारा प्राप्त किया गया था: झगड़े, मार-पीट, अश्लीलता, साथी का काल्पनिक बहरापन, मज़ेदार हरकतें और हावभाव, मज़ाक, मज़ेदार अंत्येष्टि आदि।

थिएटर की असाधारण लोकप्रियता के कारणों के बारे में परस्पर विरोधी राय हैं: सामयिकता, व्यंग्य और सामाजिक अभिविन्यास, हास्य चरित्र, आबादी के सभी वर्गों के लिए एक सरल और समझने योग्य खेल, मुख्य चरित्र का आकर्षण, अभिनय में सुधार, पसंद की स्वतंत्रता सामग्री की, कठपुतली की तीखी भाषा।

अजमोद एक लोक अवकाश मज़ा है।

अजमोद लोकप्रिय आशावाद की अभिव्यक्ति है, शक्तिशाली और अमीरों पर गरीबों का उपहास।

लोकगीत गद्य। इसे दो समूहों में विभाजित किया गया है: शानदार (परी कथा, उपाख्यान) और गैर-कहानी (किंवदंती, परंपरा, बायलिचका)।

परी कथा लोककथाओं की सबसे प्रसिद्ध विधा है। यह एक प्रकार का लोकगीत गद्य है, जिसकी पहचान कल्पना है। परियों की कहानियों में कथानक, घटनाएँ और पात्र काल्पनिक होते हैं। लोककथाओं का आधुनिक पाठक मौखिक लोक कला की अन्य विधाओं में कल्पना की खोज करता है। लोक कथाकार और श्रोता बाइलिचकी की सच्चाई में विश्वास करते थे (नाम "सत्य" - "सत्य" शब्द से आया है); "महाकाव्य" शब्द का आविष्कार लोककथाकारों द्वारा किया गया था; लोगों ने महाकाव्यों को "पुराना समय" कहा। रूसी किसान, जिन्होंने महाकाव्यों को कहा और सुना, उनकी सच्चाई पर विश्वास करते हुए, उनका मानना ​​\u200b\u200bथा ​​कि उनमें दर्शाई गई घटनाएँ बहुत पहले हुई थीं - शक्तिशाली नायकों और अग्नि-श्वास साँपों के समय में। वे परियों की कहानियों में विश्वास नहीं करते थे, यह जानते हुए कि वे किसी ऐसी चीज़ के बारे में बताते हैं जो मौजूद नहीं थी, मौजूद नहीं है और न ही हो सकती है।

यह चार प्रकार की परियों की कहानियों को भेद करने की प्रथा है: परियों की कहानी, घरेलू (अन्यथा - उपन्यास), संचयी (अन्यथा - "श्रृंखला जैसी") और जानवरों के बारे में परियों की कहानी।

मैजिक फेयरी टेल्स एक जटिल, विस्तृत कथानक में अन्य परियों की कहानियों से भिन्न होती है, जिसमें कई अपरिवर्तनीय रूपांकन होते हैं जो एक निश्चित क्रम में आवश्यक रूप से एक दूसरे का अनुसरण करते हैं। ये शानदार जीव हैं (उदाहरण के लिए, कोशी द इम्मोर्टल या बाबा यागा), और एक एनिमेटेड, मानव जैसा चरित्र जो सर्दियों (मोरोज़्को) को दर्शाता है, और अद्भुत वस्तुएं (स्व-इकट्ठे मेज़पोश, चलने वाले जूते, उड़ने वाले कालीन, आदि)।

परियों की कहानियों में, गहरी, गहरी प्राचीनता में मौजूद प्रदर्शन और अनुष्ठानों की स्मृति संरक्षित है। वे एक परिवार या कबीले में लोगों के बीच प्राचीन संबंधों को दर्शाते हैं।

घरेलू किस्से लोगों के बारे में, उनके पारिवारिक जीवन के बारे में, मालिक और किसान, मालिक और किसान, किसान और पुजारी, सैनिक और पुजारी के बीच के रिश्ते के बारे में बताते हैं। एक सामान्य - एक मजदूर, एक किसान जो एक सैनिक की सेवा से लौटा है - हमेशा एक पुजारी या ज़मींदार की तुलना में अधिक चालाक होता है, जिससे चालाकी के लिए धन्यवाद, वह पैसे, चीजें और कभी-कभी अपनी पत्नी को छीन लेता है। आमतौर पर, रोजमर्रा की परियों की कहानियों के केंद्र में कुछ अप्रत्याशित घटना होती है, एक अप्रत्याशित मोड़ जो नायक की चालाकी के कारण होता है।

घरेलू किस्से अक्सर व्यंग्यात्मक होते हैं। वे सत्ता में बैठे लोगों के लालच और मूर्खता का मजाक उड़ाते हैं। वे चमत्कारी चीजों के बारे में नहीं बताते हैं और सुदूर राज्य की यात्रा करते हैं, लेकिन किसान की रोजमर्रा की जिंदगी की चीजों के बारे में बताते हैं। लेकिन घरेलू किस्से परियों की कहानियों से ज्यादा विश्वसनीय नहीं हैं। इसलिए, रोजमर्रा की परियों की कहानियों में जंगली, अनैतिक, भयानक कृत्यों का वर्णन घृणा या आक्रोश का कारण नहीं है, बल्कि हंसमुख हँसी है। आखिरकार, यह जीवन नहीं, बल्कि कल्पना है।

परियों की कहानियों की अन्य किस्मों की तुलना में घरेलू परी कथाएं बहुत छोटी शैली हैं। आधुनिक लोककथाओं में, इस शैली का उत्तराधिकारी एक उपाख्यान है (gr.anekdotos से - "अप्रकाशित"

समान क्रियाओं या घटनाओं की बार-बार पुनरावृत्ति पर निर्मित संचयी कहानियाँ। संचयी (लैटिन संचयन से - संचय) परियों की कहानियों में, कई कथानक सिद्धांत प्रतिष्ठित हैं: आवश्यक लक्ष्य प्राप्त करने के लिए पात्रों का संचय; आपदा में समाप्त होने वाली क्रियाओं का ढेर; मानव या पशु निकायों की एक श्रृंखला; जबरदस्ती के एपिसोड, पात्रों के अनुचित रूप से अनुचित अनुभव।

कुछ में सहायक वीरों का संचय महत्वपूर्ण क्रिया, जाहिर है परी कथा "शलजम" में।

संचयी परीकथाएँ बहुत प्राचीन प्रकार की परीकथाएँ हैं। उनका पर्याप्त अध्ययन नहीं किया गया है।

जानवरों के बारे में कहानियों में, प्राचीन विचारों की स्मृति को संरक्षित किया गया है, जिसके अनुसार लोग पूर्वजों - जानवरों से उतरे हैं। इन कहानियों में जानवर लोगों की तरह व्यवहार करते हैं। चालाक और चालाक जानवर दूसरों को धोखा देते हैं - भोला और मूर्ख, और इस चालबाजी की कभी निंदा नहीं की जाती। जानवरों के बारे में परियों की कहानियों के भूखंड नायकों - बदमाशों और उनकी चालों के बारे में पौराणिक कहानियों की याद दिलाते हैं।

गैर-शानदार गद्य जीवन की कहानियाँ और घटनाएँ हैं जो किसी व्यक्ति की रूसी दानव विज्ञान के पात्रों के साथ मुलाकात के बारे में बताती हैं - जादूगरनी, चुड़ैल, जलपरी, आदि। इसमें संतों, मंदिरों और चमत्कारों की कहानियाँ भी शामिल हैं - एक ऐसे व्यक्ति के संचार के बारे में जिसके पास है उच्च क्रम की शक्तियों के साथ, ईसाई धर्म को स्वीकार किया।

बाइलिचका - एक लोकगीत शैली, एक चमत्कारी घटना के बारे में एक कहानी जो कथित तौर पर वास्तविकता में हुई थी - मुख्य रूप से आत्माओं, "बुरी आत्माओं" के साथ एक बैठक के बारे में।

लीजेंड (लैटिन लीजेंडा से "पढ़ना", "पठनीय") गैर-कहानी गद्य लोककथाओं की किस्मों में से एक है। कुछ ऐतिहासिक घटनाओं या व्यक्तित्वों के बारे में लिखित परंपरा। किंवदंती मिथक की अवधारणा का एक अनुमानित पर्याय है; अति प्राचीन काल में क्या हुआ के बारे में एक महाकाव्य कहानी; कहानी के मुख्य पात्र आमतौर पर शब्द के पूर्ण अर्थों में नायक होते हैं, अक्सर देवता और अन्य अलौकिक शक्तियाँ सीधे घटनाओं में शामिल होती हैं। किंवदंती में घटनाओं को अक्सर बढ़ा-चढ़ाकर पेश किया जाता है, बहुत सारी कल्पनाएँ जोड़ी जाती हैं। इसलिए, वैज्ञानिक किंवदंतियों को पूरी तरह से विश्वसनीय ऐतिहासिक साक्ष्य नहीं मानते हैं, हालांकि, इनकार किए बिना कि अधिकांश किंवदंतियां वास्तविक घटनाओं पर आधारित हैं। लाक्षणिक अर्थ में, किंवदंतियाँ अतीत की गौरवशाली, प्रशंसनीय घटनाओं को संदर्भित करती हैं, जो परियों की कहानियों, कहानियों आदि में चित्रित की जाती हैं। एक नियम के रूप में, उनमें अतिरिक्त धार्मिक या सामाजिक मार्ग होते हैं।

किंवदंतियों में पुरातनता की घटनाओं की यादें हैं, किसी घटना, नाम या रीति-रिवाज की व्याख्या।

Odoevsky V.F के शब्द आश्चर्यजनक रूप से प्रासंगिक लगते हैं। उल्लेखनीय रूसी, विचारक, संगीतकार: "हमें यह नहीं भूलना चाहिए कि एक अप्राकृतिक जीवन से, अर्थात्, जहाँ मानवीय ज़रूरतें पूरी नहीं होती हैं, रोग अवस्था... उसी तरह, विचार की निष्क्रियता से, मूढ़ता उत्पन्न हो सकती है ... - एक तंत्रिका की असामान्य स्थिति से एक मांसपेशी को लकवा मार जाता है, - उसी तरह, एक कलात्मक भावना सोच की कमी से विकृत हो जाती है, और एक कलात्मक भावना का अभाव विचार को पंगु बना देता है। ओडोएव्स्की में वी.एफ. लोककथाओं के आधार पर बच्चों की सौंदर्य शिक्षा के बारे में विचार मिल सकते हैं, जो कि हम अपने दिनों में जीवन के क्षेत्र में लाना चाहते हैं बच्चों की सीखऔर शिक्षा: "... मानव आध्यात्मिक गतिविधि के क्षेत्र में, मैं खुद को निम्नलिखित टिप्पणी तक सीमित रखूंगा: आत्मा खुद को या तो शरीर की गतिविधियों, रूपरेखा, रंगों या ध्वनियों की एक श्रृंखला के माध्यम से व्यक्त करती है जो गायन या संगीत बजाते हैं। यंत्र"

किसी भी विज्ञान में, वर्गीकरण वह आधार या आधार है जिससे सामग्री का सार रूप में अध्ययन किया जाता है। हालाँकि, यह अपने आप में एक बहुत लंबे और विस्तृत प्रारंभिक अध्ययन का परिणाम है। अध्ययन के विषय को निर्धारित करने के लिए बहुत बार इसका अर्थ है कि इसे एक निश्चित वर्ग, प्रजाति, विविधता को सही ढंग से निर्दिष्ट करना। लोककथाओं में, इस दिशा में प्रारंभिक श्रमसाध्य कार्य अभी तक नहीं किया गया है। केवल एक शैली दी गई थी बहुत ध्यान देना, अर्थात्, किंवदंतियों की शैली, किंवदंतियों (ऋषि)। इंटरनेशनल सोसाइटी फॉर द स्टडी ऑफ नैरेटिव फ़ोकलोर - द इंटरनेशनल सोसाइटी फ़ॉर फोक-नैरेटिव रिसर्च में, सागेन-कोमिशन का उदय हुआ, जो 14-16 अक्टूबर, 1963 को बुडापेस्ट में एक विशेष बैठक के लिए मिला, जहाँ कई महत्वपूर्ण और सार्थक रिपोर्टें सुने गए। पहले से मौजूद मुद्रित कैटलॉगिंग प्रयोगों के अलावा, कुछ मामलों में बड़ी संख्या में काम किए गए कार्यों के आधार पर कई और परियोजनाएं प्रस्तावित की गईं। यह लेख इस कांग्रेस की सामग्री का उपयोग करता है।

व्यक्तिगत शैलियों के वर्गीकरण के लिए आगे बढ़ने से पहले, लोककथाओं को सामान्य रूप से वर्गीकृत करने के सामान्य सिद्धांतों पर सहमत होना आवश्यक है। वर्गीकरण लागू हो सकते हैं और वास्तव में वैज्ञानिक-संज्ञानात्मक मूल्य हो सकते हैं। अनुप्रयुक्त वर्गीकरण विशुद्ध रूप से अनुभवजन्य रूप से, टटोलते हुए विकसित किए जाते हैं, और कुछ तार्किक या अन्य त्रुटियों के बावजूद उपयोगी हो सकते हैं, जब तक कि वैज्ञानिक वर्गीकरण के सिद्धांत विकसित नहीं किए गए हैं। पुस्तकालयों, अभिलेखागार, ग्रंथ सूची के संकलनकर्ताओं, लोककथाओं के संग्रहकर्ताओं और प्रकाशकों को वर्गीकरण की आवश्यकता होती है। हर कोई जो संग्रह प्रकाशित करता है या वितरण के लिए अपने अभियान संबंधी रिकॉर्ड तैयार करता है, सबसे पहले उन्हें व्यवस्थित करता है। इस तरह के वर्गीकरण बहुत सख्त आवश्यकताएं नहीं हो सकते हैं। इस घटना में कि वर्गीकरण तत्काल लक्ष्यों को पूरा करता है

लोकगीत शैलियों के वर्गीकरण के लिए दिशानिर्देश 35

इस सामग्री के संगठन के लिए, इसे संतोषजनक माना जा सकता है। यदि ग्रंथ सूची संदर्भ पुस्तक में कोई वैज्ञानिक प्रणाली नहीं है, लेकिन इसे इस तरह से बनाया गया है कि आपको जो कुछ भी चाहिए वह सही ढंग से और बिना किसी कठिनाई के पाया जा सके, तो व्यवस्थितकरण का लक्ष्य कुछ हद तक हासिल किया जाएगा। वैज्ञानिक और तकनीकी सहायता के रूप में उपयोगी ऐसे त्रुटिपूर्ण अनुभवजन्य वर्गीकरणों के उदाहरण सर्वविदित हैं।

लेकिन जैसे ही हम वैज्ञानिक वर्गीकरण के प्रश्नों की ओर मुड़ते हैं मामला बदल जाता है। यह मुख्य रूप से सभी प्रकार की अनुक्रमणिका के संकलन पर लागू होता है, साथ ही साथ अभिलेखागार में लोककथाओं के कैटलॉगिंग पर भी लागू होता है, जहां लाखों आइटम कभी-कभी संग्रहीत होते हैं जिनके लिए सटीक व्यवस्थितकरण की आवश्यकता होती है।

सोवियत विज्ञान में, यह राय विकसित की गई थी कि किसी भी लोककथाओं के अध्ययन का आधार, वर्गीकरण के आधार सहित, जिस इकाई से शुरू करना है, वह शैली है। एक ओर, यह अधिक सामान्य श्रेणियों के अधीन है, दूसरी ओर, इसे अधिक विस्तृत श्रेणियों में विभाजित किया जा सकता है। शैली विशुद्ध रूप से सशर्त अवधारणा है, और इसके अर्थ पर सहमत होना आवश्यक है। व्युत्पन्न रूप से, यह लैटिन जीनस में वापस जाता है और जर्मन गैटुंग से मेल खाता है, लेकिन वास्तव में यह पहले से ही उपयोग किया जाता है, अर्थात्, प्रजातियों के अर्थ में, और जर्मन कला से मेल खाता है।

हालाँकि, यह परिभाषा स्पष्ट से बहुत दूर है। सबसे पहले, इस तथ्य पर ध्यान देना आवश्यक है कि "जीनस" और "प्रजाति" की अवधारणाएं वर्गीकरण के क्षेत्र को संदर्भित करती हैं। शैलियों के वर्गीकरण के दायरे से बाहर एक शैली का क्या मतलब है इसकी एक सटीक परिभाषा संभव नहीं है; विधाएं होनी चाहिए

1 वी. जी. बेलिंस्की, द डिवीज़न ऑफ़ पोएट्री इनटू जेनेरा एंड टाइप्स, - वी. जी. बी-इन्स्की, कम्प्लीट वर्क्स, वॉल्यूम. वी, एम., 1954, पीपी. 7-67।

36

प्रत्येक को अपने आप में और अन्य शैलियों के संबंध में परिभाषित किया गया है जिससे उन्हें अलग किया जाना चाहिए। ये दोनों प्रश्न, शैलियों को परिभाषित करने और उन्हें वर्गीकृत करने का प्रश्न अनिवार्य रूप से एक बड़े प्रश्न के दो पहलू हैं।

मौखिक और कलात्मक रचनात्मकता की लोककथाओं की विशिष्टता को ध्यान में रखते हुए एक शैली को कैसे परिभाषित किया जा सकता है? साहित्यिक आलोचना में, यह अवधारणा काव्य प्रणाली की समग्रता से निर्धारित होती है। इसे लोकगीतों के क्षेत्र में भी लागू किया जा सकता है।

<В широком смысле этого слова жанр может быть опре­делен как ряд или совокупность памятников, объединенных общностью своей поэтической системы. >चूँकि लोककथाओं में मौखिक कला के कार्य शामिल हैं, इसलिए सबसे पहले इस प्रकार की रचनात्मकता, इसकी कविताओं की विशेषताओं और प्रतिमानों का अध्ययन करना आवश्यक है। प्राणी विज्ञानी केवल एक वैज्ञानिक प्रणाली बना सकते हैं जब उन्होंने जानवरों के कंकाल, उनके शरीर की संरचना, उनके चलने के तरीके, साथ ही साथ पर्यावरण के प्रति उनके दृष्टिकोण, पोषण, प्रजनन आदि की विशेषताओं का अध्ययन किया। वही लागू होता है, यथोचित परिवर्तनों सहित , हमारे विज्ञान के लिए।

कलात्मक लक्ष्यों और भावनात्मक और मानसिक अभिव्यक्ति के लिए कविताओं को तकनीकों के एक समूह के रूप में समझा जाता है

दुनिया के गुओ, या संक्षेप में - इसके विशिष्ट, एफए के संबंध में प्रपत्र

मैं धमकाने और वैचारिक सामग्री।

यह कहा जाना चाहिए कि कविताओं का अध्ययन, लोगों की कलात्मक रचनात्मकता के नियम रूसी लोककथाओं और अन्य देशों के लोकगीतों में कुछ हद तक उपेक्षित हैं। यह एक कारण है कि हमारे पास लोकगीत शैलियों का वैज्ञानिक वर्गीकरण नहीं है। सच है, बुडापेस्ट कांग्रेस में मौखिक कला रूपों का अध्ययन करने की आवश्यकता के बारे में विचार व्यक्त किए गए थे। इसका उल्लेख किया गया था, उदाहरण के लिए, ब्रनो से डॉ। ओल्ड्रिच सिरोवत्का ("किंवदंतियों और उनकी सूचीकरण की आकृति विज्ञान पर") और कुछ अन्य लोगों के भाषण में, लेकिन कोई व्यावहारिक निष्कर्ष नहीं निकाला गया था।

<Специфика жанра состоит в том, "какая действитель­ность в нем отражена, какими средствами эта действитель­ность изображена, какова оценка ее, каково отношение к ней и как это отношение выражено. Единство формы предопре­деляет единство содержания, если понимать под «содержа­нием» не только фабулу, но мыслительный и эмоциональный мир, выраженный в произведении. Из этого вытекает, что единство «формы» определяется единством всего того, что принято называть «содержанием», и что их нельзя разры­вать. В статье о Кольцове Белинский говорит: «Когда форма

लोकगीत शैलियों के वर्गीकरण के सिद्धांत 37

सामग्री की अभिव्यक्ति है, यह इसके साथ इतनी बारीकी से जुड़ा हुआ है कि इसे सामग्री से अलग करने का मतलब सामग्री को ही नष्ट करना है; और इसके विपरीत: सामग्री को फॉर्म से अलग करने का मतलब फॉर्म को नष्ट करना है" 2। बेलिंस्की के इन शब्दों ने आज तक साहित्यिक सिद्धांत के क्षेत्र में और साहित्यिक और कलात्मक अभ्यास के क्षेत्र में अपनी प्रासंगिकता नहीं खोई है।

कार्य की संपूर्ण काव्य प्रणाली को महत्वपूर्ण क्षति के बिना किसी कार्य के रूप को नहीं बदला जा सकता है। किसी शैली से संबंधित होना किसी काम की औपचारिक विशेषता नहीं है, यह उसके पूरे कलात्मक ताने-बाने को निर्धारित करता है, कभी-कभी बहुत पतले, विशेष रूप से सबसे छोटे और सबसे छोटे विवरणों में, जो निपुणता के लिए प्रशंसा जगा सकता है, महान सौंदर्य आनंद प्रदान करता है, और इस तरह काम को प्रभावशीलता देता है। , संक्रमित करें, पाठक को उत्तेजित करें। फिर भी, शैली की सीमाएं हमेशा स्थिर नहीं होती हैं और कभी-कभी उनका उल्लंघन किया जाता है।_> यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि प्रत्येक शैली की संरचना अलग है। रचना का अध्ययन करना आवश्यक है - प्लॉट या प्लॉट रचना के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़े हुए हैं। अलग-अलग प्लॉट एक रचना का पालन कर सकते हैं, जैसा कि मामला है, उदाहरण के लिए, एक परी कथा में। प्लॉट और प्लॉट को भी कई मामलों में वर्गीकरण का आधार बनाना चाहिए। कथानक या कथानक का संचालन अभिनेताओं, पात्रों द्वारा किया जाता है। निस्संदेह, ऐसे मामले होंगे जब इन पात्रों, कार्यों के नायकों के अनुसार वर्गीकरण किया जा सकता है, लेकिन इसके लिए उन्हें पहले अध्ययन किया जाना चाहिए। काव्यशास्त्र के क्षेत्र में भाषा-शैली से सम्बन्धित सभी बातें भी सम्मिलित हैं। गद्य और काव्य विधाएँ हैं; कुछ विधाओं का गद्य दूसरों के गद्य से बहुत भिन्न होता है; गीत की लय और संरचना अलग-अलग गीत शैलियों के लिए अलग-अलग हैं, और यह उनके भेदभाव के लिए एक मानदंड के रूप में काम कर सकता है।

इस सिद्धांत के लगातार आवेदन से प्रत्येक व्यक्ति के लोककथाओं की शैली रचना को अधिक या कम सटीक रूप से स्थापित करना संभव हो जाएगा और मौजूदा विचारों में कई सुधार होंगे। इसलिए, आमतौर पर एक परी कथा को एक शैली माना जाता है। इस बीच, परियों की कहानियों की रचना में विभिन्न काव्यात्मक प्रकृति के कार्य शामिल हैं। उनकी संरचना में, परीकथाएँ संचयी कहानियों या पॉशेखोनियों के बारे में कहानियों से पूरी तरह से अलग हैं। इसलिए, एक परी कथा शैली की तुलना में एक व्यापक अवधारणा है। कुछ अन्य प्रकार की लोक कलाओं के साथ भी यही स्थिति है।

इस प्रकार, वर्गीकारक का पहला कार्य स्थापित करना है

2 वी। जी। बी एल और दावे, कोल्टसोव के जीवन और लेखन पर, -वी। जी. बेलिंस्की, कम्पलीट वर्क्स, खंड IX, एम., 1955, पृष्ठ 535।

38 लोकगीत शैलियों के वर्गीकरण के सिद्धांत

अपने लोगों के लोककथाओं की शैली रचना का निर्माण। उसी समय, एक व्यक्ति के लिए स्थापित लोककथाओं की शैली रचना को यांत्रिक रूप से दूसरे लोगों के लोककथाओं की रचना में स्थानांतरित नहीं किया जा सकता है। इस तरह के वर्गीकरण के केवल सिद्धांत ही अंतर्राष्ट्रीय हो सकते हैं, लेकिन इसकी सामग्री नहीं। एक शैली को परिभाषित करने और शैलियों की संख्या और नामकरण का पता लगाने के लिए पहली आवश्यकता लोककथाओं के काव्य का अध्ययन है।

साहित्यिक आलोचना में विधा की परिभाषा यहीं तक सीमित है। लोककथाओं में, चीजें अलग हैं। हालाँकि यहाँ काव्य प्रणाली की समग्रता भी शैली के निर्धारण के मुख्य मानदंडों में से एक है, लेकिन साहित्य में नहीं मिलने वाली कई अन्य विशेषताओं को ध्यान में रखना आवश्यक है। लोककथाओं में ऐसी विधाएँ हैं जो उनके रोजमर्रा के उपयोग की विशेषता हैं, जिन्हें दूसरी कसौटी के रूप में काम करना चाहिए। तो, ऐसे गाने हैं जो केवल शादियों में, या अंत्येष्टि में, या कुछ छुट्टियों पर गाए जाते हैं। कुछ शैलियों के लिए रोजमर्रा के उपयोग का संकेत उनकी मुख्य विशेषता है और इसका अध्ययन किया जाना चाहिए। यह स्थिति किसी भी लोककथाकार के लिए स्पष्ट है, लेकिन वर्गीकरण के मुद्दे पर विचार करते समय इसे याद रखना आवश्यक है, यदि तीसरा संकेत, जो महत्वपूर्ण हो सकता है अनुसूचित जातिशैली निर्धारित करने के लिए - प्रदर्शन का रूप। उदाहरण के लिए, रूसी चोरो-/वाटर गाने, प्रत्येक कलाकार के ज्ञात शरीर आंदोलनों के साथ व्यक्तिगत रूप से और सभी एक साथ किए जाते हैं; इस तरह के गीतों की कठोर संरचना और अन्य विशेषताओं को पूरी तरह से "गोल नृत्य के आंदोलन के बाहर" नहीं समझा जा सकता है। यह गाने खेलने के लिए और भी अधिक लागू होता है। अंत में, किसी भी प्रकार की नाटकीय कला का अध्ययन केवल पाठ्य रूप से नहीं किया जा सकता है, कलाकारों का नाटक भी होना चाहिए ज्ञात। सामग्री का आयोजन करते समय कुछ लोकगीत कार्यों के इस पक्ष को भी ध्यान में रखा जाना चाहिए।

लोककथाओं की एक और विशेषता है जो इसे साहित्य से अलग करती है। रूसी सभी काव्यात्मक लोकगीत गाते हैं। संगीत के बाहर इसका अध्ययन करना केवल आधी कहानी को समझना है। इस संबंध में विज्ञान हाल के वर्षबड़ी पारियां हैं, और लोकगीतकारों और संगीतज्ञों के बीच आगे के सहयोग से "हमें बहुत कुछ पता चलता है। पाठ और माधुर्य एक कार्बनिक संपूर्ण बनाते हैं, और पद्य के मेट्रिक्स का अध्ययन संगीत की लय और आवाज के प्रमुख के बाहर नहीं किया जा सकता है। रूसी गाने , गोल नृत्य, खेल और नृत्य गीतों को छोड़कर, छंदों में विभाजित नहीं हैं "पाठ छंदों को नहीं दिखाता है, लेकिन मापा मंत्र उन्हें दिखाएगा। गीत में कभी-कभी एक छिपी हुई संरचना होती है, जो इसकी शैली की परिभाषा के लिए महत्वपूर्ण हो सकती है और इसके मूल या मौलिक रूपों का अध्ययन। ऐसे मामले हैं जब

लोकगीत शैलियों के वर्गीकरण के सिद्धांतसे

शैली का निर्धारण करने में संगीत प्रदर्शन एक निर्णायक कारक होगा। शास्त्रीय वीर महाकाव्य के मामले में यही है: केवल ऐसे काम जो गाए जाते हैं, वे इसके हैं। तो, नाइटिंगेल रॉबर के साथ इल्या मुरोमेट्स की मुलाकात के बारे में कहानी या तो गाया जाता है - और फिर यह महाकाव्य के क्षेत्र से संबंधित है, या बताया गया है - और फिर यह लोक गद्य है, जो या तो एक परी कथा है या एक कहानी है एक साहित्यिक और किताबी प्रकृति।

इस प्रकार, शैली इसकी कविताओं, रोजमर्रा के उपयोग, प्रदर्शन के रूप और संगीत के दृष्टिकोण से निर्धारित होती है। एक नियम के रूप में, अभी तक कोई एकल विशेषता शैली की विशेषता नहीं है, यह उनकी समग्रता से निर्धारित होती है। सभी मामलों में सभी पहलू आवश्यक नहीं हैं, लेकिन, उदाहरण के लिए, वे संपूर्ण गीत-काव्य लोककथाओं के लिए अनिवार्य हैं। न तो साहित्यिक आलोचना, न ही नृवंशविज्ञान, और न ही संगीत लोकगीत अलग से हमारे विज्ञान के सामने आने वाली सभी समस्याओं को हल कर सकते हैं।

शैली का अध्ययन किए जाने के बाद, इसे निश्चित रूप से यथासंभव सटीक और सामग्री के अनुसार चित्रित किया जाना चाहिए। बुडापेस्ट कांग्रेस में, "ऋषि" की अवधारणा की कई परिभाषाएँ प्रस्तावित की गईं। लेकिन एक राय भी व्यक्त की गई, स्पष्ट रूप से गलत, कि शैली की परिभाषा केवल माध्यमिक महत्व की है (मारबर्ग के इना मारिया ग्रेवेरस)। प्रो कर्ट रांके और अन्य लोगों ने "ऋषि" की अवधारणा की व्याख्या बहुत व्यापक और कुछ हद तक औपचारिक रूप से की, जिसमें मिथक और किंवदंतियाँ शामिल हैं। किसी विशेष शैली को परिभाषित करते समय, इसके अलावा, इसे भी ध्यान में रखना चाहिए ऐतिहासिक क्षण; इस मामले में ऐसा नहीं किया गया।

प्रत्येक राष्ट्र के लिए, अपने लोकगीतों की शैली रचना को स्थापित करना और सभी शैलियों को परिभाषित करना आवश्यक है। तब हम जानेंगे कि एक परी कथा, किंवदंती, किंवदंती, परंपरा, मिथक आदि एक दूसरे से कैसे भिन्न हैं। हम यह स्थापित करेंगे कि इस या उस लोगों के किस प्रकार के गेय और महाकाव्य गीत हैं। एक शैली का दूसरों से अलगाव में अध्ययन ठोस निष्कर्ष नहीं दे सकता है, क्योंकि विभिन्न शैलियों के काम अक्सर आपस में जुड़े होते हैं। इस तरह, प्रत्येक व्यक्ति की काव्यात्मक रचनात्मकता की समृद्धि और मौलिकता को प्रकट करना असंभव है और यह कैसे अन्य लोगों की रचनात्मकता से अलग है।

जब यह पहला, मुख्य कार्य हल हो जाता है, तो एक ओर, उन अधिक सामान्य और व्यापक श्रेणियों को स्थापित करना आवश्यक होगा, जिनमें शैली चढ़ती है, दूसरी ओर, शैली को छोटी और आंशिक श्रेणियों में तोड़ना जिसमें यह टूट जाता है, अर्थात इसे समग्र रूप से वर्गीकरण प्रणाली में शामिल कर लेता है। इन सबके साथ पूराहमारे विज्ञान में स्थिति अनुकूल से बहुत दूर है। यह कहा जा सकता है कि लोक में

लोकगीत शैलियों के वर्गीकरण के सिद्धांत

भिन्नात्मक श्रेणियों के किसी प्रकार के भय से क्लोरिस्टिक्स का प्रभुत्व है। अक्सर सामग्री को अधिक सामान्य श्रेणियों में ऊपर उठाने या इसे भागों में तोड़ने का प्रयास भी नहीं किया जाता है, और अधीनता या अधीनता की आवश्यकता को महसूस नहीं किया जाता है। एक बड़े सात-खंड वाले रूसी लोक गीत अकद में। एआई सोबोलेवस्की, उदाहरण के लिए, सामग्री को निम्नानुसार विभाजित किया गया है: कथा गीत (खंड I), पारिवारिक गीत (खंड II और III), प्रेम गीत (खंड IV और V), भर्ती गीत, सैनिक, कैदियों, लुटेरों, कैदियों के बारे में, बार्ज और लैकी (वॉल्यूम VI), विनोदी, व्यंग्यपूर्ण और चंचल (वॉल्यूम VII)। इस तरह के विभाजन की तार्किक असंगति हड़ताली है। लेकिन अनुभवजन्य वर्गीकरणों के लिए यह एक काफी सामान्य तस्वीर है: या तो सामग्री बिल्कुल उप-विभाजित नहीं है, या वर्गीकरण में दो या तीन, कई चार चरण होते हैं। तुलना के लिए, किसी को प्राणीशास्त्र में केवल एक प्रारंभिक पाठ्यक्रम लेने की आवश्यकता है, यह देखने के लिए कि वर्गों, परिवारों, प्रजातियों, श्रेणियों, प्रजातियों, किस्मों आदि में वितरण की प्रणाली को कितनी सोच-समझकर और सावधानी से विकसित किया गया है।

इस प्रकार, एक वर्गीकरण का संज्ञानात्मक महत्व तभी हो सकता है जब इसे इस तरह के विवरण के साथ विकसित किया गया हो, जैसा कि दी गई सामग्री की आवश्यकता होती है। इस संबंध में, मैं "चेक अंधविश्वासी कहानियों" (दूसरा संस्करण, 1963) नामक एक वर्गीकरण को उजागर करना चाहूंगा। यहाँ पूरी प्रणाली को बहुत विस्तार से तैयार किया गया है और चेक के बीच ऐसी कहानियों का वास्तव में दृश्य प्रतिनिधित्व करता है। संपूर्ण सामग्री को 12 समन्वित श्रेणियों में विभाजित किया गया है, जो दो मुख्य श्रेणियों के अधीनस्थ हैं, और 69 प्रकारों में जो एक दूसरे से भिन्न हैं।

विज्ञान को सटीक बहु-मंचीय विभाजनों की आवश्यकता है। सच है, हमारे पास अभी तक रूब्रिक निर्धारित करने के लिए शब्दावली नहीं है, लेकिन इसका निर्माण काफी संभव है। हमारे पास कई शब्द हैं जैसे कि जीनस, क्षेत्र, शैली, प्रकार, विविधता, प्रकार, भूखंड, मूल भाव, संस्करण, आदि, लेकिन अन्य शब्दावली भी विकसित की जा सकती हैं। एक विस्तृत वर्गीकरण बनाने का कार्य इतना आसान नहीं है, लेकिन यह हल करने योग्य है।

यह ज्ञात है कि कोई भी वर्गीकरण किसी एक विशेषता के चयन और स्थापना पर आधारित होता है। बुडापेस्ट कांग्रेस में, राय व्यक्त की गई थी कि चूंकि लोकगीत अतार्किक है, इसलिए तर्क इसके लिए अनुपयुक्त है। इस तरह के विचार को सबसे मजबूत संभव शर्तों में खारिज कर दिया जाना चाहिए। जैसा कि, उदाहरण के लिए, दग्मारा क्लिमोवा रायखनोवा (प्राग) ने सही कहा, "शीर्षकों की प्रणाली को एक तार्किक अवधारणा के अधीन किया जाना चाहिए।" हमारे वर्गीकरणों में, जैसा कि अन्य विज्ञानों में होता है, थोड़ा सा भी

लोकगीत शैलियों के वर्गीकरण के सिद्धांत 41

तार्किक त्रुटियां, क्योंकि वे अध्ययन की जा रही सामग्री के विकृत दृष्टिकोण को जन्म दे सकती हैं।

मौलिक विशेषताओं की पहचान लंबे, श्रमसाध्य प्रारंभिक कार्य का परिणाम है। इन संकेतों को स्वयं निम्नलिखित आवश्यकताओं को पूरा करना चाहिए, जिसके बिना वर्गीकरण का वैज्ञानिक महत्व नहीं होगा।

1. विशिष्ट विशेषता को घटना के आवश्यक पहलुओं को प्रतिबिंबित करना चाहिए। क्या महत्वपूर्ण माना जाता है और क्या नहीं यह अध्ययन के उद्देश्यों से निर्धारित होता है, लेकिन पूरी तरह से वस्तुनिष्ठ मानदंड भी हैं। एक सही वर्गीकरण का एक उदाहरण एन.पी. एंड्रीव द्वारा विभिन्न किंवदंतियों के लिए प्रस्तावित योजना है, जिसे वह पात्रों के अनुसार विभाजित करता है (मृतकों के बारे में, शैतानों के बारे में, चुड़ैलों के बारे में, भूत के बारे में, पानी के बारे में, भूरे रंग के बारे में, आदि। उनके लिए परिशिष्ट देखें। 1929 का "सूचकांक")। अनिवार्य रूप से एक ही वर्गीकरण प्रो द्वारा प्रस्तावित किया गया था। फिनिश मिथिकल टेल्स (एफएफसी 182, हेलसिंकी, 1961) में उनके प्रकार और रूपांकनों के सूचकांक के कुछ भाग के लिए सी-मोनसुरी। नीतिवचन के वितरण, उदाहरण के लिए, वर्णानुक्रम में वैज्ञानिक महत्व नहीं हो सकता है, क्योंकि यह एक महत्वहीन आधार पर बना है। कार्यों को उनके आकार के अनुसार बांटना भी गलत होगा। पहेलियों, कहावतों आदि को अक्सर "मामूली शैलियों" (क्लेन-डिचटंग) के रूप में वर्गीकृत किया जाता है, लेकिन ऐसी परिभाषा, जो विशुद्ध रूप से बाहरी आधार पर बनाई गई है, का वैज्ञानिक महत्व नहीं हो सकता है।

2. चयनित चिन्ह स्थिर होना चाहिए, परिवर्तनशील नहीं। लोककथाओं में इस सिद्धांत का अनुप्रयोग महत्वपूर्ण कठिनाइयों का सामना करता है, क्योंकि लोकसाहित्य स्वयं परिवर्तन की निरंतर प्रक्रिया में है। विवाह समारोह अब मनाया नहीं जाता है, और इस समारोह के साथ आने वाले गीतों को गेय के रूप में गाया जाता है। डांस और कैलेंडर गानों के साथ भी ऐसा ही होता है। हालांकि, परिभाषा मूल रूप के अनुसार ऐसी प्रजातियों के संदर्भ में संभव है जिसमें यह गाना भी रखा जा सकता है। कई विकल्प, एक प्लॉट से दूसरे में संक्रमण - यह सब प्रारंभिक सावधानीपूर्वक अध्ययन की आवश्यकता है। एक और उदाहरण: जब महाकाव्य गायब हो जाता है, तो कुछ भूखंड एक परी कथा में बदल जाते हैं। इस मामले में, हमें एक ही कथानक का उपयोग करते हुए दो अलग-अलग शैलियों के बारे में बात करनी चाहिए। यह सामान्य रूप से लोककथाओं में स्थिर और परिवर्तनशील, या परिवर्तनशील (अस्थिर) तत्वों के प्रश्न से जुड़ा है। मैंने एक बार यह साबित करने की कोशिश की थी कि एक परी कथा में पात्रों की क्रियाएं स्थिर तत्व हैं, इन क्रियाओं के कर्ता चर हैं, और इसलिए परियों की कहानियों के प्रकारों का वैज्ञानिक वर्गीकरण और भूखंडों की स्थापना का ही निर्माण किया जा सकता है।

42 लोकगीत शैलियों के वर्गीकरण के सिद्धांत

पात्रों के कार्यों को निर्धारित करने के लिए 3 . यह स्पष्ट नहीं है कि हमारे यहाँ महाकाव्य लोककथाओं का एक सामान्य या विशेष नियम है या नहीं। स्थानीय महापुरूषों के चेक वर्गीकारकों को भी इसका सामना करना पड़ा। प्रारंभ में, वर्गीकरण एक स्थानीय विशेषता के अनुसार किया गया था, लेकिन फिर यह पता चला कि एक ही भूखंड अलग-अलग इलाकों से जुड़े थे, और पूरे वर्गीकरण को भूखंडों के अनुसार पुनर्गठित किया जाना था (प्राग से ली-बुशा पुरोवा का लेख देखें) ) 4 . तर्क द्वारा आवश्यक स्थिर विशेषताओं के अनुसार वर्गीकरण लोककथाओं में तभी संभव है जब यह प्रत्येक शैली के लिए स्थापित किया गया हो कि क्या स्थिर है और क्या नहीं है। उदाहरण के लिए, पात्रों द्वारा वर्गीकरण केवल तभी संभव है जब यह स्थापित हो जाए कि एक दिया गया चरित्र निश्चित रूप से कुछ कार्यों या भूखंडों से जुड़ा हुआ है। एक किंवदंती है कि कैसे पानी के नीचे के निवासियों ने मदद के लिए गांव से एक दाई को बुलाया। इस प्लॉट को "मरमेन के बारे में" शीर्षक के तहत वर्गीकृत किया गया है, लेकिन इसे "भूमिगत रहने वाले बौनों के बारे में" भी जाना जाता है; नतीजतन, इसे रूब्रिक किया जा सकता है | पात्रों द्वारा नहीं, बल्कि केवल कथानक द्वारा।

3. आधार के रूप में लिया गया संकेत स्पष्ट रूप से तैयार किया जाना चाहिए और इसकी अलग-अलग समझ और व्याख्या की संभावना को बाहर करना चाहिए। इस आवश्यकता का बहुत बार उल्लंघन किया जाता है। तो, चेकोस्लोवाकिया में, मुख्य उद्देश्यों के अनुसार गीतों का वर्गीकरण प्रस्तावित किया गया था; प्रत्येक मोटिफ से, मुख्य शब्द (लिटवॉर्ट) को छीन लिया जाना चाहिए और इन शब्दों को वर्णानुक्रम में व्यवस्थित किया जाना चाहिए। ऐसा वर्गीकरण मुख्य और माध्यमिक के व्यक्तिपरक चयन पर आधारित है। कुछ मामलों में, कई अलग-अलग समाधान संभव होंगे। ऐसा वर्गीकरण वैज्ञानिक आवश्यकताओं को पूरा नहीं करता है। अक्सर आप सामग्री को विषयों या विषयों के समूहों में विभाजित करने का प्रस्ताव पा सकते हैं (Themenkreise)। लेकिन थीम क्या है? उदाहरण के लिए, सोफिया और वसीली के बारे में गाथागीत लें, जहां एक माँ उन प्रेमियों को जहर देती है जो चर्च नहीं जाते हैं, और फिर उनकी कब्रों पर पेड़ उगते हैं, सबसे ऊपर होते हैं। यहाँ मुख्य बात क्या है: प्यार को छूने का विषय जो कब्र से परे जारी है, हत्या का विषय हैवानियत से बाहर है, या चर्च शिक्षण और विश्वदृष्टि के विपरीत प्रेम का अधिकार है? विषय की अवधारणा एक विषय पर एक मोनोग्राफ के लिए लागू होती है, लेकिन यह वैज्ञानिक वर्गीकरण के लिए लागू नहीं होती है।

3 वी. प्रॉप, मॉर्फोलॉजी ऑफ़ ए फेयरी टेल, एल., 1928 (एड. 2-ई-एम, 1969)। अंग्रेज़ी अनुवाद: वी. आरगोर, लोककथा की आकृति विज्ञान, - "अमेरिकन लिंग्विस्टिक्स का अंतर्राष्ट्रीय जर्नल", वॉल्यूम। 24, 1958, नंबर 4।

4 सेमी. "डेमोस", 1963, नंबर 2, नंबर 325 (पत्रिका में अंक के तहत लेख और नोट्स दिए गए हैं)।

5 डेमो देखें, 1962, नंबर 1, नंबर 126।

लोकगीत शैलियों के वर्गीकरण के सिद्धांत 43

ये उन संकेतों के लिए आवश्यकताएं हैं जिनके अनुसार वर्गीकरण किया गया है: उन्हें महत्वपूर्ण, स्थिर होना चाहिए और अलग-अलग समझ की संभावना को बाहर करना चाहिए। जब मुख्य विशेषताएं पाई जाती हैं, तो वास्तविक वर्गीकरण के लिए आगे बढ़ना चाहिए। यहां तीन मामले संभव हैं: एक ही विशेषता की उपस्थिति या अनुपस्थिति के अनुसार वर्गीकरण किया जाता है; एक संकेत की किस्मों द्वारा; परस्पर अनन्य आधार पर। इस बात पर जोर दिया जाना चाहिए कि एक रूब्रिक (वर्ग, जीनस, प्रजाति) के भीतर केवल एक विधि की अनुमति है। व्यापक श्रेणियों को स्थापित करने के लिए आमतौर पर एक ही विशेषता की उपस्थिति या अनुपस्थिति का निर्धारण होता है। इस प्रकार, लोककथाओं के पूरे क्षेत्र को संगीतमय प्रदर्शन (गायन) के साथ-साथ इसके साथ नहीं, कार्यों में विभाजित करना संभव है। गीत कविता का अनुष्ठान और गैर-अनुष्ठान कविता में विभाजन व्यापक है, जो औपचारिक और सार दोनों में सही है। इस सिद्धांत के अनुसार, गीतों को रोमानियाई संकलनों में से एक में व्यवस्थित किया गया है: "कुछ अवसरों से जुड़े प्रकार (क्रिसमस गीत, शादी के गीत, अंतिम संस्कार के गीत), और ऐसे प्रकार जिनका प्रदर्शन ऐसे अवसरों से जुड़ा नहीं है (गीतों के उचित अर्थों में) शब्द)" 6। गैर-अनुष्ठान गीतों को कुछ लयबद्ध शरीर आंदोलनों (गोल नृत्य, नाटक, नृत्य) के साथ और उनके बिना केवल एक आवाज (खड़े, बैठे, चलते या काम करते हुए) में विभाजित किया जा सकता है। गद्य लोककथाओं के क्षेत्र में, वही सिद्धांत उस विभाजन को रेखांकित करता है जिसमें लोक गद्य का संपूर्ण क्षेत्र ऐसी रचनाओं में विभाजित होता है, जिसकी सामग्री की वास्तविकता में वे विश्वास नहीं करते हैं, और वे, की सामग्री की वास्तविकता में जिस पर वे विश्वास करते हैं। पहली नज़र में ऐसा लग सकता है कि श्रोता के व्यक्तिपरक रवैये को आधार के रूप में लिया जाता है, लेकिन ऐसा नहीं है। पहले मामले में, हमारे पास कल्पना का एक कलात्मक डिजाइन है (एक परी-कथा प्रकार के सभी रूप), और दूसरे में, वास्तविकता का एक कलात्मक हस्तांतरण या इसके लिए क्या लिया जाता है (सभी प्रकार की किंवदंतियां, किस्से, परंपराएं)। ये दो प्रकार उनके काव्य और सौंदर्यशास्त्र की समग्रता में भिन्न हैं।

एकल, पूर्व-चयनित विशेषता की विविधता द्वारा वितरण वर्गीकरण का सबसे अधिक उपयोग किया जाने वाला रूप है। प्रो उदाहरण के लिए, मेगास (एथेंस), ने अपनी रिपोर्ट "द एसेंस एंड डिस्ट्रीब्यूशन सिस्टम ऑफ़ ग्रीक लेजेंड्स" में हमें प्रोफेसर के वर्गीकरण की याद दिलाई। राजनीति, जिसने कथा की वस्तुओं के अनुसार सामग्री को विभाजित किया। भाग

"डेमोस", 1961, नंबर 1, नंबर 152।

44 लोकगीत शैलियों के वर्गीकरण के सिद्धांत

इनमें से प्राकृतिक घटनाओं से संबंधित किंवदंतियाँ हैं (आकाश, प्रकाशमान, उल्का, पृथ्वी, जानवरों, पौधों के बारे में), नृवंशविज्ञान संबंधी किंवदंतियों को छोड़कर, जो एक अन्य श्रेणी में संयुक्त हैं। तार्किक रूप से, ऐसा वर्गीकरण सही है, लेकिन वास्तव में यह तभी सही होगा जब कथा की वस्तुएं संबंधित भूखंडों के साथ मजबूती से जुड़ी हों; श्रृंखला के भीतर विभाजन केवल एक चिन्ह की किस्मों के अनुसार किया जाता है, न कि एक साथ कई। यदि कोई बच्चा कहता है कि उसके पास सफेद, लाल, पीले और लकड़ी के क्यूब्स हैं, तो यहाँ गलती बिल्कुल स्पष्ट है। ऐसी त्रुटि अक्सर पहली नज़र में दिखाई नहीं देती है, लेकिन यह वर्गीकरण को वैज्ञानिक रूप से अस्थिर बना देती है। यह त्रुटि लगभग सभी प्रस्तावित वर्गीकरणों का संकट है। मैं खुद को कुछ उदाहरणों तक ही सीमित रखूंगा। आर्ने-थॉम्पसन इंडेक्स में, कहानी "द बबल, द स्ट्रॉ एंड द बास्ट शूज़" (AT 295) को एक पशु कथा के रूप में वर्गीकृत किया गया है। एनपी एंड्रीव, जिन्होंने रूसी परियों की कहानियों के संबंध में इस सूचकांक को संसाधित किया, में "द मशरूम वॉर", "फ्रॉस्ट, सन एंड विंड" और जानवरों की कहानियों के बीच कुछ अन्य परियों की कहानियां भी शामिल थीं। साथ हल्का हाथसोबोलेवस्की के गीतों को अक्सर प्रेम, परिवार और हास्य में विभाजित किया जाता है, जबकि सभी हास्य गीतों में से आधे प्रेम प्रकृति के गीत हैं। प्रेम, परिवार और गोल नृत्य में गीतों का विभाजन भी अस्थिर है, क्योंकि बाद वाले लगभग पूरी तरह से प्रेम के बारे में गीत हैं। यहाँ त्रुटि यह है कि संकेत विभिन्न श्रृंखलाओं से लिए गए हैं और परस्पर अनन्य नहीं हैं। आरने बांटता है परिकथाएंनिम्नलिखित श्रेणियों में: अद्भुत विरोधी, अद्भुत जीवनसाथी, भाई, आदि, अद्भुत कार्य, अद्भुत सहायक, अद्भुत वस्तु। सब कुछ अच्छा लग रहा है, ये सभी श्रेणियां चमत्कारी की अवधारणा से एकजुट हैं। हालांकि, यह देखना आसान है कि पहली दो श्रेणियां अभिनेता के आधार पर परिभाषित की गई हैं, तीसरी - मकसद के आधार पर, चौथी - विषय के आधार पर। यह तार्किक त्रुटि अनिवार्य रूप से तथ्य की त्रुटियों पर जोर देती है। एक चमत्कारी कार्य हमेशा एक जादुई सहायक द्वारा किया जाता है। उदाहरण के लिए, सिवका-बुर्का के बारे में परी कथा, जहां राजकुमारी की खिड़की पर घोड़े पर कूदने का अद्भुत कार्य एक अद्भुत सहायक - एक घोड़ा द्वारा किया जाता है? या ऐसी परियों की कहानियों के साथ, कहाँ बुद्धिमान पत्नीया नायक की दुल्हन उसकी चमत्कारी सहायक बन जाती है? आरने-थॉम्पसन इंडेक्स ने अंतर्राष्ट्रीय उपयोग में प्रवेश किया है, इसका कई भाषाओं में अनुवाद किया गया है, लेकिन यह स्पष्ट रूप से कहने का समय है कि यह बेहतर एक की कमी के लिए केवल तकनीकी संदर्भ के रूप में उपयुक्त है।

यहां तक ​​​​कि इंटरनेशनल सोसाइटी फॉर द रिसर्च के एक विशेष आयोग द्वारा तैयार की गई किंवदंतियों का आम तौर पर सावधानीपूर्वक सोचा-समझा वर्गीकरण भी ऐसी त्रुटियों से मुक्त नहीं है।

लोकगीत शैलियों के वर्गीकरण के सिद्धांत

कथा लोककथाओं पर शोध, प्रोफेसर द्वारा भेजा गया। रांके। ऐतिहासिक किंवदंतियों की श्रेणी में, दो श्रेणियां संयुक्त हैं; "स्थानों के बारे में किस्से" ("सगेन उम लोकलिटेन") और इससे संबंधित किस्से आरंभिक इतिहास("फ्रुहगेस्चिच्लिचेस")। यहां दो सिद्धांत मिश्रित हैं: स्थानीय और लौकिक। उदाहरण के लिए, हम तीन भाइयों द्वारा कीव की स्थापना के बारे में किंवदंती: "स्थानीय" (कीव) या "प्राचीन ऐतिहासिक" के बारे में कहां बता सकते हैं? एक अन्य उदाहरण: पौराणिक कथाओं के खंड में शीर्षक हैं: "शैतान" और "बीमारी का दानव"। लेकिन ऐसी साज़िशों के बारे में क्या जिसमें शैतान एक महिला को अपने वश में कर लेता है और इस तरह उसकी बीमारी का कारण बनता है? बुडापेस्ट कांग्रेस की एक रिपोर्ट में, मैगी के बारे में कुछ उत्तरी किंवदंतियों को इस प्रकार वर्गीकृत किया गया था: पेशेवर जादूगरों के बारे में, गैर-पेशेवर जादूगरों के बारे में, महिलाओं के बारे में। यहाँ तार्किक असंगति काफी स्पष्ट है। यदि आप लोककथाओं के प्रकाशनों के माध्यम से छाँटते हैं और देखते हैं कि सामग्री वहाँ कैसे स्थित है, तो आप ऐसे सैकड़ों उदाहरण दे सकते हैं। हालाँकि, कुछ मामलों में ऐसी त्रुटियाँ केवल असफल योगों के कारण होती हैं। तो, प्रोफेसर के सूचकांक में। सिमोन-सुरी, जहां सामग्री तार्किक और तथ्यात्मक रूप से पात्रों के प्रकार के अनुसार सही ढंग से व्यवस्थित होती है, हम अचानक "निषेध" शीर्षक में आते हैं। लेकिन यहां हम प्रकार के निषेधों के बारे में नहीं, बल्कि विभिन्न प्रकार के लोक आचार संहिता और विश्वास के उल्लंघनकर्ताओं के बारे में बात कर रहे हैं। अनुभाग का नाम बदलकर इस गलती को आसानी से ठीक किया जा सकता है।

लोककथाओं में पारस्परिक रूप से अनन्य विशेषताओं के अनुसार वितरण का उपयोग किया जाता है, उदाहरण के लिए, जब शैलियों (पहेलियों, कहावतों, आकर्षण, आदि) को तोड़ते हैं। यह तकनीक काफी स्पष्ट है, लेकिन यहाँ भी त्रुटियाँ संभव हैं। महाकाव्य शैलियों के बीच अंतर करना विशेष रूप से कठिन है, जो कभी-कभी एक दूसरे में विलीन हो जाते हैं। हालाँकि, यह महत्वपूर्ण है कि यहाँ क्लासिफायरियर स्वयं की जाँच करें और स्वयं को इस बात का पूरा लेखा-जोखा दें कि उन्होंने किस चिन्ह को चुना है, किस विधि से वे वर्गीकरण कर रहे हैं और किस हद तक चुनी गई विधि विश्लेषित सामग्री के लिए वैध है।

मैंने कभी भी मामले को समाप्त करने का प्रयास नहीं किया है; अभी भी बड़ी चुनौतियां हैं। मैं केवल मामले के दो पहलुओं पर ध्यान आकर्षित करना चाहता था, जिन पर अब तक बहुत कम ध्यान दिया गया है: वर्गीकरण में लोककथाओं की कविताओं और उसके नियमों का प्रारंभिक अध्ययन करने की आवश्यकता और तर्क के नियमों का पालन करना। प्रकृति के विज्ञानों के वर्गीकरण में कोई तार्किक त्रुटियाँ नहीं हैं और न ही हो सकती हैं। हमें इसके लिए भी प्रयास करना चाहिए, हालांकि हमारी सामग्री अनिवार्य रूप से भिन्न है।

लोककथा मौखिक लोक कला है: लोक ज्ञान, दुनिया के बारे में ज्ञान, कला के विशिष्ट रूपों में व्यक्त किया गया। मौखिक लोकगीत एक विशिष्ट कला है। सामूहिक ने लोककथाओं के निर्माण, भंडारण और कभी-कभी प्रदर्शन में भी महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। ग्रन्थकारिता की समस्या, और इससे भी अधिक आरोपण की, कभी भी नहीं उठाई गई है।

शब्द "लोकगीत" का शाब्दिक रूप से अंग्रेजी से अनुवाद किया गया है जिसका अर्थ लोक ज्ञान है। लोकगीत लोगों द्वारा बनाए गए कार्य हैं और जनता के बीच विद्यमान हैं, जिसमें यह उनकी श्रम गतिविधि, सामाजिक और रोजमर्रा की जीवन शैली, जीवन के ज्ञान, प्रकृति, संप्रदायों और विश्वासों को दर्शाता है। लोकगीत लोगों के विचारों, आदर्शों और आकांक्षाओं, उनकी काव्य कल्पना, सबसे अमीर दुनियाविचार, भावनाएँ, अनुभव, शोषण और दमन का विरोध, न्याय और सुख के सपने। यह एक मौखिक, मौखिक कलात्मक रचनात्मकता है जो मानव भाषण के निर्माण की प्रक्रिया में उत्पन्न हुई।

एक पूर्व-वर्ग समाज में, लोकगीत अन्य प्रकार की मानवीय गतिविधियों से निकटता से जुड़ा हुआ है, जो उनके ज्ञान और धार्मिक और पौराणिक विचारों की रूढ़िवादिता को दर्शाता है। समाज के विकास की प्रक्रिया में, मौखिक मौखिक रचनात्मकता के विभिन्न प्रकार और रूप उत्पन्न हुए। लोककथाओं की कुछ शैलियों और प्रकारों ने लंबा जीवन जिया है। उनकी मौलिकता का पता केवल परिस्थितिजन्य साक्ष्यों के आधार पर लगाया जा सकता है: बाद के समय के ग्रंथों पर, जिन्होंने सामग्री और काव्य संरचना की पुरातन विशेषताओं को बनाए रखा, और लोगों के बारे में नृवंशविज्ञान संबंधी जानकारी जो ऐतिहासिक विकास के पूर्व-श्रेणी के चरणों में हैं। केवल 18वीं शताब्दी और उसके बाद के लोक काव्य के प्रामाणिक ग्रंथ ज्ञात हैं। 17वीं शताब्दी के बहुत कम अभिलेख बचे हैं।

लोक कविता के कई कार्यों की उत्पत्ति का प्रश्न साहित्यिक कार्यों की तुलना में कहीं अधिक जटिल है। न केवल लेखक का नाम और जीवनी - इस या उस पाठ के निर्माता अज्ञात हैं, बल्कि सामाजिक परिवेश भी जिसमें परी कथा, महाकाव्य, गीत, समय और उनकी रचना का स्थान अज्ञात है। लेखक के वैचारिक इरादे का अंदाजा केवल जीवित पाठ से ही लगाया जा सकता है, जिसे अक्सर कई वर्षों बाद लिखा जाता है।

लोक कला सामूहिक सिद्धांत में व्याप्त है। यह नव निर्मित कार्यों के श्रोताओं द्वारा उनके बाद के अस्तित्व और प्रसंस्करण में उपस्थिति और धारणा में मौजूद है। सामूहिकता न केवल बाहरी रूप से, बल्कि आंतरिक रूप से - लोक काव्य प्रणाली में ही, वास्तविकता के सामान्यीकरण की प्रकृति में, छवियों आदि में प्रकट होती है। नायकों की चित्र विशेषताओं में, कुछ स्थितियों में और लोककथाओं की छवियों में, वहाँ है थोड़ा व्यक्तिगत विशेषताएंकथा साहित्य में इतना महत्वपूर्ण स्थान।

लोक नायकों की छवियां रूसी की सर्वोत्तम विशेषताओं को व्यक्त करती हैं राष्ट्रीय चरित्र; लोककथाओं की सामग्री लोक जीवन की सबसे विशिष्ट परिस्थितियों को दर्शाती है। उसी समय, पूर्व-क्रांतिकारी लोक कविता किसान विचारधारा की ऐतिहासिक सीमाओं और अंतर्विरोधों को प्रतिबिंबित नहीं कर सकी। मौखिक प्रसारण में रहते हुए, लोक कविता के पाठ महत्वपूर्ण रूप से बदल सकते हैं। हालाँकि, पूर्ण वैचारिक और कलात्मक पूर्णता तक पहुँचने के बाद, कार्यों को अक्सर संरक्षित किया जाता था कब काअतीत की एक काव्य विरासत के रूप में लगभग अपरिवर्तित, स्थायी मूल्य की सांस्कृतिक संपदा के रूप में।


प्राचीन काल से लेकर आज तक के कालानुक्रमिक अंतराल पर, सदियों के सांस्कृतिक स्थान में एक कड़ी होने के नाते, लोकगीत एक मध्यवर्ती स्थिति में हैं। शायद लोकगीत पृथ्वी के समाज की संपूर्ण समग्रता के पौराणिक भूखंडों के लिए एक प्रकार का फिल्टर बन गया है, जिससे सार्वभौमिक, मानवीय रूप से महत्वपूर्ण और सबसे व्यवहार्य भूखंड साहित्य में आ गए हैं।

बच्चों के लोकगीत कई कारकों के प्रभाव में बनते हैं। उनमें - विभिन्न सामाजिक और आयु समूहों का प्रभाव, उनकी लोककथाएँ; जन संस्कृति; मौजूदा विचार और भी बहुत कुछ।

"बच्चों के लोकगीत" की अवधारणा पूरी तरह से उन कार्यों को संदर्भित करती है जो वयस्कों द्वारा बच्चों के लिए बनाई गई हैं। इसके अलावा, इसमें स्वयं बच्चों द्वारा रचित कार्य शामिल हैं, साथ ही वयस्कों की मौखिक रचनात्मकता से बच्चों को पारित किया गया है। यही है, बच्चों के लोककथाओं की संरचना बाल साहित्य की संरचना से अलग नहीं है। कई विधाएँ खेल से जुड़ी हैं, जिसमें बड़ों के जीवन और कार्यों को पुन: पेश किया जाता है, इसलिए, लोगों के नैतिक दृष्टिकोण, उनके राष्ट्रीय लक्षण और आर्थिक गतिविधि की ख़ासियतें यहाँ परिलक्षित होती हैं।

बच्चों के लोकगीतों की शैलियों की प्रणाली में, "पोषक कविता", या "माँ की कविता" एक विशेष स्थान रखती है। इनमें लोरी, मूसल, नर्सरी राइम, चुटकुले, परियों की कहानियां और छोटों के लिए बनाए गए गाने शामिल हैं।

लोरियां. सभी "मातृ कविता" के केंद्र में बच्चा है। उसकी प्रशंसा की जाती है, उसे दुलारा जाता है और दुलारा जाता है, सजाया जाता है और खुश किया जाता है। बच्चे के जागने से लेकर सोने तक के संक्रमण के लिए कोमल, नीरस गीत आवश्यक हैं। इस अनुभव से एक लोरी का जन्म हुआ। अक्सर लोरी एक तरह का मंत्र था, जिसके खिलाफ एक साजिश थी बुरी ताकतें. गार्जियन एंजेल में प्राचीन मिथकों और ईसाई धर्म दोनों की इस लोरी की गूँज सुन सकते हैं। एक लोरी की अपनी अभिव्यंजक प्रणाली होती है, अपनी शब्दावली होती है, अपनी रचना संरचना होती है। लघु विशेषण अक्सर होते हैं, जटिल विशेषण दुर्लभ होते हैं, एक शब्दांश से दूसरे में तनाव के कई स्थानान्तरण होते हैं। पूर्वसर्ग, सर्वनाम, तुलना, पूरे वाक्यांश दोहराए जाते हैं। एक लोरी में दोहराव का सबसे आम प्रकार अनुप्रास है, यानी समान या व्यंजन व्यंजन की पुनरावृत्ति।

सोइए सोइए

हैरो तक जल्दी करो

हम वो कटार खरीद लेंगे

हम एक जिपुन सिलेंगे;

हम एक जिपुन सिलेंगे;

हम हैरोइंग भेजेंगे

साफ खेतों में

हरी घास के मैदानों में।

Pestushki, नर्सरी गाया जाता है, चुटकुले. लोरी की तरह, इन कार्यों में मूल लोक शिक्षण के तत्व शामिल हैं, व्यवहार और बाहरी दुनिया के साथ संबंधों में सबसे सरल पाठ। Pestushki ("पोषण" शब्द से - शिक्षित) बच्चे के विकास की शुरुआती अवधि से जुड़े हैं। पेस्टलेट बच्चे के लिए आवश्यक शारीरिक प्रक्रियाओं के साथ होते हैं। उनकी सामग्री विशिष्ट शारीरिक क्रियाओं से जुड़ी है। मूसल में काव्य साधनों का समुच्चय भी उनकी कार्यक्षमता से निर्धारित होता है। पेस्टुस्की संक्षिप्त हैं। "उल्लू उड़ रहा है, उल्लू उड़ रहा है," वे कहते हैं, उदाहरण के लिए, जब वे बच्चे के हाथों को लहराते हैं। "पक्षी उड़ गए, उनके सिर पर बैठ गए," बच्चे की बाहें उनके सिर तक उड़ गईं। मूसल में हमेशा तुकबंदी नहीं होती है, और अगर होती है, तो अक्सर स्टीम रूम होता है। एक काव्य कृति के रूप में मूसल के पाठ का संगठन भी एक ही शब्द के बार-बार दोहराए जाने से प्राप्त होता है।

मूसल की तुलना में नर्सरी राइम्स अधिक विकसित नाटक रूप हैं। तुकबंदी बच्चे का मनोरंजन करती है, उसमें सृजन करती है मज़ा मूड. मूसल की तरह, वे ताल की विशेषता रखते हैं। कभी-कभी नर्सरी कविताएँ केवल मनोरंजन करती हैं, और कभी-कभी वे निर्देश देती हैं, दुनिया के बारे में सबसे सरल ज्ञान देती हैं।

नर्सरी राइम्स बताती हैं कि कैसे "एक सफेद पक्षीय मैगपाई ने दलिया पकाया", "एक युवा ब्लैकबर्ड कुछ पानी के लिए चला गया।"

एक चुटकुला एक छोटा सा मज़ेदार काम, कथन या सिर्फ एक अलग अभिव्यक्ति है, जिसे अक्सर गाया जाता है। नर्सरी राइम्स के विपरीत, खेल के बाहर मनोरंजक तुकबंदी और चुटकुले मौजूद हैं। चुटकुला हमेशा गतिशील होता है, पात्रों के ऊर्जावान कार्यों से भरा होता है। मजाक में, आलंकारिक प्रणाली का आधार ठीक आंदोलन है: "सड़क पर दस्तक देता है, फोमा एक चिकन की सवारी करता है, टिमोस्का एक बिल्ली की सवारी करता है - वहां रास्ते में।" अक्सर चुटकुले सवालों और जवाबों के रूप में - संवाद के रूप में बनाए जाते हैं। इसलिए पात्रों के रिश्तों में तेजी से बदलाव का पालन करने के लिए बच्चे के लिए एक दृश्य से दूसरे दृश्य में स्विचिंग को समझना आसान होता है।

बकरी आटा पीसती है

बकरी सो जाती है

और छोटी बकरियाँ

आटा गूंथ लिया जाता है।

रायबा मुर्गी

सभी जई को धक्का दिया

बाजरा बोया,

मटर फटकना।

दंतकथाएं, शिफ्टर्स, बेतुकी बातें. ये मज़ाक शैली की किस्में हैं। चुकोवस्की ने इस प्रकार के लोककथाओं को एक विशेष कार्य समर्पित किया, इसे "मूर्खतापूर्ण असावधानी" कहा। उन्होंने इस शैली को दुनिया के लिए बच्चे के संज्ञानात्मक दृष्टिकोण को उत्तेजित करने के लिए अत्यंत महत्वपूर्ण माना और बहुत अच्छी तरह से प्रमाणित किया कि बच्चे बेतुकेपन को इतना पसंद क्यों करते हैं। चंचल तरीके से एक चेंजलिंग बच्चे को पहले से ही अर्जित ज्ञान में खुद को स्थापित करने में मदद करता है, जब परिचित छवियों को जोड़ दिया जाता है, तो परिचित चित्र एक हास्यास्पद गड़बड़ी में प्रस्तुत किए जाते हैं।

राइम्स. यह बच्चों के लोककथाओं की एक और छोटी शैली है। लय को अजीब और लयबद्ध तुकबंदी कहा जाता है, जिसके तहत वे एक नेता चुनते हैं, खेल शुरू करते हैं या इसके कुछ चरण। अंत्यानुप्रासवाला तुकबंदी खेल में पैदा हुए थे और इसके साथ अटूट रूप से जुड़े हुए हैं। इस शैली के कामों में अक्सर नर्सरी राइम्स, मूसल और कभी-कभी वयस्क लोककथाओं के तत्वों का उपयोग किया जाता है। तुकबंदी अक्सर अंत्यानुप्रासवाला दोहों की एक श्रृंखला होती है।

एक सेब लुढ़का

बगीचे को पार करो

बगीचे को पार करो

शहर विगत।

कौन उठाएगा

वही निकलेगा।

तीन चार,

विवाहित

पाँच छै,

घास ले जाना;

सात आठ,

हम घास काटते हैं;

नौ दस,

पैसा तौलता है।

बोलने में कठिन शब्द. वे मनोरंजक, मनोरंजक की शैली से संबंधित हैं। मौखिक कला के इन कार्यों की जड़ें भी प्राचीन काल में हैं। यह शब्द का खेल, जो मज़ाकिया का एक अभिन्न हिस्सा था छुट्टी मनोरंजनलोग। टंग ट्विस्टर्स में हमेशा कठिन-से-उच्चारण वाले शब्दों का एक जानबूझकर संचय शामिल होता है, अनुप्रास की बहुतायत ("एक सफेद-चेहरे वाला राम था, वह सभी भेड़ों का फिर से सफेद-सामना करता था")। यह शैली अभिव्यक्ति विकसित करने के साधन के रूप में अपरिहार्य है और शिक्षकों और चिकित्सकों द्वारा व्यापक रूप से उपयोग की जाती है।

अंडरशर्ट, टीज़र, वाक्य, रिफ्रेन, मंत्र. ये सभी बच्चों की लोककथाओं के लिए जैविक, छोटी शैलियों के कार्य हैं। वे भाषण, सरलता, ध्यान के विकास की सेवा करते हैं: "दो सौ कहो। दो सौ। आटा में सिर!" कान - एक टक्कर। ”(टीज़र।) उनके मूल में आह्वान लोक कैलेंडर से जुड़े हैं।

खेल गाने. विशेष रूप से नोट बच्चों के खेल गीतों और वाक्यों का चक्र है। 20 वीं शताब्दी से पहले भी, लोककथाओं के संग्रहकर्ताओं और शोधकर्ताओं ने बच्चों के नाटक को एक आदिम नाटक माना था, जिसका अपना दृश्य (एक या कोई अन्य सेटिंग), अपना स्वयं का कड़ाई से परिभाषित क्रम, सजीव क्रिया और अजीबोगरीब मंचीय भूमिकाएँ होती हैं। खेलने वाले बच्चे को एक बूढ़ी औरत, एक डाकू, एक भेड़िया, एक लोमड़ी, एक भालू, एक खरगोश, मानवीय गुणों से संपन्न) के चित्रित चेहरे के मनोवैज्ञानिक प्रकार को व्यक्त करना चाहिए)।

बच्चों के खेल वयस्क खेलों की पुनर्रचना थे और इसलिए लोगों की रोज़मर्रा की और श्रम गतिविधियों को लाक्षणिक रूप में पुन: पेश किया गया। वयस्कों के काम का अनुकरण करते हुए, बच्चे एक मंडली में खड़े हो गए, एक दिशा में और दूसरे में चले गए, और गाया:

और हम पृथ्वी पर चढ़ गए, बढ़ गए।

और हमने जमीन को जोता, जोता।

और हमने बाजरा बोया, बोया।

और हमने बाजरे की निराई की, निराई की।

और हमने बाजरा बोया, मावे।

और हमने बाजरे को तोड़ा, तोड़ा।

और हमने बाजरा फटका, फटका।

और हमने बाजरा सुखाया, सुखाया।

और हमने दलिया पकाया, पकाया।

वर्तमान में, बच्चों के बीच "बर्नर", "गीज़-गीज़", "हाइड एंड सीक", "बास्केट" के पारंपरिक खेल हैं।

अधिकांश मौखिक खेल रूपों को बहुत सारे ड्राइंग के बजाय खेल से पहले किए गए तुकबंदी-तुकबंदी के बच्चों के प्रदर्शनों में संरक्षित किया गया है। वे मौखिक नाटकों के विशिष्ट ग्रंथों से जुड़े नहीं हैं और किसी भी खेल की सेवा कर सकते हैं।

पहेलि. पहेलियां रूसी लोककथाओं की छोटी शैलियों से संबंधित हैं।

सामग्री और कलात्मक रूप में कहावतों और कहावतों के साथ पहेलियों में बहुत कुछ है। हालांकि, उनके पास विशिष्ट विशेषताएं भी हैं और लोककथाओं की एक स्वतंत्र शैली का प्रतिनिधित्व करते हैं।

शब्द "रहस्य" प्राचीन मूल का है। पुरानी रूसी भाषा में, अनुमान शब्द का अर्थ था "सोचना, विचार करना।" यहीं से "रहस्य" शब्द आया है। एक पहेली में, किसी घटना का विषय विवरण दिया जाता है, जिसकी पहचान के लिए काफी विचार की आवश्यकता होती है।

बहुधा, पहेलियों की प्रकृति अलंकारिक होती है। एक नियम के रूप में, प्रस्तावित वस्तु का नाम नहीं दिया गया है, लेकिन इसके बजाय इसके रूपक समकक्ष दिए गए हैं।

हर पहेली स्वाभाविक रूप से एक ट्रिक प्रश्न है। हालाँकि, उसकी इस पूछताछ में अभिव्यक्ति का बाहरी रूप हो सकता है और नहीं। पहेलियों को सीधे प्रश्न के रूप में तैयार किया जा सकता है। उदाहरण के लिए: "सफेद रोशनी से ज्यादा खूबसूरत क्या है?" (रवि); "हमारे पास जंगल से अधिक बार क्या है?" (सितारे)। हालाँकि, अक्सर पहेलियों में प्रश्न बाहरी रूप से व्यक्त नहीं किया जाता है और उनके पास एक रूपक-वर्णनात्मक चरित्र होता है। उदाहरण के लिए: "एक प्लेट नीले समुद्र पर तैर रही है" (महीना); "तीन भाई रहते थे: एक को सर्दी से प्यार है, दूसरे को गर्मी से, और तीसरे को परवाह नहीं है" (बेपहियों की गाड़ी, गाड़ी, आदमी)।

पहेलियों, लोककथाओं की सभी विधाओं की तरह, एक जीवित बोली जाने वाली भाषा के आधार पर बनाई गई हैं। पहेलियों की भाषा, सभी लोकगीत शैलियों की भाषा की तरह, सटीकता, रंगीनता और अभिव्यक्ति से प्रतिष्ठित है। उनमें आम लोककथाओं का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है, जैसे "नम भूमि", "स्पष्ट क्षेत्र", "अंधेरा जंगल", "हरा बगीचा", "अच्छा साथी", "लाल युवती", "मूल माता", आदि। साथ ही कुछ सामान्य लोककथाओं की तुलना, पुनरावलोकन संबंधी भाव आदि।

हालाँकि, पहेलियों की काव्य शैली की अपनी स्पष्ट शैली विशिष्टताएँ भी हैं; पहेलियों की विशेषता उच्च स्तर के रूपक से होती है, जो इसके सभी शैलीगत साधनों की अनुमति देती है। आइए हम रूपक (रहस्यमय) विशेषणों "ब्लू फील्ड" (आकाश), "वाटर ब्रिज" (बर्फ), "गोल्डन स्टंप" (थिम्बल), आदि का उदाहरण दें। कभी-कभी, पहेली रूपक विशेषणों पर निर्मित होती है। उदाहरण के लिए: "स्टील का घोड़ा, सनी की पूंछ" (एक आँख वाली सुई), "मांस ओवन, लोहे के हमले" (घोड़े की नाल)। "फूल देवदूत हैं, और गेंदा शैतानी हैं" (गुलाब)।

परी-कथा छवियों के आधार पर कई परीकथाएँ बनाई गई हैं: उदाहरण के लिए: “बाबा यगा, छोटा पैर"(हल)," घोड़ा दौड़ता है - पृथ्वी कांपती है "(गड़गड़ाहट)," चील पक्षी उड़ता है, अपने दांतों में आग लगाता है, इसके बीच में मानव मृत्यु है "(बिजली)। और यहाँ एक पहेली है जो कहावत का उपयोग करती है: "समुद्र पर, समुद्र पर, मृत्यु के साथ एक ओक है, शैतानी अंकुर, सूटकेस के पत्ते" (बोझ)।

बदले में, पहेलियों को अक्सर परियों की कहानियों में शामिल किया जाता है।

किसी भी विज्ञान में, वर्गीकरण वह आधार या आधार है जिससे सामग्री का सार रूप में अध्ययन किया जाता है। हालाँकि, यह अपने आप में एक बहुत लंबे और विस्तृत प्रारंभिक अध्ययन का परिणाम है। अध्ययन के विषय को निर्धारित करने के लिए बहुत बार इसका अर्थ है कि इसे एक निश्चित वर्ग, प्रजाति, विविधता को सही ढंग से निर्दिष्ट करना। लोककथाओं में, इस दिशा में प्रारंभिक श्रमसाध्य कार्य अभी तक नहीं किया गया है।

केवल एक शैली पर अधिक ध्यान दिया गया, अर्थात् किंवदंतियों, किंवदंतियों (ऋषि) की शैली। नैरेटिव फ़ोकलोर के अध्ययन के लिए इंटरनेशनल सोसाइटी - द इंटरनेशनल सोसाइटी फ़ॉर फोक-नैरेटिव रिसर्च, सागेन-कोमिशन का उदय हुआ, जो 14-16 अक्टूबर, 1963 को बुडापेस्ट में एक विशेष बैठक के लिए मिला, जहाँ कई महत्वपूर्ण और सूचनात्मक रिपोर्टें थीं सुने गए। पहले से मौजूद मुद्रित कैटलॉगिंग प्रयोगों के अलावा, कुछ मामलों में बड़ी संख्या में काम किए गए कार्यों के आधार पर कई और परियोजनाएं प्रस्तावित की गईं।

यह लेख इस कांग्रेस की सामग्री का उपयोग करता है। व्यक्तिगत शैलियों के वर्गीकरण के लिए आगे बढ़ने से पहले, सामान्य रूप से लोककथाओं के वर्गीकरण के सामान्य सिद्धांतों पर सहमत होना आवश्यक है। वर्गीकरण लागू हो सकते हैं और वास्तव में वैज्ञानिक-संज्ञानात्मक मूल्य हो सकते हैं। अनुप्रयुक्त वर्गीकरण विशुद्ध रूप से अनुभवजन्य रूप से, टटोलते हुए विकसित किए जाते हैं, और कुछ तार्किक या अन्य त्रुटियों के बावजूद उपयोगी हो सकते हैं, जब तक कि वैज्ञानिक वर्गीकरण के सिद्धांत विकसित नहीं किए गए हैं।

पुस्तकालयों, अभिलेखागार, ग्रंथ सूची के संकलनकर्ताओं, लोककथाओं के संग्रहकर्ताओं और प्रकाशकों को वर्गीकरण की आवश्यकता होती है। हर कोई जो संग्रह प्रकाशित करता है या वितरण के लिए अपने अभियान संबंधी रिकॉर्ड तैयार करता है, सबसे पहले उन्हें व्यवस्थित करता है। इस तरह के वर्गीकरण बहुत सख्त आवश्यकताएं नहीं हो सकते हैं। इस घटना में कि वर्गीकरण इस सामग्री के संगठन के तत्काल उद्देश्यों को पूरा करता है, इसे संतोषजनक माना जा सकता है।

यदि ग्रंथ सूची संदर्भ पुस्तक में कोई वैज्ञानिक प्रणाली नहीं है, लेकिन इसका निर्माण इस तरह से किया गया है कि यह अचूक है और बिना किसी कठिनाई के यह प्रार्थना की जाती है कि इसमें आपको वह सब कुछ मिल जाए जिसकी आपको आवश्यकता है, तो व्यवस्थितकरण का लक्ष्य एक निश्चित सीमा तक प्राप्त हो जाएगा। क्षेत्र। वैज्ञानिक और तकनीकी सहायता के रूप में उपयोगी ऐसे त्रुटिपूर्ण अनुभवजन्य वर्गीकरणों के उदाहरण सर्वविदित हैं।

लेकिन जैसे ही हम वैज्ञानिक वर्गीकरण के प्रश्नों की ओर मुड़ते हैं मामला बदल जाता है। यह मुख्य रूप से सभी प्रकार की अनुक्रमणिका के संकलन पर लागू होता है, साथ ही साथ अभिलेखागार में लोककथाओं के कैटलॉगिंग पर भी लागू होता है, जहां लाखों आइटम कभी-कभी संग्रहीत होते हैं जिनके लिए सटीक व्यवस्थितकरण की आवश्यकता होती है।

सोवियत विज्ञान में, यह राय विकसित की गई थी कि किसी भी लोककथाओं के अध्ययन का आधार, वर्गीकरण के आधार सहित, जिस इकाई से शुरू करना है, वह शैली है। एक ओर, यह अधिक सामान्य श्रेणियों के अधीन है, दूसरी ओर, इसे अधिक विस्तृत श्रेणियों में विभाजित किया जा सकता है। शैली विशुद्ध रूप से सशर्त अवधारणा है, और इसके अर्थ पर सहमत होना आवश्यक है। व्युत्पन्न रूप से, यह लैटिन जीनस में वापस जाता है और जर्मन गैटुंग से मेल खाता है, लेकिन वास्तव में इसका उपयोग भाषा में किया जाता है, अर्थात् प्रजातियों के अर्थ में, और जर्मन कला से मेल खाती है। एक शैली क्या कहा जा सकता है?

साहित्यिक आलोचना में, यह अवधारणा काव्य प्रणाली की समग्रता से निर्धारित होती है। इसे लोकगीतों के क्षेत्र में भी लागू किया जा सकता है। चूँकि लोककथाओं में मौखिक कला के कार्य शामिल हैं, इसलिए सबसे पहले इस प्रकार की रचनात्मकता, इसकी कविताओं की विशेषताओं और प्रतिमानों का अध्ययन करना आवश्यक है। जंतु विज्ञानी केवल जानवरों के कंकाल, उनके शरीर की संरचना, चलने के तरीकों के साथ-साथ पर्यावरण, पोषण, प्रजनन आदि के प्रति उनके दृष्टिकोण का अध्ययन करके वैज्ञानिक प्रणाली बना सकते थे।

यही बात, आवश्यक परिवर्तनों सहित, हमारे विज्ञान पर भी लागू होती है। काव्य को कलात्मक लक्ष्यों और भावनात्मक और मानसिक दुनिया को व्यक्त करने के लिए तकनीकों के एक सेट के रूप में समझा जाता है, या, संक्षेप में, इसकी विशिष्ट, कथानक और वैचारिक सामग्री के संबंध में रूप का अध्ययन।

यह कहा जाना चाहिए कि कविताओं का अध्ययन, लोगों की कलात्मक रचनात्मकता के नियम रूसी लोककथाओं और अन्य देशों के लोकगीतों में कुछ हद तक उपेक्षित हैं। यह एक कारण है कि हमारे पास लोकगीत शैलियों का वैज्ञानिक वर्गीकरण नहीं है।

सच है, बुडापेस्ट कांग्रेस में मौखिक कला रूपों का अध्ययन करने की आवश्यकता के बारे में विचार व्यक्त किए गए थे। इसका उल्लेख किया गया था, उदाहरण के लिए, ब्रनो से डॉ। ओल्ड्रिच सिरोवत्का ("किंवदंतियों और उनकी सूचीकरण की आकृति विज्ञान पर") और कुछ अन्य लोगों के भाषण में, लेकिन कोई व्यावहारिक निष्कर्ष नहीं निकाला गया था। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि प्रत्येक शैलियों की संरचना अलग है।

रचना का अध्ययन करना आवश्यक है - प्लॉट या प्लॉट रचना के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़े हुए हैं। अलग-अलग प्लॉट एक रचना का पालन कर सकते हैं, जैसा कि मामला है, उदाहरण के लिए, एक परी कथा में। प्लॉट और प्लॉट को भी कई मामलों में वर्गीकरण का आधार बनाना चाहिए।

कथानक या कथानक का संचालन अभिनेताओं, पात्रों द्वारा किया जाता है। निस्संदेह, ऐसे मामले होंगे जब इन पात्रों, कार्यों के नायकों के अनुसार वर्गीकरण किया जा सकता है, लेकिन इसके लिए उन्हें पहले अध्ययन किया जाना चाहिए।

काव्यशास्त्र के क्षेत्र में भाषा-शैली से सम्बन्धित सभी बातें भी सम्मिलित हैं। गद्य और पद्य विधाएँ हैं: कुछ विधाओं का गद्य दूसरों के गद्य से तीव्र रूप से भिन्न होता है; गीत की लय और संरचना अलग-अलग गीत शैलियों के लिए अलग-अलग हैं, और यह उनके भेदभाव के लिए एक मानदंड के रूप में काम कर सकता है। इस सिद्धांत के लगातार आवेदन से प्रत्येक व्यक्ति के लोककथाओं की शैली रचना को अधिक या कम सटीक रूप से स्थापित करना संभव हो जाएगा और मौजूदा विचारों में कई सुधार होंगे। इसलिए, आमतौर पर एक परी कथा को एक शैली माना जाता है। इस बीच, परियों की कहानियों की रचना में विभिन्न काव्यात्मक प्रकृति के कार्य शामिल हैं। उनकी संरचना में, परीकथाएँ संचयी कहानियों या पॉशेखोनियों के बारे में कहानियों से पूरी तरह से अलग हैं।

इसलिए, एक परी कथा शैली की तुलना में एक व्यापक अवधारणा है। कुछ अन्य प्रकार की लोक कलाओं के साथ भी यही स्थिति है।

इस प्रकार, वर्गीकारक का पहला कार्य अपने लोगों के लोककथाओं की शैली रचना को स्थापित करना है। उसी समय, एक व्यक्ति के लिए स्थापित लोककथाओं की शैली रचना को यांत्रिक रूप से दूसरे लोगों के लोककथाओं की रचना में स्थानांतरित नहीं किया जा सकता है। इस तरह के वर्गीकरण के केवल सिद्धांत ही अंतर्राष्ट्रीय हो सकते हैं, लेकिन इसकी सामग्री नहीं। एक शैली को परिभाषित करने और शैलियों की संख्या और नामकरण का पता लगाने के लिए पहली आवश्यकता लोककथाओं के काव्यशास्त्र का अध्ययन है।

साहित्यिक आलोचना में विधा की परिभाषा यहीं तक सीमित है। लोककथाओं में, चीजें अलग हैं। हालाँकि यहाँ काव्य प्रणाली की समग्रता भी शैली के निर्धारण के मुख्य मानदंडों में से एक है, लेकिन साहित्य में नहीं मिलने वाली कई अन्य विशेषताओं को ध्यान में रखना आवश्यक है। लोककथाओं में ऐसी विधाएँ हैं जो उनके रोजमर्रा के उपयोग की विशेषता हैं, जिन्हें दूसरी कसौटी के रूप में काम करना चाहिए।

तो, ऐसे गाने हैं जो केवल शादियों में, या अंत्येष्टि में, या कुछ छुट्टियों पर गाए जाते हैं। कुछ शैलियों के लिए रोजमर्रा के उपयोग का संकेत उनकी मुख्य विशेषता है और इसका अध्ययन किया जाना चाहिए। यह स्थिति किसी भी लोक कथाकार के लिए स्पष्ट है, लेकिन वर्गीकरण के प्रश्न पर विचार करते समय इसे याद करना आवश्यक है।

तीसरी विशेषता जो एक शैली को परिभाषित करने के लिए आवश्यक हो सकती है वह प्रदर्शन का रूप है। रूसी गोल नृत्य गाने, उदाहरण के लिए, प्रत्येक कलाकार के ज्ञात शरीर आंदोलनों के साथ व्यक्तिगत रूप से और सभी एक साथ किए जाते हैं; इस तरह के गीतों की कठोर संरचना और अन्य विशेषताओं को गोल नृत्य की गति के बाहर पूरी तरह से नहीं समझा जा सकता है। यह गेम गानों पर और भी अधिक लागू होता है।

अंत में, किसी भी प्रकार की नाटकीय कला का अध्ययन केवल पाठ्य रूप से नहीं किया जा सकता है, कलाकारों के नाटक को भी जाना जाना चाहिए। सामग्री को व्यवस्थित करते समय लोककथाओं के कुछ कार्यों के इस पक्ष को भी ध्यान में रखा जाना चाहिए।

लोककथाओं की एक और विशेषता है जो इसे साहित्य से अलग करती है। रूसी सभी काव्यात्मक लोकगीत गाते हैं।

संगीत के बाहर इसका अध्ययन करना केवल आधी कहानी को समझना है। इस संबंध में, हाल के वर्षों में विज्ञान में काफी प्रगति हुई है, और लोकगीतकारों और संगीतज्ञों के बीच आगे के सहयोग से हमें बहुत कुछ पता चलना चाहिए।

पाठ और माधुर्य एक जैविक पूरे का निर्माण करते हैं, और पद्य के मेट्रिक्स का अध्ययन संगीत की लय और आवाज के नेतृत्व के बाहर नहीं किया जा सकता है।

वी.वाई. प्रॉप। लोककथाओं की कविता - एम।, 1998