महिलाओं का फैशन और इसके विकास का इतिहास। फैशन युग के लिए गाइड
कौन सा बेहतर है - त्वचा या कॉर्सेट, पैर की अंगुली से घुटने तक जूता या 20 सेमी मंच? फैशन का आविष्कार किसने किया और क्यों, यह कब खत्म होगा और फैशन डिजाइनर हर समय अतीत की नकल क्यों करते हैं? हम फैशन के इतिहास को समझते हैं।
20वीं शताब्दी तक फैशन का इतिहास
शब्द "फैशन" में लैटिन जड़ें हैं - यह शब्द "मॉडस" (माप, मॉडरेशन, आकार) से आया है। यह पीटर I के समय में रूसी में दिखाई दिया। प्रतीकात्मक क्या है - फ्रांसीसी "मोड" (फैशन) से, क्योंकि पेरिस को वह स्थान माना जाता है जहां फैशन दिखाई दिया। फैशन - कपड़ों की एक निश्चित शैली के प्रभुत्व के रूप में, प्राकृतिक या सामाजिक आवश्यकता द्वारा समर्थित नहीं। कांस्य युग में खाल लोकप्रिय थी, लेकिन फैशनेबल नहीं थी, उन्होंने कठोर जलवायु में जीवित रहने में मदद की। लेकिन जूतों की विशाल नाक, उच्च मंच, कपड़े, चोली और अन्य तत्वों की बहु-मीटर गाड़ियाँ जो जीवित रहने या स्थिति पर जोर देने के लिए आवश्यक नहीं हैं - फैशन इतिहास की शुरुआत। यह बारहवीं-तेरहवीं शताब्दी में दिखाई दिया और लंबे समय तक अभिजात वर्ग, रईसों, राजाओं और अमीरों के जीवन का हिस्सा बना रहा। मास फैशन केवल 20 वीं शताब्दी में बन गया, जिसे रेडी-टू-वियर स्टाइल - रेडी-मेड ड्रेसेस के बुटीक के निर्माण में मदद मिली।
20वीं शताब्दी से पहले फैशन का इतिहास केवल पेशेवर इतिहासकारों के लिए दिलचस्प है, लेकिन हम इस बात पर जोर देते हैं कि आधुनिक फैशन डिजाइनरों के कई असाधारण विचार मध्य युग और नए युग के अद्भुत फैशन में उत्पन्न हुए हैं। उन्नीसवीं सदी में मुक्ति, क्रांतियों, नेपोलियन युद्धों और मानवाधिकारों के संघर्ष के साथ-साथ आरामदायक कपड़ों और जूतों के लिए संघर्ष शुरू होता है। सबसे पहले, निश्चित रूप से, यह उन महिलाओं पर लागू होता है जिन्हें विक्टोरियन युग के कोर्सेट पहनने के लिए मजबूर किया जाता है, इस तथ्य के लिए प्रसिद्ध है कि पियानो के पैरों पर गोल युक्तियों के साथ क्रिनोलिन पहनने की प्रथा थी ताकि वे बहुत अश्लील न दिखें।
फैशनेबल 20 वीं सदी
20वीं शताब्दी में, फैशन तेजी से और अपरिवर्तनीय रूप से बदलता है, हालांकि यह एक सर्पिल में चलता है, लगातार विकसित हो रहा है और पिछले दशकों के रुझानों पर लौट रहा है।
20 वीं सदी के प्रारंभ में
"बेले एपोक" आर्ट नोव्यू शैली। आंदोलन-प्रतिबंधित, बड़े पैमाने पर संगठन, सद्भाव पर जोर, सौंदर्यशास्त्र और समीचीनता के बीच संतुलन से इनकार। जूते - छोटी एड़ी के साथ आरामदायक।
20s
महिलाएं छोटे बाल पहनती हैं और चार्ल्सटन और टैंगो नृत्य करती हैं। पुरुष धारीदार पतलून वाली जैकेट से जैकेट में बदलते हैं। कोको चैनल ने छोटी काली ड्रेस डिजाइन की। महिलाओं की स्कर्ट छोटी हो जाती है, जूते एक गौण में बदल जाते हैं जो पैरों की लंबाई पर जोर देते हैं। बिसवां दशा प्रसिद्ध शोमेकर सल्वाटोर फेरागामो, आंद्रे पेरुगिया और चार्ल्स जॉर्डन का समय है। फैशन में मंच के जूते, खुले पंजे वाले जूते और सैंडल शामिल हैं।
30s
सादगी खुली कामुकता की जगह लेती है। "समझदार" लंबाई के साथ मुलायम, बहने वाले, स्त्रैण कपड़ों के लिए एक फैशन। रफल्स, धनुष और रफल्स फिर से लोकप्रिय हैं। बाल लंबे और सावधानी से स्टाइल किए गए हैं। क्लासिक जूतेऊँची एड़ी पर।
40
सरल चीजों के उत्पादन के लिए गंभीर परीक्षणों और सामग्रियों की कमी का समय। युद्ध के मैदान के कपड़े फैशन में हैं, महिलाएं पुरुषों के कपड़ों पर कोशिश करती हैं। कोको चैनल महिलाओं के लिए ट्वीड सूट बनाता है। जूते कम ऊँची एड़ी के साथ पसंद किए जाते हैं, जूते की व्यावहारिकता महत्वपूर्ण है।
50 के दशक
युद्ध के बाद की दुनिया, लगभग सोवियत संघ के पोस्टरों की तरह, एक उज्जवल भविष्य की आशाओं से भरी है। महिलाओं को सामान्य निंदा के बिना पतलून पहनने का अधिकार मिलता है। विभिन्न प्रकार के हेयर स्टाइल, स्फटिक और पैटर्न फैशन में हैं। रोजर विवियर स्टील की छड़ से अपनी एड़ी को मजबूत करते हैं और दुनिया को स्टिलेटोस दिखाते हैं।
60
सांस्कृतिक, यौन और फैशन क्रांति। युवा फैशन, मिनी-ड्रेस, यूनिसेक्स शैली और हिप्पी दिखाई देते हैं। सबसे प्रसिद्ध मॉडलसाठ के दशक - छोटे बालों वाली बड़ी आंखों वाली ट्विगी। स्क्वायर हील्स वाले जूते फैशन में हैं, स्टॉकिंग बूट्स मिनी के साथ पहने जाते हैं।
70 के दशक
इटली विश्व फैशन के केंद्रों में से एक है। स्त्रीत्व, क्लासिक और संयमित महिला छवियों की वापसी। डिस्को शैली उज्ज्वल श्रृंगार और बड़े पैमाने पर गहनों के साथ दिखाई देती है। वेज शूज़ फैशन में हैं, 20 सेंटीमीटर तक के प्लेटफॉर्म हिप्पी पसंद करते हैं वेलिंगटनऔर साबो।
80 के दशक
कपड़ों में आक्रामक महिला कामुकता की वापसी। एरोबिक्स के लिए जुनून, हर कोई चमकीले बॉडीसूट और लेगिंग्स पहनता है। ढीले-ढाले कपड़े, उज्ज्वल श्रृंगारऔर महिलाओं के लिए पर्म। जूते - प्लेटफॉर्म, नुकीले पंजे और घुटने के ऊपर के जूते। स्टिलेट्टो हील्स महिलाओं के बिजनेस सूट के साथ काफी संयुक्त हैं।
90 के दशक
कपड़े और जूते में यूनिसेक्स, अतिसूक्ष्मवाद और "पारिस्थितिक शैली" के लिए जुनून। एड़ी की ऊंचाई कम हो गई है, 70 के दशक से मंचों के लिए फैशन लौट रहा है।
समय बीतता है, फैशन बदलता है, विकसित होता है, अतीत में लौटता है, उससे प्रेरणा लेता है और फिर से आपको अपनी अलमारी बदलने के लिए मजबूर करता है। 21वीं सदी में, इसने पहले ही कई प्रवृत्तियों को बदल दिया है, और दो दशक भी नहीं बीते हैं। लेकिन यह 20वीं सदी थी जिसने इसे तेज, तेज और परिवर्तनशील बना दिया। फैशन का पालन करें, लेकिन अपना स्वाद न बदलें।
आज मैंने विभिन्न रेट्रो तस्वीरों को देखा जो लोगों के जीवन के इतिहास को दर्शाती हैं, और फिर मैंने सोचा कि उन तस्वीरों को देखना अच्छा होगा जो फैशन से संबंधित हैं, यह देखने के लिए कि यह कैसे बदल गया, कैसे, दिलचस्प रूप से फैशनेबल लड़कियों ने कपड़े पहने। और मैंने फैसला किया, क्यों न दशकों तक फैशन के बारे में समीक्षा की जाए। मैं तुरंत एक आरक्षण करूँगा कि मैं एक उदाहरण के रूप में उन महिलाओं का हवाला नहीं दूंगा जो एक निश्चित समय में लोकप्रिय थीं, उन पर विशेष ध्यान देना बेहतर है। चलो फैशन के बारे में ही बात करते हैं।
आइए XX सदी के 10 के दशक से शुरू करते हैं।
कोर्सेट ने महिलाओं को वर्षों से पीछे रखा है, उनके फिगर को और अधिक सुंदर और सुंदर बना दिया है, और जीवन को कठिन बना दिया है। एक बार फिर से साँस लेने और छोड़ने की असंभवता, बहुत कसकर "गोले" के कारण लगातार बीमारियाँ - यह सब कोर्सेट बना दिया, हालांकि युग की एक महत्वपूर्ण वस्तु, लेकिन बहुत अप्रिय।
इसलिए, 1906 में, दुनिया भर की महिलाओं ने सचमुच सांस ली - पॉल पोएर्ट नाम के एक क्यूटूरियर ने पहली बार कपड़े पहनने का सुझाव दिया। साधारण कट, बिना कोर्सेट के। बहुत जल्द, इस तरह के कपड़े फैशन में आ गए - यही कारण है कि दसवें साल को सबसे असुविधाजनक शौचालय वस्तुओं में से एक के उत्पीड़न से महिलाओं की "मुक्ति" के वर्षों के रूप में याद किया गया, और पॉल पोएर्ट उच्च की महिलाओं के लिए एक वास्तविक उद्धारकर्ता बन गए। समाज।
1910 के दशक में, रूसी ठाठ फैशन में था - प्रसिद्ध सर्गेई डायगिलेव द्वारा पेरिस में लाया गया रूसी मौसम एक बड़ी सफलता थी। बैले, ओपेरा, दृश्य कला, प्रदर्शनियाँ - यह सब बड़ी संख्या में रिसेप्शन के साथ था, जिस पर हमारी महिलाएँ पेरिसियों से हाउते कॉउचर की कला को अपना सकती थीं।
यह तब था जब अलमारी में एक "ठाठ जीवन" के सभी परिचित गुण फैशन में आने लगे - महिलाओं ने अपने कंधों को मोड़ दिया, बहुत ही आकर्षक दिखने वाले शौचालय पहनना शुरू कर दिया, उन्हें बड़ी संख्या में पंखों के प्रशंसकों से सजाया, कीमती गहनेऔर चमकदार सामान।
20 के दशक के फैशन में चिकना संक्रमण
इस अवधि के दौरान आत्मविश्वास भरे कदमों के साथ खेल फैशन में आया, खेल के आंकड़ेपुरुष प्रकार, और महिला रूप धीरे-धीरे अपनी प्रासंगिकता और लोकप्रियता खोने लगे। आदर्श संकीर्ण कूल्हों वाली एक पतली महिला है, बिना बस्ट या अन्य गोलाई के मामूली संकेत के। प्रसिद्ध गेब्रियल चैनल को इस काल का सुधारक और फैशन का क्रांतिकारी कहा जा सकता है। उसके साथ, इन समयों में, नीना रिक्की, चैनल, मैडम पक्विन, जीन पटोउ, मेडेलीन वियोनेट, जैक्स डसेट, जैक्स हेम, ल्यूसिल, फर फैशन हाउस "जैक्स हेम" और अन्य जैसे फैशन हाउसों में फैशनेबल कपड़े बनाए गए थे।
1920 के दशक में मिस्र के रूपांकन फैशन में आने लगे। डिजाइनरों के मॉडल सजावटी थे, जिनमें गहनों की बहुतायत, ज़िग-ज़ैग कढ़ाई थी। इस शैली को "आर्ट डेको" कहा जाता था, और 1925 में पेरिस में आधुनिक सजावटी और औद्योगिक कला की प्रदर्शनी के नाम से आया था।
यह चीजों को सजाने और संवारने की शैली थी। फर्नीचर, रसोई के बर्तनों और महिलाओं के परिधानों में सजावट के तत्व मौजूद थे।
उस समय के लोकप्रिय couturiers के स्वाद के अनुसार कढ़ाई या तालियों से सजाए गए जूते फैशन में आ गए। "आर्ट डेको" एक उदार शैली है जिसमें अफ्रीकी अमूर्त विदेशीवाद का मिश्रण होता है ज्यामितीय आकारघनवाद; गैर-पारंपरिक सस्ती और सरल सामग्रीअच्छी गुणवत्ता की महंगी पारंपरिक सामग्री के साथ मिश्रित।
असंगत का ऐसा संयोजन, एक शैली में मिश्रित।
परिणामस्वरूप, 20 के दशक के फैशन की विशेषताएं:
- कपड़ों के मुख्य तत्व, निश्चित रूप से, कपड़े, सीधे-कट वाले सूट हैं;
- प्लटिंग फैशन में है;
- फैशन कोटसीधे नीचे की ओर पतला और एक फर कॉलर के साथ;
- प्रचलन में पायजामा पैंटऔर पजामा, जो उस समय समुद्र तट पर था;
- महिलाओं के लिए पहला स्नान सूट दिखाई दिया - समुद्र तट फैशन में एक क्रांति;
- कपड़े अधिक किफायती कपड़ों से सिल दिए गए और बुना हुआ कपड़ा एक खोज बन गया;
- प्रचलन में खेल शैलीन केवल पतलून, बल्कि शॉर्ट्स भी दिखाई देते हैं;
- चैनल की क्लासिक छोटी काली पोशाक की उपस्थिति।
30 के दशक का फैशन
इस समय कपड़ों की कटाई और भी जटिल हो गई थी। गुणवत्ता रेडीमेड कपड़े, बड़ी मात्रा में उत्पादित, स्पष्ट रूप से वृद्धि हुई है। हॉलीवुड अमेरिका में एक ट्रेंडसेटर है। लेकिन यहां भी ऐसी फर्में दिखाई देने लगीं जो मेल द्वारा भेजे गए कैटलॉग की मदद से कारोबार करती थीं। इन फर्मों ने नया वितरण किया फैशन मॉडललाखों प्रतियों में।
तीस के दशक के संकट काल में लंबी स्कर्ट फैशन मानक बन गई। 1929 में, जीन पटौ ने पहली बार प्रस्ताव दिया था लंबे कपड़ेऔर घाघरा, जिसकी कमरबन्द अपने स्थान पर हो। इस नवाचार के बाद, सभी फैशन हाउसों ने अपने मॉडलों को दो चरणों में लंबा किया। सबसे पहले, कपड़े और स्कर्ट की लंबाई बछड़े के मध्य तक पहुंच गई, और थोड़ी देर बाद यह लगभग टखने तक गिर गई। महिलाएं देख रही हैं फैशन का रुझान, स्वतंत्र रूप से उनके कपड़ों को लंबा किया। उन्होंने वेजेज और विभिन्न तामझाम सिल दिए।
बहुत लोकप्रिय कपड़े 30s एक महिला स्ट्रीट कॉस्ट्यूम थी जो सबसे अधिक मौजूद थी विभिन्न प्रकार के विकल्प. बाहरी वस्त्र - कोट और जैकेट उनके असाधारण लालित्य और शैलियों की विविधता से प्रतिष्ठित थे।
पोशाक सहित प्रत्येक प्रकार के कपड़ों को विभिन्न प्रकार की आकार की रेखाओं और फिनिश की विशेषता थी। वेशभूषा का कट अधिक जटिल हो गया, ज्यामिति पर भरोसा करना शुरू कर दिया, जो सिल्हूट को स्पष्टता देता है।
पोशाक में सजावटी विवरण और सजावट का व्यापक रूप से उपयोग किया गया था। टोपी, हैंडबैग, दस्ताने और जूते - यही एक ही रंग योजना में होना चाहिए था। सहायक उपकरण बहुत सख्ती से चुने गए थे। वे आमतौर पर काले या थे भूराऔर गर्मियों में सफेद।
इस तरह से चुने गए सामान किसी भी पोशाक या सूट से आसानी से मेल खाते हैं, जो संकट के दौरान प्रासंगिक था। 30 के दशक के फैशन में, सहायक उपकरण खेले गए बहुत बड़ी भूमिका. आखिरकार, टोपी या हैंडबैग को छोड़कर उन वर्षों की ज्यादातर महिलाएं कुछ और नहीं खरीद सकती थीं।
40 के दशक का फैशन
शुरुआती 40 के दशक की प्रमुख फैशन प्रवृत्ति स्तरित थी लंबी स्कर्ट, कपड़े पर विशाल धनुष, कभी-कभी एक ऊर्ध्वाधर पट्टी, फूली हुई आस्तीन के साथ। यह ध्यान देने योग्य है कि उस समय धारीदार कपड़े सबसे लोकप्रिय थे। युद्ध शुरू हुआ, और दुनिया एक अर्धसैनिक स्थिति में चली गई, इसलिए 40 के दशक के फैशन में महत्वपूर्ण परिवर्तन हुए। महिलाओं के पास अब मेकअप के बारे में सोचने और अपनी अलमारी को फिर से भरने का समय नहीं है।
इस काल में उपस्थितिहर चीज में आउटफिट्स को अतिसूक्ष्मवाद के लिए बहुत सरल बना दिया गया है। प्राकृतिक कपड़ेनागरिक उद्देश्यों के लिए इस्तेमाल किया जा रहा बंद करो। एसीटेट रेशम और विस्कोस से महिलाओं के लिए कपड़ों का उत्पादन और सिलना शुरू हुआ।
पुष्प पैटर्न फैशन में लौट रहे हैं: गहने, छोटे फूल इस सामग्री से बने कपड़े और कपड़े की मुख्य सजावट बन गए हैं। सफेद कपड़े से ब्लाउज और शर्ट सिलना असंभव हो गया, इसलिए कफ और कॉलर फैशन में आने लगे। सैन्य शैली, जो आज भी लोकप्रिय है, युद्ध काल की खोज बन गई।
साथ ही रिहा कर दिया नए मॉडलजूते: स्टिलेटो हील्स वाले जूते।
टर्टलनेक ब्लाउज का उत्पादन भी एक नवीनता थी, गले के नीचे एक उच्च कॉलर वाले इन मॉडलों को उस समय के फैशनपरस्तों की मान्यता प्राप्त थी।
50 के दशक का फैशन
युद्ध के बाद के वर्षों में, सामाजिक मतभेद स्पष्ट रूप से बढ़ गए। पत्नियां फिर से अपने जीवनसाथी की भलाई के प्रतीक के रूप में बदल गई हैं, दूसरों के लिए एक तरह का प्रदर्शन। हर महिला के लिए एक अनिवार्य अनुष्ठान हेयरड्रेसिंग सैलून का दौरा करना, मेकअप लगाना था। आदर्श स्त्री, भले ही वह कहीं काम नहीं करती थी और एक गृहिणी थी, उसे सुबह-सुबह पूरी तरह से सशस्त्र होना चाहिए था: एक संपूर्ण बाल कटवाने, ऊँची एड़ी और मेकअप के साथ, स्टोव के पास खड़े हों या कालीन को खाली करें।
यहां तक कि सोवियत संघ में, जिसमें जीवन का तरीका पश्चिमी एक से काफी अलग था, यह आपके बालों को हेयरड्रेसर या सप्ताह में कम से कम एक बार स्टाइल करने के लिए प्रथागत था, जो विशेष तेजी के साथ फैशन में आने लगा। .
50 के दशक की शैली ने ऑवरग्लास सिल्हूट को कुरकुरा, फ्लेयर्ड शोल्डर सिल्हूट के साथ जोड़ा, जो युद्ध के वर्षों के दौरान लोकप्रिय था। इस प्रकार, उन्होंने प्रस्तुत किया विशेष ज़रूरतेंआकृति के लिए: झुके हुए कंधे, पतली कमर, गोल स्त्री कूल्हेऔर बड़ी छाती।
इन मानकों को पूरा करने के लिए, महिलाएं स्लिमिंग कोर्सेट पहनती हैं, अपनी ब्रा को कपड़े या वैडिंग से ढकती हैं, और अपने पेट को कसती हैं। उस समय की सुंदरता की छवियां थीं: एलिजाबेथ टेलर, कोंगोव ओरलोवा, सोफिया लोरेन, क्लारा लुचको, मर्लिन मुनरो।
युवा आबादी में, ल्यूडमिला गुरचेंको और अन्य मानक थे। फैशनेबल और स्टाइलिश महिला 50 के दशक की शैली, यह सिल्हूट में एक फूल की तरह दिखती थी: फर्श पर एक झोंके वाली स्कर्ट, जिसके नीचे वे एक बहु-स्तरित पेटीकोट, ऊँची एड़ी के जूते, एक सीम के साथ नायलॉन स्टॉकिंग्स पर डालते हैं। स्टॉकिंग्स लुक को पूरा करने के लिए जरूरी एक्सेसरी हैं और बेहद महंगे थे। लेकिन जो महिलाएं सिर्फ आकर्षक दिखने और फैशन ट्रेंड को फॉलो करने वाली सुंदरियों की तरह महसूस नहीं करती थीं। उस समय कपड़े खरीदना समस्याग्रस्त था, उन्हें उस समय के मानदंडों द्वारा अनुमोदित एक निश्चित राशि से अधिक नहीं दिया गया था। "नए सिल्हूट" के तहत एक स्कर्ट को सिलने के लिए, नौ से चालीस मीटर सामग्री की आवश्यकता होती है!
फैशन 60 के दशक
प्रसिद्ध 60 का दशक विश्व फैशन के इतिहास में सबसे उज्ज्वल दशक है, स्वतंत्र और अभिव्यंजक, तथाकथित युवा फैशन के गंभीर जुलूस की अवधि। नई शैली को नए हेयर स्टाइल की आवश्यकता थी। नवीन विचारों के मामले में लंदन एक बार फिर पेरिस से आगे था। 1959 में, ब्रिगिट बार्डोट अभिनीत फ्रांसीसी फिल्म बैबेट गोज़ टू वॉर रिलीज़ हुई। ढेर के साथ लापरवाही से व्हीप्ड हेयर स्टाइल, इस तथ्य के बावजूद कि फैशनपरस्तों को इसे बनाने में बहुत समय लगता है, सुपर लोकप्रिय हो रहा है।
सहायक उपकरण बहुत लोकप्रिय हो गए: बड़े मनकों से बने मनके, भारी गहने, "मैक्रो", जो चेहरे के तल को कवर करता है।
लंदन में, साठ के दशक के सबसे निंदनीय कपड़ों का जन्म हुआ - मिनीस्कर्ट, मुक्ति और यौन क्रांति का प्रतीक। 1962 में, प्रसिद्ध मैरी क्वांट ने पहला मिनी-लंबाई संग्रह दिखाया। नई शैली, जिसे "लंदन शैली" कहा जाता है, ने बहुत जल्दी पूरी दुनिया के युवाओं को जीत लिया।
60 का दशक सिंथेटिक्स और सब कुछ कृत्रिम का युग है। सिंथेटिक कपड़ेबड़े पैमाने पर व्यापक - उन्हें सबसे सुविधाजनक और व्यावहारिक माना जाता है, क्योंकि वे शिकन नहीं करते हैं और आसानी से धोए जाते हैं, इसके अलावा, वे सस्ते होते हैं।
उस समय का फैशन अप्राकृतिकता के अनुकूल था - झूठी पलकें, विग, हेयरपीस, गहने। कम ऊँची एड़ी के साथ उच्च महिलाओं के जूते, चमड़े से बने संकीर्ण या चौड़े गोलाकार पैर के साथ सिंथेटिक सामग्री, गो-गो (गो गो) कहा जाता है। मिनी-लेंथ फैशन और उसी नाम की नृत्य शैली के आगमन के साथ बूट व्यापक हो गए।
1960 के दशक के उत्तरार्ध का फैशन हिप्पी आंदोलन से प्रभावित है। युवाओं ने सामाजिक और वर्ग भेद, नस्लीय भेदभाव और युद्ध का विरोध किया। अपनी उपस्थिति के साथ, हिप्पी ने आधिकारिक संस्कृति के मानदंडों के खंडन पर जोर दिया। उनके कपड़े जानबूझकर लापरवाह और यहां तक कि मैला - फटी जींस, मनके कंगन, उनके कंधों पर कपड़े के बोरे। दिखावट की कामुकता पर जोर दिया जाता है, लंबे बाल स्वतंत्रता का प्रतीक हैं।
70 के दशक का फैशन
1970 के दशक में, फैशन और भी अधिक लोकतांत्रिक हो गया। और, इस तथ्य के बावजूद कि कई लोग 70 के दशक को खराब स्वाद का युग कहते हैं, यह कहा जा सकता है कि यह उन वर्षों में था जब लोगों के पास फैशन के माध्यम से आत्म-अभिव्यक्ति के लिए अधिक साधन थे। कोई एकल शैली की दिशा नहीं थी, सब कुछ फैशनेबल था: जातीय, डिस्को, हिप्पी, अतिसूक्ष्मवाद, रेट्रो, खेल शैली।
70 के दशक का आदर्श वाक्य था "सब कुछ संभव है!"। प्रगतिशील और सक्रिय युवाओं की पसंद के लिए, couturiers ने कई शैलियों को प्रस्तुत किया, जिनमें से किसी को भी प्रमुख नहीं कहा जा सकता। अलमारी का सबसे फैशनेबल तत्व जींस था, जो मूल रूप से केवल काउबॉय और फिर हिप्पी और छात्रों द्वारा पहना जाता था।
साथ ही उस समय के फैशनपरस्तों की अलमारी में ट्रेपेज़ स्कर्ट, फ्लेयर्ड ट्राउज़र, ट्यूनिक्स, चौग़ा, बड़े चमकीले प्रिंट वाले ब्लाउज, टर्टलनेक स्वेटर, ए-लाइन ड्रेस, शर्ट ड्रेस थे।
इसके अलावा, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कपड़े अधिक आरामदायक और व्यावहारिक हो गए हैं। एक अवधारणा थी बुनियादी अलमारी, को मिलाकर आवश्यक राशिचीजें जो एक साथ फिट होती हैं। जूतों के लिए, प्लेटफॉर्म शूज ने लोकप्रियता हासिल की है।
70 के दशक में डिजाइनरों में से सोन्या रेकियल को चुना गया था, जिन्हें नया चैनल कहा जाता था। Sonya Rykiel ने एक आरामदायक बनाया, आराम के कपड़े: स्वेटर, कार्डिगन, ऊनी जर्सी और मोहायर से बने कपड़े।
80 के दशक का फैशन
80 के दशक के फैशन में, रेट्रो छवियों को आपस में जोड़ा गया, डिजाइनरों द्वारा पुनर्विचार किया गया, साथ ही युवा उपसंस्कृति, संगीत और नृत्य प्रवृत्तियों और खेल में चल रहे उछाल से पैदा हुआ।
हिप-हॉप, गॉथिक, पोस्ट-पंक, रेव, हाउस, टेक्नो, ब्रेकडांस, स्नोबोर्डिंग, स्केटबोर्डिंग, रोलरब्लाडिंग, स्टेप एरोबिक्स - ये सभी घटनाएं दशक की शैली में परिलक्षित हुईं।
शैलीगत आनंद के दशक की प्रतिष्ठित वस्तुओं की सूची प्रभावशाली है - गद्देदार कंधे, केला पतलून, सैन्य शैली और सफारी शैली के कपड़े, किमोनो-कट आस्तीन, " बल्ला» और रागलाण, चमकीले पैटर्न वाली लेगिंग्स, काला फिशनेट चड्डी, जर्जर डेनिम, तथाकथित वरेन्का, काले चमड़े की जैकेट, ल्यूरेक्स, बड़े पैमाने पर गहने, जैकेट पर गहने के बटन, "गीले बालों" के प्रभाव के साथ चमकदार केशविन्यास या स्टाइल, बाल कटाने, सर्पिल परमिट, सजावटी रंगों के बाल, जैसे "बैंगन" , "पंख" के साथ हाइलाइट करना "। स्पार्कल और मदर-ऑफ-पर्ल के साथ जानबूझकर रंगों के बहुत सारे सौंदर्य प्रसाधनों का उपयोग किया गया था।
बड़े पैमाने पर 1980 के दशक को अत्यधिक के रूप में वर्णित किया जा सकता है। सब कुछ, जैसा कि यह था, "बहुत" है - बहुत संकीर्ण, बहुत बड़ा, बहुत आकर्षक, बहुत उज्ज्वल। 80 के दशक में, डिजाइनर जिन्होंने बॉक्स के बाहर सोचा और मूल सजावट तत्वों के साथ असामान्य कपड़े बनाए: विविएन वेस्टवुड, जॉन गैलियानो, जीन-पॉल गॉल्टियर सफल रहे।
90 के दशक का फैशन
कपड़ों में 90 के दशक की शैली, जो सार्वभौमिक हो गई है, को शैली नहीं, बल्कि कपड़े चुनने का एक नया तरीका कहा जाता है। क्योंकि 90 के दशक के फैशन में अपनी छवि बनाने का सिद्धांत बदल रहा है, साथ ही पोशाक बनाने में इस्तेमाल होने वाला सिद्धांत भी। उस समय विशेष ध्यान दिया जाता था डेनिम कपड़े- इसमें केवल आलसी नहीं गए। फैशनपरस्त फैशनपरस्त जीन्स पहनने में कामयाब रहे डेनिम शर्ट, बैग और जूते। तो 90 के दशक की शैली को सुरक्षित रूप से "डेनिम" कहा जा सकता है, क्योंकि प्रत्येक व्यक्ति के पास एक से अधिक प्रतियों में ऐसा कुछ था।
नब्बे के दशक में, यूनिसेक्स फैशन दुनिया भर में फैल गया: टी-शर्ट के साथ जींस या स्वेटर के साथ ढीले-ढाले पतलून, आरामदायक जूते के पूरक। 
नब्बे का दशक स्नीकर्स और फ्लैट शूज का जमाना है। यह यूनिसेक्स शैली बनाना रिपब्लिक, बेनेटन, मार्को पोलो जैसी बड़ी इतालवी और अमेरिकी फर्मों को बहुत पसंद है। वेशभूषा सादगी और कार्यक्षमता के लिए प्रयास करती है, हालांकि, साझेदारी कला की परंपराओं को पुनर्जीवित करती है, जब सख्त तपस्या के साथ, पोशाक में रंगों की एक उज्ज्वल श्रृंखला के साथ जानबूझकर नाटकीयता होती है। फैशन सामाजिक अभिविन्यास और क्षेत्रीयता के आधार पर बदलता है, क्योंकि यूरोप में बोहेमियन वैचारिक डिजाइनर कपड़े पसंद करते हैं।
नब्बे के दशक का मुख्य फैशनेबल जोर कपड़ों पर नहीं, बल्कि उसके मालिक पर है। एक फैशनेबल छवि बनाई जाती है पतला आंकड़ा tanned या दूधिया-सफेद त्वचा के साथ। शरीर की संस्कृति समय की तरह फलती-फूलती है प्राचीन ग्रीस. फैशनिस्टा और फैशन की महिलाएं न केवल स्पोर्ट्स क्लबों में भाग लेती हैं, बल्कि सक्रिय रूप से ब्यूटी पार्लर भी जाती हैं और यहां तक कि सेवाओं का उपयोग भी करती हैं। प्लास्टिक सर्जरी. फैशन कैटवॉक से सुपरमॉडल रोल मॉडल बन जाते हैं, इसमें महत्वपूर्ण योगदान टेलीविजन और फैशन पत्रिकाओं ने दिया।
कुंआ। यह मेरी समीक्षा समाप्त करता है। मैं कहना चाहूंगा कि हर समय, 30, 50 और 70 का दशक मेरी प्राथमिकताओं के करीब है। सामान्य तौर पर, नया सब कुछ लंबे समय से भूला हुआ पुराना है।
यह कैसे है कि विभिन्न डिजाइनरों के संग्रह में रुझान दोहराए जाते हैं - क्या वे पहले से सहमत हैं? और अगर ये सभी फैशन हाउस और कई कपड़ों के निर्माता नहीं होते, तो फैशन भी नहीं होता, और हर कोई उसी तरह जाता? फैशन कैसे प्रकट हुआ: क्या यह पुराने दिनों में मौजूद था या यह एक नया आविष्कार है? इन सवालों के जवाब हमें तुच्छ चंचल घटना को और अधिक सम्मान के साथ देखते हैं।
पश्चिमी यूरोप में देर से मध्य युग के युग में, तब तक एक अभूतपूर्व स्थिति उत्पन्न हुई: पोशाक के सभी प्रकार के कटौती और नाम थे। उच्च वर्गों के प्रतिनिधि अब सरल और समान कपड़ों से संतुष्ट नहीं थे जो लंबे समय तक अपरिवर्तित रहे। नई प्रवृत्ति के अनुसार, महान जन्म के प्रत्येक स्वाभिमानी व्यक्ति ने बाहर खड़े होने की कोशिश की और हर संभव तरीके से सुंदरता के तत्कालीन मानकों के अनुसार अपनी खूबियों पर जोर दिया।
इस तरह की वेशभूषा विविधता के उभरने का कथित कारण चर्च के हठधर्मिता के प्रभाव का कमजोर होना है। आध्यात्मिक संस्कृति में, सांसारिक, सांसारिक मूल्यों के लिए एक स्थान पाया जाता है, जिसका अर्थ है कि फैशन के विकास का इतिहास एक नई दिशा में जाने लगता है। ब्यूटीफुल लेडी, कोर्ट शिष्टाचार, दरबारी साहित्य का एक पंथ है। शारीरिक सुंदरता को अब एक पापपूर्ण घटना नहीं माना जाता है, और वे विभिन्न प्रकार के परिधानों के साथ इसे महत्व देना चाहते हैं।
एक सूट में कपड़ों की विभिन्न वस्तुओं के संयोजन के नियमों को "फैशन" (लैटिन मोडस से - माप, छवि, विधि, नियम, आदर्श) कहा जाने लगा। ये नियम, फैशन की विशेषताएं, अभिजात वर्ग द्वारा अभिजात वर्ग के लिए बनाए गए थे, लेकिन धनी नागरिकों ने उनकी नकल करना शुरू कर दिया। वर्ग मानदंडों के इस तरह के उल्लंघन ने निषेधों की लहर पैदा कर दी। यह हास्यास्पद हो गया: फैशन उद्योग के संबंध में राज्य के फरमानों में, ट्रेन की लंबाई, हेडड्रेस की ऊंचाई, कट की विशेषताएं और विभिन्न वर्गों के प्रतिनिधियों के लिए अनुमत सजावट को विनियमित किया गया था। यह यूरोपीय सभ्यता में फैशन का जन्म था।
फैशन एक सामाजिक घटना के रूप में, कपड़ों में शैलियों का संयोजन
अपनी स्थापना के बाद से, फैशन ने एक सामाजिक मार्कर की भूमिका निभाई है। कब काइसने अभिजात वर्ग को आम लोगों से अलग कर दिया। उच्च समाज के अंदर, उनके रुझान-सेटर धीरे-धीरे उभरे, ज्यादातर बड़े राजनीतिक वजन के साथ। इसलिए, फ्रांस में, शिशु राजा लुई XIV के शासनकाल के दौरान, अर्ध-बच्चों के कपड़े लोकप्रिय हो गए, और दरबारियों ने इसे पूरी गंभीरता के साथ पहना, जिससे निष्ठावान भावनाएँ व्यक्त हुईं। फैशन के प्रभाव ने उन्हें एक समूह से संबंधित और उसके प्रति वफादारी दिखाने के लिए मजबूर किया।
यह कार्य अभी भी संरक्षित है। कई समाजशास्त्री किसी व्यक्ति के एक निश्चित सामाजिक समूह से संबंधित होने को एक जनरेटर, एक इंजन के रूप में व्यक्त करने की आवश्यकता पर विचार करते हैं। मुख्य विशेषतापहनावा। इस सिद्धांत के अनुसार कोई भी फैशन का आविष्कार नहीं करता है। फैशन कैसे आया? यह एक प्रकार की सामाजिक घटना के रूप में अपने आप उत्पन्न हुआ।
फैशन के विकास के इतिहास के इस सिद्धांत के पक्ष में किशोरों के समूहों का अवलोकन है। उनके लिए सहकर्मी समूह में स्वीकार किया जाना अत्यंत महत्वपूर्ण है। किशोर समूहों में आते हैं विभिन्न विशेषताएं: प्रशंसक संगीत समूहऔर दिशाएं, प्रेमी कंप्यूटर गेमया चरम खेल या एक ही यार्ड में रहने वाले दोस्तों का एक समूह। प्रत्येक किशोर समूह का अपना "ड्रेस कोड", अपनी स्वयं की फैशन विशेषता हो सकती है, जो "हमें" को "उन्हें" से अलग करती है।
विशेष रूप से उज्ज्वल फैशन सामाजिक घटनायुवा उपसंस्कृतियों के कपड़ों में प्रस्तुत किया गया। वर्तमान में, ये एनीमे के प्रशंसक, जाहिल, ईमो, पार्कौर प्रेमी हैं। लगभग बीस या तीस साल पहले यह रॉकर्स, मेटलहेड्स था। पहले भी हिप्पी, दोस्तों। हर पीढ़ी में युवाओं के समान संघ होते हैं। वे किसी भी समाज में दिखाई देते हैं जहां स्वतंत्र रूप से अपनी इच्छा का प्रयोग करने का अवसर होता है, और एक पीढ़ी तक सीमित होता है। अक्सर कपड़ों की शैलियों के संयोजन का उपयोग किया जाता है, और कभी-कभी यह निर्धारित करना असंभव हो जाता है कि यह या वह युवा किस उपसंस्कृति का है।
जैसे-जैसे किशोर बड़े होते हैं, उनके लिए अलग-अलग ड्रेस कोड वाले अलग-अलग समूहों से संबंधित होना अधिक महत्वपूर्ण हो जाता है। और अब पूर्व किशोरछात्रों के रूप में पोशाक, फिर युवा पेशेवरों, व्यापारियों, नेताओं के रूप में, अगली पीढ़ी के बच्चों के माता-पिता के रूप में। बदले में ये बच्चे अपने समूह और अपना फैशन बनाएंगे। एक सामाजिक घटना के रूप में फैशन एक सर्पिल में विकसित होता रहेगा, और कुछ समय बाद फिर से पिछले दौर में वापस आ जाएगा।
डिजाइनरों और फैशन प्रभाव
डिजाइनर और कपड़े निर्माता केवल उन प्रवृत्तियों का उपयोग कर रहे हैं जो समाज में पहले से मौजूद हैं। उदाहरण के लिए, ऐसे कपड़ों के ब्रांड हैं जो किशोर उपसंस्कृतियों के विशेषज्ञ हैं। डिजाइनरों का कार्य किशोरों के एक निश्चित अपेक्षाकृत बड़े समूह के दर्शन और दृश्य वरीयताओं को समझना है और ऐसे कपड़े, जूते, सामान के साथ आना है जो इस श्रेणी के युवाओं के बीच मांग में होंगे।
कपड़े, जूते, सामान के निर्माताओं के लिए, फैशन वह हवा है जो फैशन उद्योग की पाल भरती है। एक सेलबोट के बारे में यह नहीं कहा जा सकता है कि यह हवा बनाता है, लेकिन यह इस हवा की मदद से चलता है, और सेलबोट के लिए धन्यवाद, तत्व दृश्यमान और उपयोगी हो जाते हैं।
पहनावा- यह एक ऐसा उद्योग है जिसमें महत्वपूर्ण धन घूमता है, और कोई भी इसे व्यर्थ में जोखिम में नहीं डालना चाहता। यदि डिजाइनर जो पेशकश करते हैं वह उपभोक्ताओं के साथ प्रतिध्वनित नहीं होता है, तो निर्माता बर्बाद होने तक नुकसान उठाएगा। इसलिए सभी डिजाइनर जोखिमों को कम करने की कोशिश करते हैं और अधिकांश संग्रह इस तरह से बनाते हैं कि मांग का अनुमान लगाया जा सके। और यहां हम इस सवाल के करीब आते हैं कि जनता की उम्मीदें कहां से आती हैं?
फैशन के रुझान को आकार देने वाले विभिन्न सामाजिक कारक हैं। फैशन का ही प्रभाव सामान्य योजनाशब्दों द्वारा वर्णित किया जा सकता है "लोगों के जीवन का तरीका और उनकी वास्तविक ज़रूरतें।" दूसरे शब्दों में, यह आप और मैं हैं जो फैशन को स्वयं साकार किए बिना बनाते हैं। हम अपने जीवन को आकार देते हैं कि हम कहाँ जाते हैं, हम कहाँ काम करते हैं, हम किसके साथ संवाद करते हैं, हम कैसे मज़े करते हैं, हम किससे प्यार करते हैं या नफरत करते हैं, हम किस बारे में बात करते हैं, हम कौन सी फिल्में और कार्यक्रम देखते हैं, हम क्या पढ़ते हैं, हम किस मंच पर बैठते हैं और हम क्या चर्चा करते हैं। इस खदबदाते वातावरण में कोई भी लोकप्रिय महत्वपूर्ण विषयों को पकड़ सकता है, और वे आधार बनाते हैं नया फ़ैशन. आपको बस इसे एक भाषा से दूसरी भाषा में अनुवाद करने की आवश्यकता है। यहीं पर पेशेवर फैशन भविष्यवक्ता काम आते हैं।
फैशन भविष्यवाणी
फैशन पूर्वानुमान के कई तरीके हैं। उनमें से एक औपचारिक, वैज्ञानिक है। यह फैशन चक्रों की समझ पर आधारित है। वर्षों से फैशन में बदलाव के अवलोकन ने व्यापक सांख्यिकीय सामग्री एकत्र करना संभव बना दिया है और एक सूट, रंगों के साथ-साथ आस्तीन, कॉलर, जूते, आकार के अलग-अलग आकार के कुछ सिल्हूटों की वापसी की बड़ी और छोटी अवधि की पहचान करना संभव बना दिया है। और विवरण की व्यवस्था, आदि। यह आपको तथाकथित फैशन पूर्वानुमान के आधार पर एक निश्चित आधार बनाने की अनुमति देता है। बेशक वापसी फैशनेबल रूपयह जो था उसका शाब्दिक दोहराव नहीं है। हर बार यह मान लेना चाहिए कि बदली हुई दुनिया में पुराना चलन कैसा दिखना चाहिए। और इसके लिए एक फैशन फोरकास्टर से अच्छे स्वभाव की आवश्यकता होती है।
एक अन्य दृष्टिकोण (जो, हालांकि, पहले वाले को पूरी तरह से पूरक करता है) समाज का अवलोकन है। सबसे तेज रुझान डिजाइनरों की कार्यशालाओं में पैदा नहीं होते हैं और न ही कैटवॉक पर। इसलिए, मैरी क्वांट ने किसी तरह देखा कि लंदन के कामकाजी बाहरी इलाकों की लड़कियां किसमें नृत्य करने जाती हैं, और एक मिनीस्कर्ट का "आविष्कार" किया।
बेशक, हर प्रवृत्ति लोगों से "चोरी" नहीं होती है। लेकिन यह एक अनिवार्य अवलोकन है। ट्रेंड-कैचर प्रतिष्ठित क्लबों और रेस्तरां में जाते हैं; लोकप्रिय फिल्में देखें और जानें कि ए श्रेणी की फिल्में किस श्रेणी में हैं इस पलउत्पादन में; वे सर्वाधिक बिकने वाली पुस्तकें और लोकप्रिय ब्लॉगर पढ़ते हैं; फैशनेबल देशों की यात्राओं पर जाएं।
और वे यह भी समझने की कोशिश कर रहे हैं कि समाज के मौजूदा फैशन से थक जाने के बाद क्या दिलचस्प और महत्वपूर्ण होगा।
यह फैशन पूर्वानुमान कार्य का उच्चतम वर्ग है - विज्ञान के कगार पर अंतर्ज्ञान या अंतर्ज्ञान के कगार पर विज्ञान। यह भविष्यवाणी करने के लिए कि सोची ओलंपिक दुनिया में रूसी सब कुछ में रुचि की वृद्धि को जन्म देगा, यह भविष्यवाणी करने के लिए माथे में सात स्पैन होना जरूरी नहीं है। ऐसी भविष्यवाणियां स्पष्ट हैं। लेकिन किसी लोकप्रिय विषय का प्रतिपक्ष खोजना और उसे सूत्रबद्ध करना एक अच्छा काम है, जिसे कुछ ही लोग हल कर सकते हैं।
प्रमुख फैशन पूर्वानुमानकर्ताओं के काम के परिणाम पुस्तिकाओं के रूप में प्रकाशित किए जाते हैं, जिन्हें केवल फैशन उद्योग के ऊपरी हिस्से के प्रतिनिधि ही खरीद सकते हैं। और यहाँ बिंदु उच्च कीमत नहीं है, बल्कि यह तथ्य है कि यह वर्गीकृत जानकारी है, जिसे वे जन-जन तक नहीं पहुँचाने का प्रयास करते हैं। सरल विकल्प हैं, वे अधिक किफायती और बड़े पैमाने पर हैं, लेकिन उनमें पूर्वानुमान का स्तर एक वर्ग कम है। और कुछ कपड़ों के निर्माता, आगे की हलचल के बिना, केवल प्रमुख ब्रांडों के संग्रह की नकल करते हैं। यह डिजाइनरों की "षड्यंत्र" का पूरा रहस्य है।
फैशन ने हर समय शरीर के पंथ को बढ़ावा दिया, फैशन के रुझान लोगों के मूड और समाज के जीवन में होने वाली घटनाओं से निर्धारित होते थे, जिससे लोगों के जीने का तरीका बदल जाता था। कई लड़कियों को इस बात का अंदाजा भी नहीं होता है कि आज के फैशन ट्रेंड और 1900 के दशक के फैशन के बीच कई समानताएं हैं। आइए इतिहास के विषयांतर में उतरें और पिछली सदी के फैशन को देखें।
फैशन 1900
1900 के युग में महिलाओं का फैशन समाज और वैश्विक घटनाओं में प्रगतिशील परिवर्तनों के साथ बदल गया, जैसे कि प्रथम और द्वितीय विश्व युद्ध, एक गृहिणी महिला से एक स्वतंत्र महिला में संक्रमण, जो स्वाभाविक रूप से फैशन में परिलक्षित होता है।
आज, बहुत से लोग सोचते हैं: "जितना अधिक मैं कपड़े उतारता हूँ, उतना ही अधिक मैं सफल होऊँगा," वास्तव में, ऐसा नहीं है। जितना अधिक मैं वह सब कुछ छिपाऊंगा जो मेरे पास है, उतना ही अधिक मैं एक आदमी में दिलचस्पी लूंगा। कमर, छाती और नितम्बों का भ्रम पैदा करना, सब कुछ एक साथ न दिखाना - यही मनुष्य को आकर्षित करता है। अवचेतन स्तर पर, एक पुरुष समझता है कि आप एक असंतुष्ट महिला नहीं हैं और आप के साथ संबंध बना सकते हैं।
1900 के दशक में नग्नता के प्रति दृष्टिकोण आज की तुलना में पूरी तरह से अलग था, उस समय की महिलाएं लंबे कपड़े पहनती थीं और कोर्सेट द्वारा जोर से खींची जाती थीं ताकि उनकी कमर ऐसी दिखे hourglass. अगर आज कई अभिनेत्रियां चमकदार पत्रिकाओं में फिल्माने के लिए तैयार हैं और ज्यादातर लोगों के लिए यह सामान्य माना जाता है, तो 1900 के दशक में महिलाओं ने खुद को इस तरह की हरकत की इजाजत नहीं दी और इसे ऐयाशी माना गया। इस समय के फैशन ने स्त्री प्रकृति पर जोर देने की कोशिश की, उस आदमी को दिखाने के लिए जिसे वह सबसे ज्यादा प्यार करता है, अर्थात् छाती, कमर और कूल्हों के बीच का अंतर, लेकिन घूंघट। यहां तक कि मेकअप ने चेहरे की विशेषताओं पर थोड़ा जोर दिया और लगभग अगोचर था। उन वर्षों का फैशन बनाया अनूठी छविइस समय के जीवन और मॉडल आर्ट नोव्यू अवधि की कृपा और नाजुकता के अनुरूप हैं। एक भारी कमर, खुली आस्तीन, एक बड़ी टोपी, एक सुंदर ट्रेन से बने कपड़े, एक लंबी ट्रेन के साथ समाप्त - यह सब अब फैशन में वापस आ गया है। गोल आकार फैशन में थे, एक महिला की परिपूर्णता का मतलब उसका स्वास्थ्य था, अगर लड़की पतली थी, तो यह माना जाता था कि वह स्वस्थ नहीं थी।
20वीं सदी के फैशन में एक बड़ी क्रांति रूसी बैले ने की थी। एस.पी. 1909 में डायगिलेव रूसी बैले को चेटलेट थियेटर में पेरिस ले आए। बड़े दर्शकों को आकर्षित करने के लिए, उनकी मंडली के नर्तक कोर्सेट के बजाय ब्रा पहनते थे, जो 1903 में फैशन में आए, लेकिन पेरिस में रूसी बैले के दिनों के बाद ही लोकप्रिय हो गए, उनके पास एक खुला पेट और खुली बाहें थीं। दीघिलेव की मंडली भी पतली नहीं थी, उन दिनों का बैले आज से अलग था।
1914 में प्रथम विश्व युद्ध में, फैशन नाटकीय रूप से बदल गया। पुरुष सामने जाते हैं। मानव इतिहास में पहली बार महिलाएं अकेली हैं। सब कुछ महिलाओं के कंधों पर टिका है पुरुषों के कर्तव्य, महिलाएं काम पर जाती हैं - सेना में दया की बहनों के रूप में, व्यापार में, कारखानों और कारखानों में, पुरुष व्यवसायों को सीखना, जो कि मुक्ति की शुरुआत थी। इसके संबंध में, पंथ बदल रहा है। महिला सौंदर्य- गोल आकार फैशन से बाहर हो जाते हैं। चूंकि 1918 में युद्ध के अंत तक ऐसी कोई महिला नहीं बची थी, युद्ध तनाव, भूख और पीड़ा लेकर आया, महिलाओं को कड़ी मेहनत करनी पड़ी, पहनना पड़ा काम के कपडेपहले केवल पुरुषों द्वारा पहना जाता था। पंथ सुडौल देवियोंपत्तियां, क्योंकि भोजन की कमी के कारण कोई नहीं बचा है।
युद्ध के अंत में, फ्रांस में उन दिनों प्रसिद्ध डिजाइनर पॉल पोएर्ट ने अपना दृष्टिकोण बदल दिया महिलाओं के वस्त्र, वह महिलाओं के कपड़ों से कोर्सेट को पूरी तरह से बाहर कर देता है। कपड़ों को गर्दन के चारों ओर रखा जाता है, जिससे पीठ का पर्दाफाश करना संभव हो जाता है। पीठ पुरुषों के लिए रुचि का मुख्य विषय बन जाती है। नया सिल्हूट एक बोर्ड की तरह अधिक है - यह सीधे, पूरी तरह से सरलीकृत है, बाल कटवाने को छोटा कर दिया गया था, शैली को "ला गारकोने" कहा जाता था - फ्रेंच से रूसी में इसे "लड़की-लड़के" या "टॉम्बॉय" के रूप में अनुवादित किया जा सकता है। महिलाएं खुद को और भी अधिक अनुमति देती हैं - वे पारदर्शी मलमल के कपड़े पहनती हैं, मनकेऔर कांच के मोती, जो अक्सर नग्न शरीर पर पहने जाते थे। स्त्री का श्रृंगार उज्जवल हो गया।
स्कर्ट छोटी होती जा रही है। इससे कामुकता में वृद्धि हुई, महिलाओं ने अधिक मुक्त और स्वतंत्र महसूस किया। सशक्त रूप से मुक्त जीवन शैली उन दिनों फैशनेबल थी, महिलाओं को वोट देने का अधिकार मिला।
1920 के दशक का फैशन
20 के दशक में एक महिला का ब्यूटी कैनन - उसके पास बैंग्स, काली पलकें, छोटे होंठ, छोटे बाल हैं। सपाट छाती, कमर पर जोर दिए बिना घुटने की लंबाई की एक छोटी पोशाक, जो गर्दन के चारों ओर एक पट्टा और एक सिगरेट पर रखी जाती है, धूम्रपान उन दिनों फैशनेबल था।
और वे महिलाएं जिन्होंने पुरुष शक्ति और पुरुष व्यवसायों की दुनिया की खोज की: उन्होंने पीछे की ओर कड़ी मेहनत की, कारखानों में काम किया और अग्रिम पंक्ति के सैनिकों को हर संभव सहायता प्रदान की, 1920 के दशक में इन महिलाओं ने स्वतंत्र रूप से खेल में प्रवेश किया, महिलाओं की शौकिया फुटबॉल टीम, हॉकी टीमें, महिला मुक्केबाजी। महिलाएं अपना नारीत्व खोने लगती हैं, उन्हें अपनी ताकत दिखाने की इच्छा होती है।
1920 के दशक में कई महिला क्लब दिखाई दिए। युद्ध के बाद के वर्षों में पुरुष सभी के लिए पर्याप्त नहीं हैं। एक महिला को उन कर्तव्यों का बोझ उठाने के लिए मजबूर किया जाता है जो पुरुष करते थे। और यह 20 के दशक के फैशन में परिलक्षित होता है। महिलाएं धीरे-धीरे पुरुषों के कपड़े, पतलून और जूते में बदल जाती हैं, छोटे बाल कटानेऔर एक पुरुषों की जैकेट।
मिश्रित समुद्र तटों की अनुमति है, पहले पुरुषों और महिलाओं के समुद्र तटों को विभाजित किया गया था। कांस्टेंटिनोपल में फ्लोरिया समुद्र तट को पहला मिश्रित समुद्र तट माना जाता है। अब पुरुषों से मिलने के लिए महिलाएं समुद्र तट पर समय बिताने की अधिक संभावना रखती हैं। एक तनी हुई बॉडी फैशन में है।
30 के दशक का फैशन रोलबैक है। फैशन पर लौट रहा है सुडौलऔर चिकनी रेखाएँ अनुग्रह पर बल देती हैं महिला आकृति, अराजक मुक्त वर्षों को कामुक तीसवां दशक से बदल दिया गया था। लंबे कपड़े फिर से फैशन में हैं, जो सब कुछ छिपाते हुए महिलाओं ने दिखाया। हालांकि, मेकअप ब्राइट रहा। एक पुरुष के समान अधिकार प्राप्त करने के बाद, एक महिला ने महसूस किया कि उसे एक पुरुष की तरह नहीं बनना है और उसके साथ क्रूर बल में प्रतिस्पर्धा करनी है, उसकी भूमिका नाजुक, कामुक और कमजोर होने की थी।
40 के दशक का फैशन
40 के दशक का फैशन द्वितीय विश्व युद्ध से प्रेरित था। विशेष रूप से युद्ध के दौरान, कपड़ों की कमी थी, पुराने से कई कपड़े बदल दिए गए थे, मंच के जूते फैशन में थे, महिलाओं ने अपने बालों की देखभाल करने का अवसर खो दिया था, इसलिए एक महिला का मुख्य सहायक पगड़ी थी, लंबे बाल थे कंघा किया जाता था और पगड़ी में छिपाया जाता था, इसलिए स्त्रियाँ ऊँचे केशविन्यास पहनती थीं। महिलाओं के कपड़ों में चौड़े कंधे। सैन्य शैली और गहरे व्यावहारिक रंग फैशन में हैं: गहरा भूरा, बरगंडी। बैग अक्सर बैंडोलियर के रूप में वर्गाकार होते थे, अजगर और मगरमच्छ के चमड़े प्रचलन में हैं, क्योंकि अन्य सभी प्रकार के चमड़े सैनिकों की वर्दी में जाते हैं। बैक जिपर ने लोकप्रियता हासिल की और लगभग सभी महिलाओं के कपड़े पर था।
द्वितीय विश्व युद्ध की समाप्ति के बाद, एक स्पोर्टी और टोंड महिला शरीर, बड़े आकार और एक उभरी हुई कमर, खेल और महिलाओं की सक्रियता का एक पंथ फैशन में था। यह इस तथ्य के कारण है कि महिलाएं सक्रिय साझेदारीयुद्ध के बाद के वर्षों में रोजगार में।
फैशन 50 के दशक
1950 के दशक में, कोर्सेट वापस फैशन में आ गया, एक महिला की ततैया कमर पर जोर देते हुए, 1900 के दशक की तरह, अंतर केवल आधुनिक संगठनों के खुलेपन में था, क्योंकि उनमें से कुछ की गर्दन चौड़ी थी। 50 के दशक का फैशन बीसवीं सदी की शुरुआत के फैशन से लगभग सब कुछ कॉपी करता है। चेकर्ड टाइट-फिटिंग ट्राउजर, चेकर्ड जैकेट और ड्रेस के साथ-साथ पोल्का डॉट ड्रेस भी फैशन में हैं। महिलाओं के कंधे फिर से संकरे हो जाते हैं। मुख्य विशेषतापतला और सुरुचिपूर्ण, गोल टोपी और नुकीले जूते बनें - यह सब एक महिला की स्वतंत्र छवि पर जोर देती है।
फैशन 60 के दशक
1960 के दशक में, पतली महिलाएं फैशन में थीं। यौन क्रांति ने विशेष छवियों के उद्भव को बढ़ावा दिया - गुड़िया का चेहरा, पतलापन, ढीले सीधे बाल, छोटे ढीले बाल कटाने, छोटे कपड़े या साहसी मिनीस्कर्ट। अंतरिक्ष में उड़ानें फैशन में, रूप में परिलक्षित होती हैं असामान्य पोशाकजिन लड़कियों को जनता के बीच व्यापक वितरण नहीं मिला है। 1968 में हिप्पी आंदोलन फैशन में अपने बदलाव लाता है, इसलिए एक यूनिसेक्स शैली दिखाई देती है, पुरुषों की कटी हुई शर्ट और पतलून, केवल एक पतली आकृति, उच्च जूते और लंबे बाल, "प्यार" और "शांति" धारियां और स्टिकर महिलाओं को पुरुषों से अलग करते हैं।
फैशन 70 के दशक
1970 के दशक में, कई शैलियाँ देखी गईं: हिप्पी शैली जो लोकप्रियता प्राप्त कर रही है, साथ ही पंक, ग्लैम रॉक, यूनिसेक्स और बोहेमियन शैली। फ्लेयर्ड ट्राउजर, फ्लोइंग फैब्रिक, चमकीले प्रिंट वाले कपड़े और फ्रिंज फैशन में हैं। फेफड़े हिप्पियों में सबसे लोकप्रिय हैं। गर्मी के कपड़ेडेनिम जैकेट या डेनिम बनियान के साथ चमकीले रंग, हिप्पी जूते पसंदीदा सैंडल या हल्के जूते। उनके हाथों और गले को मोतियों से सजाया गया था प्राकृतिक सामग्रीऔर बाउबल्स। हिप्पी शैली एक अमेरिकी शैली है, इसे लोककथा माना जाता था और इसकी प्रेरणा भारतीय जनजातियों से ली गई थी। बोहेमियन शैली का प्रतिनिधित्व शिफॉन का उपयोग करने वाले कपड़े और सरफान द्वारा किया गया था। बोहेमियन शैली ने महिलाओं की छवियों में विस्तृत आस्तीन, चुन्नट और फीता कढ़ाई का उपयोग करके रोमांस और स्त्रीत्व पर जोर दिया।
80 के दशक का फैशन
1980 के दशक फिर से कई शैलियों के प्रभुत्व के वर्ष हैं:
- युवा हिप-हॉप - स्ट्रीट स्टाइल,
- खेल शैली - एरोबिक्स और फिटनेस (फैशन में आया और लोकप्रियता हासिल की),
- आक्रामक कामुकता - महिला की यह शैली टीवी स्क्रीन से गुजरी और जीवन में आई।
महिला शरीर की सुंदरता की अवधारणा बदल रही है - पतली, एथलेटिक लड़कियां फैशन में हैं। फिल्म उद्योग का महिलाओं पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा है। यह फैशन बन गया कि फिल्मों के मुख्य पात्रों ने क्या पहना था, और मूल रूप से वे वर्साचे, वैलेंटिनो, इमानुएल उन्गारो, सेरुट्टी, चैनल, क्रिश्चियन लैक्रिक्स के फैशन ब्रांड थे। महिलाओं ने ब्लू स्क्रीन के मुख्य पात्रों की तरह बनने की कोशिश की और बड़ी चाहत से प्रसिद्ध ब्रांडों के कपड़े खरीदे।
अस्सी के दशक में, महिलाओं ने समाज को साबित कर दिया कि वे व्यवसाय करने में सक्षम पुरुषों से भी बदतर नहीं हैं। वे व्यवसाय करती हैं, वित्तीय निगम बनाती हैं, या बहु-मिलियन डॉलर की कंपनियों में प्रमुख पदों पर आसीन होती हैं - इस तरह एक व्यवसायी महिला की अवधारणा प्रकट होती है। एक व्यवसायी महिला की छवि एक सख्त और सुरुचिपूर्ण शैली है व्यापार करने वाली औरत: सज्जित कपड़े, पतलून सूट, जैकेट और जैकेट के साथ चौड़े कंधे, शाम के कपड़े।
90 के दशक का फैशन
1990 के दशक में, किशोर लड़कियों के बीच ग्रंज और हिप-हॉप शैली सबसे लोकप्रिय हैं, क्योंकि युवा संगीत की दुनिया में, सितारे हिप-हॉप स्ट्रीट शैली दिखाते हैं। शैली की लोकप्रियता का एक अन्य कारण इन कपड़ों की रोजमर्रा की जिंदगी में सुविधा है: जूते से जींस, टी-शर्ट, स्वेटशर्ट, स्वेटर, आरामदायक स्नीकर्स और जूते पहने जा सकते हैं।
निर्वाण समूह के लिए धन्यवाद, नब्बे के दशक में ग्रंज लोकप्रिय हो गया, समूह युवा लोगों के बीच एक बड़ी सफलता थी और किशोर कर्ट कोबेन की तरह बनना चाहते थे। युवा लड़कियों ने दो आकार के बहुत बड़े और बैगी जींस के स्वेटर पहने, जो फैशन के प्रति उनकी उदासीनता को दर्शाता है। शैली की एक विशिष्ट विशेषता कपड़ों में लापरवाही है। शैली के अनुयायियों ने पहनी थी: बाहरी कोहनी वाली शर्ट, रिप्ड जींस, टी-शर्ट, चमड़े की जैकेट, स्नीकर्स और भारी जूते। ग्रंज, अपनी विशेषताओं के साथ, दूरस्थ रूप से हिप्पी युग जैसा दिखता था, लेकिन उस शैली के हल्केपन से वंचित था।
रूस में नब्बे के दशक में, यूएसएसआर के पतन के बाद, पश्चिमी यूरोप, साथ ही तुर्की और चीन से कपड़े आए। कई कपड़ों के बाजारों ने अलग-अलग गुणवत्ता के कपड़ों की पेशकश की वाजिब कीमतें. आयरन कर्टन के पतन के बाद पश्चिम में जो कुछ भी फैशनेबल था, उसे रूस में पश्चिमी फिल्मों और उपभोक्ता वस्तुओं के साथ खुशी से स्वीकार किया गया।
फैशन 2000
साल दो हजार आ गया है। फ्रैंक आउटफिट फैशन में आ गए हैं, जाहिर तौर पर सामग्री की कमी और ग्रह के संसाधनों की कमी के कारण, सभी कपड़े दो गुना छोटे होते जा रहे हैं। फैशन में: शॉर्ट टॉप, मिनी-स्कर्ट, ओपन स्लीव्स और डीप नेकलाइन्स, कपड़ों में न्यूनतावाद, और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि लड़की का पतला शरीर है या उसके पास सुडौल है। बेशक, प्राथमिकता उन लड़कियों की है जो फिटनेस के लिए समय समर्पित करती हैं।
छोटे कॉकटेल कपड़े लंबे लोगों की जगह ले रहे हैं शाम के कपड़ेऔर इसके साथ ही हैंडबैग को बदलने के लिए एक क्लच आता है।
किशोरों में, डेनिम शैली फैशन में है, जो नब्बे के दशक के हिप-हॉप युग से बहुत बदल गई है। डेनिम शैली बदल गई है, अधिक जीवंत और स्त्रैण हो गई है - पतली जींस, कम कमर वाली जींस, घुटनों पर छेद के साथ, स्फटिक पैटर्न, सज्जित डेनिम जैकेट और जैकेट के साथ सजाया गया। कपड़ों की यह शैली नब्बे के दशक में किशोर लड़कियों की तरह बिल्कुल नहीं है।
लेख के अंत में, मैं नोट करना चाहूंगा:
सौंदर्य एक अद्वितीय सौंदर्य प्रतिनिधित्व है। जैसे ही सुंदरता की नकल की जाती है, यह सुंदरता नहीं रह जाती है और अक्सर अश्लीलता बन जाती है। इसलिए, फैशन हमेशा अपने आप पर एक प्रयास है, और जैसे ही आप आराम से और आराम से कपड़े पहनते हैं (जैसा कि सैकड़ों हजारों महिलाएं करती हैं), आप पहले से ही फैशनेबल नहीं हैं, लेकिन दोहराए गए हैं। इसलिए, हमेशा किसी भी युग में, सुंदरता के लिए एक महिला से त्याग और पीड़ा की आवश्यकता होती है, ऊँची एड़ी के जूते से, आहार से, झूठी पलकों से। सौंदर्य प्रयास है।
आमतौर पर, फैशन हर दस साल में नाटकीय रूप से बदलता है, मामूली बदलाव हर छह महीने में होते हैं। फैशन को केवल अतीत के चश्मे से देखा जा सकता है, कोई भी कभी भी फैशन की भविष्यवाणी नहीं कर पाया है, हम केवल अनुमान लगा सकते हैं। फैशन दुनिया में वैश्विक परिवर्तनों पर निर्भर करता है, उन घटनाओं पर जो लोगों को चीजों को अलग तरह से देखने और उनकी जीवन शैली को बदलने, तदनुसार अपडेट करने पर निर्भर करती हैं। फैशन अलमारी. फैशन ने लोगों को खुद को खोजने में मदद की, फैशन एक लीवर है जिसके साथ एक महिला ने आत्म-अभिव्यक्ति हासिल की।
फैशन का इतिहास। फैशन की उत्पत्ति कैसे हुई
फैशन इतिहास,या कपड़ों की उपस्थिति का इतिहास एक दर्पण की तरह है जिसमें सभ्यता का पूरा इतिहास परिलक्षित होता है। प्रत्येक देश, मानव समाज के विकास के विभिन्न चरणों में प्रत्येक राष्ट्रीयता ने फैशन की अवधारणा के निर्माण में योगदान दिया है। कई सहस्राब्दी पहले, लोगों ने कपड़ों को प्रकृति के प्रतिकूल प्रभावों से सुरक्षा के साधन के रूप में खोजा, विकसित होने के बाद, वे इसके सौंदर्य समारोह के बारे में सोचने लगे।
शब्द फैशन(fr। मोड) लैटिन शब्द मोडस से आया है, जिसका अर्थ है - एक नियम के रूप में, नुस्खे, प्रकार, माप, छवि, विधि।
फैशन की अवधारणा कैसे आई?
फैशन का इतिहासप्राचीन सभ्यताओं में इसकी जड़ें हैं। "फैशन" की अवधारणा कैसे उत्पन्न हुई, यह निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है। सबसे अधिक संभावना है, नए कपड़ों की निरंतर उपस्थिति के कारण, यह पश्चिमी यूरोपीय देशों में मनमाने ढंग से बनाया गया था। विभिन्न शैलियोंऔर अलग-अलग नाम।
कपड़ों का फैशन, एक वैश्विक घटना के रूप में, 17वीं शताब्दी में फ्रांस में आकार लेने लगा।
कपड़े मानव विकास के शुरुआती चरणों में दिखाई दिए। पुरातत्व खुदाई ने इसके बारे में बताया। पौधे के धागों की मदद से, प्राचीन लोग विभिन्न प्राकृतिक सामग्रियों - पत्तियों, पुआल, जानवरों की खाल आदि को बुनते और बाँधते थे। सूखा बड़े फल, शंख शुतुरमुर्ग के अंडे, कछुआ खोल, आदि
इस बात के प्रमाण हैं कि पहले से ही ऊपरी (देर) पैलियोलिथिक (जीवन की अवधि जो 40-12 हजार साल पहले हुई थी, जब पहले आधुनिक लोग पूरी पृथ्वी पर बस गए थे) के युग में, सिलना चीजें पहली बार दिखाई दीं, अर्थात। लोगों ने हड्डी की सुइयों का उपयोग करना शुरू कर दिया, जिसकी मदद से जल्द से जल्द अलग-अलग हिस्सों, जैसे कि आदिम कपड़े, जैसे कि पट्टियाँ और टोपी, एक ही पूरे में जुड़े होने लगे, उन्हें जानवरों या पौधों के तंतुओं की नसों से बन्धन . इस तरह के डेटा प्राप्त करने का एक उदाहरण 1964 का अभियान है जो सोवियत और रूसी पुरातत्वविद् ओटो निकोलेविच बैडर द्वारा सुंगिर साइट (व्लादिमीर क्षेत्र में एक प्राचीन व्यक्ति का ऊपरी पुरापाषाण स्थल, एक संयंत्र के निर्माण के दौरान 1955 में खोजा गया) के लिए किया गया था। सुंगीर प्राचीन मनुष्य के सबसे अमीर और सबसे अधिक खोजे गए स्थलों में से एक है। लगभग 30 वर्षों तक की गई खुदाई के दौरान लगभग 70 हजार पुरातात्विक खोज की गई।
सुंगिर दफन में उन्हें 40-50 साल का एक आदमी और बच्चे मिले - 12-14 साल का एक लड़का और 9-10 साल की एक लड़की। पुरातत्वविदों ने उनके कपड़े फिर से बनाने में कामयाबी हासिल की। वह आदमी अपने सिर पर पहनी जाने वाली एक तरह की लंबी बाजू वाली ड्रेस-स्किन शर्ट पहने हुए था (इसी तरह की जैकेट - (एनोरक्स) अभी भी उत्तरी लोगों द्वारा पहनी जाती है), साथ ही लंबे चमड़े के ट्राउजर को एक तरह के सॉफ्ट के साथ सिल दिया जाता है। चमड़े के जूते. मैमथ टस्क (10 हजार टुकड़ों तक) से बने हड्डी के मोतियों से पुरुषों और बच्चों के कपड़े बड़े पैमाने पर म्यान किए गए थे, इसके अलावा, कब्रों में कंगन और मैमथ की हड्डी से बने अन्य गहने थे।
खोजों की अनुमानित आयु 25 हजार वर्ष है। हालाँकि, विभिन्न प्रयोगशालाओं में शोध के दौरान प्राप्त तिथियाँ बहुत भिन्न हैं, हालाँकि वे उस अवधि के भीतर हैं जिसे इंटरस्टेडियल कहा जाता है (कमजोर जलवायु के गर्म होने और हिमनदों के क्षेत्र में कमी के दौरान उनकी उन्नति के दो चरणों के बीच का समय) वही हिमाच्छादन)। ऑक्सफोर्ड यूनिवर्सिटी की रिसर्च के मुताबिक 29-30 हजार साल पहले बनी थी कब्रगाह, एरिजोना यूनिवर्सिटी ने दिए आंकड़े- 30-33 हजार साल पहले, कील यूनिवर्सिटी में भी 30 हजार साल पहले मिले थे आंकड़े
ये और अन्य पुरातात्विक खोजें मनुष्यों में कपड़ों की उपस्थिति की तस्वीर को फिर से बनाना संभव बनाती हैं।
कपड़ों की उपस्थिति से पहले - टैटू और शरीर का रंग। रेखाचित्रों की मदद से, लोगों ने खुद को बुरी आत्माओं और प्रकृति की अतुलनीय ताकतों से बचाने, दुश्मनों को डराने और दोस्तों का पक्ष जीतने, खुद पर ध्यान आकर्षित करने की मांग की।
पहले प्रकार के कपड़े अत्यंत आदिम थे। मनुष्य के विकास के साथ, श्रम के उपकरण में सुधार हुआ, क्रमशः, कपड़ों के रूप अधिक जटिल हो गए।
हमारे युग से पहले भी, प्राचीन सभ्यताओं के उत्कर्ष के दौरान, फैशन के उद्भव के लिए पूर्वापेक्षाएँ रखी जाने लगीं, हालाँकि तब ऐसी कोई अवधारणा मौजूद नहीं थी। प्राचीन राज्यों के निवासियों के कपड़े अधिक विविध हो गए। लोगों ने उत्पादन के लिए चमड़े और फर को संसाधित करना सीखा विभिन्न कपड़े, कपड़ों के लिए रंग बनाना, कपड़े को चढ़ाना, सजावट करना आदि। में विभिन्न राज्यनए प्रकार के कपड़े दिखाई दिए, और युद्धों और व्यापार ने कुछ लोगों की परंपराओं को अन्य लोगों की संस्कृति में प्रवेश करने में योगदान दिया।
प्राचीन सभ्यताओं से ताल्लुक रखने वाले लोगों की वेशभूषा उस वर्ग भेद का संकेत देती थी जो तब समाज में पहले से मौजूद था। विभिन्न लोगों के बीच विभिन्न अंतःक्रियाओं के कारण होने वाली चीजों के अपरिहार्य उधार के बावजूद, प्रत्येक प्राचीन राज्य में कपड़े पहनने की अपनी परंपराएं थीं।
प्राचीन रोम (पश्चिमी रोमन साम्राज्य) के पतन के बाद, यूरोप के विकास में एक नया चरण शुरू होता है, जिसे मध्य युग के रूप में जाना जाता है, और इसके परिणामस्वरूप, नए मील के पत्थर फैशन इतिहास. मध्य युग के दौरान विभिन्न क्षेत्रों में कपड़ों के प्रकार और रूप (5 वीं शताब्दी से - पहले मध्य युग - 15 वीं शताब्दी - मध्य युग के अंत तक) विषम हैं। प्रारंभिक मध्य युग की विशेषता अत्यंत आदिम कपड़ों से है। 11 वीं शताब्दी तक एक साधारण कट, जो किसी विशेष किस्म से अलग नहीं था, मौजूद था। 10वीं-13वीं शताब्दी में सिलाई शिल्प का विकास हुआ, कपड़ों के नए मॉडल सामने आए।
में कुछ विशेषज्ञ फैशन इतिहासयह माना जाता है कि फैशन का जन्म 12वीं-13वीं शताब्दी में शुरू हुआ, जब पोशाक में बड़ी मात्रा में तत्व दिखाई देने लगे, आवश्यकता के कारण नहीं, बल्कि इसे सजाने के इरादे से।
फैशन इतिहासकारों के सुझावों के अनुसार, 15वीं शताब्दी में, सिलाई के विकास के साथ, कपड़ों के डिजाइन का जन्म हुआ, कपड़े बनाने की तकनीक काफ़ी जटिल होने लगी। पश्चिमी यूरोप में XV सदी में, कट की नींव रखी गई, जिसने महिलाओं के कपड़ों के रूपों में परिवर्तन को प्रभावित किया।
16वीं शताब्दी और 17वीं शताब्दी की शुरुआत में, स्पेन के फैशन ने यूरोपीय शैली के पहनावे को प्रभावित किया। इस अवधि के दौरान, जिसे स्पेन का स्वर्ण युग कहा जाता है, देश विश्व आर्थिक और राजनीतिक नेतृत्व प्राप्त करता है, और तदनुसार, उस समय की स्पेनिश पोशाक के कई तत्व व्यापक रूप से लोकप्रिय हो जाते हैं।
16वीं शताब्दी के अंत में, इटली ने भी यूरोपीय कपड़ों के रुझानों को प्रभावित करना शुरू किया, जहां उस समय बारोक शैली का जन्म हुआ था। इटली अपने शानदार कपड़ों के लिए प्रसिद्ध था, और पूरी अमीर जनता, जो शानदार ढंग से कपड़े पहनना चाहती थी, इतालवी मखमली, साटन, तफ़ता और फीता से बने कपड़े पहनना चाहती थी। 15वीं शताब्दी में फ्लोरेंस इटालियन फैशन और 16वीं शताब्दी में वेनिस का मुख्य विधायक था।
इटली में उच्च पुनर्जागरण के दौरान, पहली बार फैशन को वैज्ञानिक रूप से विस्तृत किया गया था। पुनर्जागरण के दौरान, पहले साहित्यिक स्रोत सामने आए जो कपड़ों के बारे में बात करते थे, पहली गाइड कैसे कपड़े और मेकअप करना है, कैसे सबसे अच्छा तरीकाकी आवश्यकताओं को पूरा करें आधुनिक फैशन. इन आवश्यकताओं को उस समय के इतालवी साहित्य में तैयार किया गया था। उदाहरण के लिए, इतालवी दार्शनिक, मानवतावादी, लेखक एलेसेंड्रो पिकोलोमिनी के ग्रंथ में "रैफ़ेला, या महिलाओं के सुंदर शिष्टाचार" (ला राफ़ाएला ओवेरो डेला बेला क्रैंज़ा डेल डोने), 1539 में प्रकाशित, दो नायिकाओं के संवाद से - रैफ़ेला और मार्घेरिटा, कपड़े, सौंदर्य प्रसाधन पर चर्चा करते हुए, जेवरऔर अन्य सांसारिक खुशियाँ, आप फैशन पर कुछ विचारों के बारे में जान सकते हैं। जब युवा और भोली मार्गेरिटा वृद्ध, अधिक अनुभवी राफेला से पूछती है कि क्या है सबसे महत्वपूर्ण विशेषताफैशन, तो रेफैला ने खुलकर उसे जवाब दिया कि फैशन "समृद्ध" होना चाहिए, कि पोशाक चौड़ी होनी चाहिए, जिसमें कई तह हों।
अपेक्षाकृत बार-बार परिवर्तनदेर से मध्य युग में वेशभूषा के रूप, नवीनता के साथ आकर्षण, नकल का उद्भव यह मानने का कारण देता है कि सामाजिक-मनोवैज्ञानिक घटना के रूप में फैशन इस अवधि के दौरान उभरना शुरू हुआ।
हालाँकि सामान्य फैशन, जैसे, अभी भी अस्तित्व में नहीं था।
यूरोप में सामान्य फैशन 17वीं शताब्दी के मध्य से स्थापित होना शुरू हुआ, और राष्ट्रीय विशेषताएंपृष्ठभूमि में चला गया।
